梁山伯与祝英台
设计理念
1、本课借用音乐《梁祝》与舞蹈的结合,运用迁移性思维,让学生在最精髓的古典舞八法中寻找意象、动态与动作,并体会中国古典舞的奥秘。
2、为了很好地引导学生将认知与想象更接近表达意图的肢体表现,需要将拉班舞蹈理论中的力效、时间、空间、力量等概念和方法及时有效地融入整个教学过程中。
教学目的
1、通过《梁祝》将音乐与舞蹈联系起来,体会舞蹈的时间、空间、力量的关系。
2、在美妙的音乐中,体会舞蹈,特别是中国古典舞的韵律美。
3、在文学、音乐与舞蹈的综合融化中,培养学生在即兴表现中的创造意识,既激发学生亲近中国传统文化艺术的情感,又产生艺术创作的兴趣,
4、初步了解并学习中国古典舞身韵,通过身韵结合的学习了解中国古典舞的基本韵律。
教学重难点
在美妙的音乐中,体会舞蹈,特别是中国古典舞的韵律美。
教学准备
1、教师准备古典舞“八法”的多媒体课件。
2、中国古典名曲《梁祝》的音乐及各种古典舞元素的伴奏练习。
3、在课下学习设计一套简单而又充满韵律感的中国古典舞“身韵”组合。
4、学生准备舞蹈鞋、练功服。
5、摄像机、音频和视频播放设备。
教学步骤
[第一节课]
1、观赏与理解
老师用《梁祝》的舞蹈视频,让学生观赏了解古典舞的奇妙。古典舞“八法:”
(1)提
(2)沉
(3)冲
(4)靠
(5)含
(6)腆
(7)横移
(8)旁提
学生通过观赏,联系身体,感受古典舞八法的韵律美,引起学生的兴趣。
2、体验
学生按照自己的理解,分组表现古典舞“走”的感觉。
3、向身体转化
要求学生用八法转化为身体动律,编出一段至少两个八拍的组合。每组至少要用4种元素。创编的过程中,教师可根据情况与学生共商配上什么音乐。
4、分组展示
各组进行表演。表演时要录下来。
5、小结
各组互相评价:(1)共同探讨“八法”中哪些学生使用的多?(2)哪些使用得少?(3)哪些几乎没有用到?(4)为什么?从而共同分析用身体表现的可能性。
6、布置学生课后整理复习。
[第二节课]
1、回顾
播放上次各组的组合,并让学生表现上节课布置的古典舞内容。
2、评价
各组互相评价,共同探讨“八法”中哪些学生使用的多?哪些使用得少?哪些几乎没有用到?为什么?从而共同分析用身体表现的可能性。
3、创造
每个组在各自评价的基础上,再次加工,强调身体的韵律感,教师不断强化音乐与神韵舞姿的结合。
4、表演
各组进行配乐展示,并录像。
感想
每人发一张纸,写下两节课的收获,特别是写出音乐和舞蹈韵律感的身体配合感想,作为考核内容,教师可以给一个基本成绩,留存档案。
[第三节课]
1、介绍中国古典舞
播放中国古典舞《梁祝》的录像资料。
2、学习中国古典舞
教师教授、示范中国古典舞手的组合,最好限于4个八拍内。教授过程中,要强调身韵的韵律,并有意识传播提、沉、冲、靠等概念。
四、专业术语
身韵、韵律美、创造意识、提、沉、冲、靠、舞蹈小品、时间、空间、力量。