五年级上册美术课件-11.陶泥的世界 人教版（45ppt）
文档属性
| 名称 | 五年级上册美术课件-11.陶泥的世界 人教版（45ppt） |  | |
| 格式 | pptx | ||
| 文件大小 | 7.4MB | ||
| 资源类型 | 教案 | ||
| 版本资源 | 人教版 | ||
| 科目 | 美术 | ||
| 更新时间 | 2020-12-17 09:51:37 | ||
图片预览
文档简介
.陶泥的世界
彩陶图案中的形式美
图案的形式美被历代的图案创作者作为经验运用并传承。原始人在长期的大自然美的熏陶中形成了美的意识，他们对美的感受体现在彩陶的图案创作中。彩陶图案的艺术创造更在于运用了多种的形式法则，为我们提供了宝贵的材料。
彩陶图案中的形式美
陶与瓷的区别：在中国的陶瓷发展史上，先有陶后有瓷，瓷器由陶器脱胎而来。
原料
烧制温度
质地硬度
吸水性
陶
黏土
沙土
600摄氏度
低
有吸水性
瓷
瓷土
高岭土
1000摄氏度以上
高
密度不透水
陶器是如何产生的？
人们在实践中认识到黏土掺水后具有很强的可塑性。
在长时间用火的过程中认识到成形的黏土经过高温后可变的坚硬。
随着社会生产力的发展，人类农业经济和定居生活的发展，饮水的搬运，谷物的储存都需要新兴的容器。
彩陶图案中的形式美
陶器的历史及意义
人类制造陶器始于新石器时代，约有八九千年的历史，它是人类进化过程中具有划时代意义的伟大创造。
关于彩陶
新石器时代彩绘陶器的总称，在烧制前用红、黑等矿物质在陶胚上绘以各种装饰纹样，经高温烧制，洗刷也不掉落。
中国古代的陶器以彩陶最为出名。彩陶或是造型优美见长或是以纹饰丰富引人喜爱。中国的彩陶艺术不是单纯的模拟自然现象，而是充分发挥创造者的想象，以意写形，使图案灵活多变。
彩陶纹饰的分类：
两大类：一类是抽象的图案，一类是具象的人、动物或昆虫之类的形象。
图案类的纹饰数量很大，种类也非常多，常见的有水波纹、旋转纹、圈纹、锯齿纹、网纹等十几种。线条画得规整流畅，图案的组织讲究对称、均衡、疏密得体，并有一定的程式和规则。
新石器时代，彩陶纹饰除了一些象形纹样之外，大多数是几何纹饰，彩陶的制造者很注意图案与器形、视角的关系，力求图案的造型、构成与器形相协调。
不同文化类型陶器的特点
仰韶文化半坡类型
大汶口文化
红陶兽形壶
河姆渡文化
黑陶猪形长圆钵
龙山文化
马家窑文化
请欣赏几种陶器的制作过程
见视频
彩陶图案中的对比与统一
对比法是彩陶工艺在装饰上运用最多、最普遍的一种艺术手法。它采用了曲直、横竖、长短、大小、黑白、虚实、动静等，用线、面、空间以及形式感等各方面的对比，产生丰富多彩的装饰变化。
半山型彩陶的装饰，在运用线的对比方面，取得了很大的成功，旋涡纹的流动曲线和网格纹的静的直线，取得了曲与直、动与静的对比之美，而成组的网格线及成组的弧形曲线又分别形成了统一的美。
在线的横向与纵向形成的对比方面，舞蹈彩陶盆最为典型，内壁的四道横向平行带纹与竖向的内向弧线形成方向的对比关系，而所有的线又形成了统一的美感，很容易使人感到舞蹈的动感和韵律。看到这样的作品，我们仿佛看到几千年前的原始人拥围着欢腾的场面。
彩陶图案中的形式美
我们从图中也能看到对比统一的形式美，陶罐的上半部分由许多细线刻画出的菱形，与适合于菱形的两个实体的三角形互相对比作二方连续。而整个陶器的上半部为密，下半部为疏，形成对比，陶罐底部的黑线与上半部形成呼应，这是一种对比统一。
彩陶图案中的对称与均衡
图案的组织形式讲究对称、均衡、变化，疏密得体，并有一定的程式和规则。在甘肃省马家窑一带发现的被称为马家窑类型的彩陶上，大都描绘水波纹、旋转纹图案这些图案匀称、流畅，十分精彩，看上去真有行云流水之感，使人觉得轻松活泼，平和而亲切。面对这些5000年前的历史遗存，我们很容易想象到历史中讲述的原始氏族社会的情景：男人耕作、狩猎、捕鱼，女人从事家务或采集。没有剥削，没有奴役，一副平等和谐的社会景象。
彩陶图案中的节奏与韵律
节奏与韵律是有规律的组合，有规则的变化。律有动的律和静的律，动的律有运动感，富有生命的象征；静的律有渐变感，是秩序的表象。工艺美术的律，如同人们用“冰冻的音乐”形容建筑一样，是“无声的诗篇”。工艺美术的律，像鱼跃水面，激起一圈圈同心圆的微波；如山巅的宝塔，一层层伸向蓝天。在图案装饰中，律的应用甚多。
彩陶图案中的比例与权衡
彩陶图案的比例的美似乎是每一个彩陶都存在的。从一条线的长短、位置，到整个图案的比例安排，都显示着彩陶图案创作者对比例的审慎权衡及比例美感的自然流露。
彩陶图案中的“黑白相守”
彩陶图案在视觉上有永久的美感，这是由于原始人在描绘彩陶图案时，不仅注意了手中所画的形，而且注意到形的边缘余下的空间的形。我们通常称所画的形为正形，余下的空间为负形。那么，正形是美的，负形同样要美。如果负形在视觉上市失败的，正形一定也有问题。图案专家们常说的“黑白相守”正式指的这种正形和负形的关系，正形和负形是相辅相成的。几乎所有的彩陶图案，在黑白相守方面均极为优秀。黑白相守是形式美对比统一规律在每一处纹样中的具体体现。
多效装饰法
多效装饰法师一个创新名词，即一种图案组织，正视时是一个完整的装饰体，俯视时也是一个完整的装饰体。做到这一点并不是很容易的，它需要充分考虑以设计出适用的设计意象和多面结合的艺术构思。
多效装饰法在半山类型彩陶中取得了很高的成就。例如：半山型直线纹彩陶壶上平行线的装饰，正视是整齐的水平线，像湖水风平浪静；俯视则是同心圆的圆圈纹，像击动的向外扩展的微波。又如半山型垂幛纹彩陶壶，正视时像层层下垂的幛幕，俯视时则又像重瓣盛开的花朵。
动手画一画：
先欣赏一组关于彩陶上鱼的图案。
动手画一画颇具现代感的鱼形的黑白装饰画。
学生动手用点线面的装饰方法作一幅图案画。
彩陶图案中的形式美
图案的形式美被历代的图案创作者作为经验运用并传承。原始人在长期的大自然美的熏陶中形成了美的意识，他们对美的感受体现在彩陶的图案创作中。彩陶图案的艺术创造更在于运用了多种的形式法则，为我们提供了宝贵的材料。
彩陶图案中的形式美
陶与瓷的区别：在中国的陶瓷发展史上，先有陶后有瓷，瓷器由陶器脱胎而来。
原料
烧制温度
质地硬度
吸水性
陶
黏土
沙土
600摄氏度
低
有吸水性
瓷
瓷土
高岭土
1000摄氏度以上
高
密度不透水
陶器是如何产生的？
人们在实践中认识到黏土掺水后具有很强的可塑性。
在长时间用火的过程中认识到成形的黏土经过高温后可变的坚硬。
随着社会生产力的发展，人类农业经济和定居生活的发展，饮水的搬运，谷物的储存都需要新兴的容器。
彩陶图案中的形式美
陶器的历史及意义
人类制造陶器始于新石器时代，约有八九千年的历史，它是人类进化过程中具有划时代意义的伟大创造。
关于彩陶
新石器时代彩绘陶器的总称，在烧制前用红、黑等矿物质在陶胚上绘以各种装饰纹样，经高温烧制，洗刷也不掉落。
中国古代的陶器以彩陶最为出名。彩陶或是造型优美见长或是以纹饰丰富引人喜爱。中国的彩陶艺术不是单纯的模拟自然现象，而是充分发挥创造者的想象，以意写形，使图案灵活多变。
彩陶纹饰的分类：
两大类：一类是抽象的图案，一类是具象的人、动物或昆虫之类的形象。
图案类的纹饰数量很大，种类也非常多，常见的有水波纹、旋转纹、圈纹、锯齿纹、网纹等十几种。线条画得规整流畅，图案的组织讲究对称、均衡、疏密得体，并有一定的程式和规则。
新石器时代，彩陶纹饰除了一些象形纹样之外，大多数是几何纹饰，彩陶的制造者很注意图案与器形、视角的关系，力求图案的造型、构成与器形相协调。
不同文化类型陶器的特点
仰韶文化半坡类型
大汶口文化
红陶兽形壶
河姆渡文化
黑陶猪形长圆钵
龙山文化
马家窑文化
请欣赏几种陶器的制作过程
见视频
彩陶图案中的对比与统一
对比法是彩陶工艺在装饰上运用最多、最普遍的一种艺术手法。它采用了曲直、横竖、长短、大小、黑白、虚实、动静等，用线、面、空间以及形式感等各方面的对比，产生丰富多彩的装饰变化。
半山型彩陶的装饰，在运用线的对比方面，取得了很大的成功，旋涡纹的流动曲线和网格纹的静的直线，取得了曲与直、动与静的对比之美，而成组的网格线及成组的弧形曲线又分别形成了统一的美。
在线的横向与纵向形成的对比方面，舞蹈彩陶盆最为典型，内壁的四道横向平行带纹与竖向的内向弧线形成方向的对比关系，而所有的线又形成了统一的美感，很容易使人感到舞蹈的动感和韵律。看到这样的作品，我们仿佛看到几千年前的原始人拥围着欢腾的场面。
彩陶图案中的形式美
我们从图中也能看到对比统一的形式美，陶罐的上半部分由许多细线刻画出的菱形，与适合于菱形的两个实体的三角形互相对比作二方连续。而整个陶器的上半部为密，下半部为疏，形成对比，陶罐底部的黑线与上半部形成呼应，这是一种对比统一。
彩陶图案中的对称与均衡
图案的组织形式讲究对称、均衡、变化，疏密得体，并有一定的程式和规则。在甘肃省马家窑一带发现的被称为马家窑类型的彩陶上，大都描绘水波纹、旋转纹图案这些图案匀称、流畅，十分精彩，看上去真有行云流水之感，使人觉得轻松活泼，平和而亲切。面对这些5000年前的历史遗存，我们很容易想象到历史中讲述的原始氏族社会的情景：男人耕作、狩猎、捕鱼，女人从事家务或采集。没有剥削，没有奴役，一副平等和谐的社会景象。
彩陶图案中的节奏与韵律
节奏与韵律是有规律的组合，有规则的变化。律有动的律和静的律，动的律有运动感，富有生命的象征；静的律有渐变感，是秩序的表象。工艺美术的律，如同人们用“冰冻的音乐”形容建筑一样，是“无声的诗篇”。工艺美术的律，像鱼跃水面，激起一圈圈同心圆的微波；如山巅的宝塔，一层层伸向蓝天。在图案装饰中，律的应用甚多。
彩陶图案中的比例与权衡
彩陶图案的比例的美似乎是每一个彩陶都存在的。从一条线的长短、位置，到整个图案的比例安排，都显示着彩陶图案创作者对比例的审慎权衡及比例美感的自然流露。
彩陶图案中的“黑白相守”
彩陶图案在视觉上有永久的美感，这是由于原始人在描绘彩陶图案时，不仅注意了手中所画的形，而且注意到形的边缘余下的空间的形。我们通常称所画的形为正形，余下的空间为负形。那么，正形是美的，负形同样要美。如果负形在视觉上市失败的，正形一定也有问题。图案专家们常说的“黑白相守”正式指的这种正形和负形的关系，正形和负形是相辅相成的。几乎所有的彩陶图案，在黑白相守方面均极为优秀。黑白相守是形式美对比统一规律在每一处纹样中的具体体现。
多效装饰法
多效装饰法师一个创新名词，即一种图案组织，正视时是一个完整的装饰体，俯视时也是一个完整的装饰体。做到这一点并不是很容易的，它需要充分考虑以设计出适用的设计意象和多面结合的艺术构思。
多效装饰法在半山类型彩陶中取得了很高的成就。例如：半山型直线纹彩陶壶上平行线的装饰，正视是整齐的水平线，像湖水风平浪静；俯视则是同心圆的圆圈纹，像击动的向外扩展的微波。又如半山型垂幛纹彩陶壶，正视时像层层下垂的幛幕，俯视时则又像重瓣盛开的花朵。
动手画一画：
先欣赏一组关于彩陶上鱼的图案。
动手画一画颇具现代感的鱼形的黑白装饰画。
学生动手用点线面的装饰方法作一幅图案画。