湘文艺版七年级音乐下册第5单元《4、活动与练习》教学设计

文档属性

名称 湘文艺版七年级音乐下册第5单元《4、活动与练习》教学设计
格式 doc
文件大小 48.0KB
资源类型 教案
版本资源 湘艺版
科目 音乐
更新时间 2021-01-18 10:20:56

图片预览

文档简介

编号:
课题 活动与练习
课型 新授 课时 1
三维目标 知识与技能 了解粤剧的有关知识,初步感受粤剧中唱、做、念、打等表演手段。
过程与方法 通过欣赏、感受和体验活动,感受和体验粤剧的风格特点,愿意探索相关戏曲音乐的文化知识并乐于参与各种创造性的实践活动。
情感态度与价值观 培养学生对本土戏曲艺术的热爱,感受到粤剧的独特魅力。
教学 重点 参与模仿粤剧表演艺术的特征“唱、念、做、打”,体验感受粤剧的艺术风格。
教学 难点 愿意探索相关戏曲音乐的文化知识并乐于参与各种创造性的实践活动。
教学 手段 多媒体教学 教学
方法 体验法 感受法
欣赏法 实践法
教学 准备 多媒体课件 电子琴 保温杯 双响筒 单响筒 木鱼 响板 游戏卡片等
教学过程
教学 环节 教师活动 学生活动 备注
(一)导入,欣赏一段京剧《说唱脸谱》引出中国戏曲:
戏曲,是一门综合艺术,堪称中华艺术中的神奇瑰宝,是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧形式。由于各地区的方言文化不同,从而形成多种带有地区特色的剧种。
而我们广东地区,最有代表性的戏曲就是——粤剧。介绍粤剧的起源,导入课题,粤剧又称为广东大戏或广府戏,自明朝的嘉靖年间开始在广东、广西地方出现,是一种揉合了唱念做打、舞台服饰、乐师配乐以及抽象形体的艺术。
(二)欣赏一段佛山著名的粤剧表演艺术家李淑勤表演的《佛山颂》,提问:粤剧唱腔的特点。(学生自由发言)请学生展示搜集关于粤剧的起源以及形成的历史资料。并了解粤剧界中有哪些著名的表演艺术家,他们在粤剧表演方面取得怎样的艺术成就?
(三)同学们在课前做了很多预习,现在我们先来了解一下粤剧的行当。
1、行当:行当是指戏曲演员专业分工的类型,主要依靠角色进行划分。
十大行当是:末 净 生 旦 丑 外 小 贴 夫 杂
六柱制:文武生、正印花旦、小生、二帮花旦、武生、丑角。
2、出示图片,请各小组猜猜它们分别是属于哪个行当呢?
3、视频欣赏,从视觉上直观认识各行当的造型扮相特点。
(四)各行当不仅在造型扮相方面有自己独特的特点,而且在“唱”和“做”都有不同。
1、“唱”:①先欣赏几段不同行当的唱腔,(小练习:尝试为声音找搭配)引导学生比较各唱腔的不同,总结出各行当声音的特点,得出结论:粤剧唱按声线划分,有以下三种唱腔:
平喉:平时说话的声音 一般都是
子喉:比平喉调子高了八度
大喉:使用粗犷声音
②请学生参与,用工尺谱模仿这几种唱腔。
2、做:①指的是做功,即表演。包括手势、台步、走位、关目、做手、身段、水袖、抽象表演、传统功架等,让学生模仿各行当的手势和步伐,体验不同角色的内涵。
②欣赏视频,让学生指出虚实表演中哪些动作是表示什么意思。
③游戏环节。规则:选派两位同学上来作为演员面对同学们,1分钟内做虚拟动作,下面同学答对越多的为最佳演员。(注:为公平起见,另一位演员先用红领巾蒙眼回避。)
虚拟动作如下:走步、甩袖、甩发、抱拳、正冠、捋髯口、行路、坐饮酒、骑马、开门、关门、喝茶、舞剑、耍汗巾。
(五)粤剧里面除了“唱”、“做”,还有“念”和“打”
1、粤剧里的念白是粤剧的艺术表演形式之一,就是表演过程中的讲话。用于直接交代剧情、人物内心活动、对话等。
①先听一段念白,请同学们谈谈感觉。
老师介绍:念白的特点有:音乐化的语言,极富音律节奏;少有音乐旋律伴奏;字音准确,吐字清晰;投入角色情感,带有艺术夸张。
②介绍念白的种类其中的“白榄”和“英雄白”,借用广东童谣《落雨大》来练习数白榄。
③学生活动:分四大组,组长用不同的道具创编节奏带领组员数白榄,准备时间2分钟。
2、“打”是指武打,如舞水袖,水发,玩扇子,舞刀弄枪,耍棍挥棒,舞动旗帜等。欣赏片段。
(六)回顾知识,让学生畅谈收获,并让学生在探索粤剧改革之路上发表自己的意见,引领他们关注岭南文化,为传统文化的保留和传承贡献力量。
结束语:粤剧是我国非物质文化遗产,广东是粤剧的发源地,一批又一批的粤剧表演艺术家、编剧家为粤剧的发扬光大走向世界作出毕生的贡献,而我们作为广东人也应该为家乡传统音乐的传承和发展出一份自己的力量!从了解它、聆听它、喜爱它做起吧! 学生课前查阅有关粤剧的资料
学生参与体验 模仿练习
学生进行“唱 做 念 打”各大行当的模拟练习以及通过游戏竞赛等方式提高学生的学习兴趣。
回顾知识,畅谈感受。

板 书 设 计
教 学 反 思
我们都知道,现阶段的音乐课的教学对象,应该面向全体学生,传授音乐知识,开发每一个学生的音乐潜能,使音乐成为他们学习和生活中的好伙伴。毕竟只是初中学生,鉴赏能力比较有限,所以,我在构思这节课的时候,比较合理制定出本节课的教学目标,没有死扣粤剧知识进行详细讲解,把重点放在欣赏和模仿与体验环节,让“模仿—体验—探究”的教学模式始终贯穿于课堂,利用中学生活泼好动的特点,培养他们的学习兴趣。 抓住学生的身心特点,以模仿与体验的方式,激发培养学生学习粤剧的兴趣。所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践,积极引导学生参与各项音乐活动,将其作为学生走进音乐,获得音乐审美体验的基本途径。我主要抓住学生模仿表演的特点,利用粤剧的美来引导学生想学习粤剧,充分调动了学生的积极性,激发他们对学习粤剧的求知欲。让学生主动参与到学习环节中来,增强学生音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团队精神。本节课,我根据学生的情况所设计的体验环节都被学生接受并乐于参与其中,学生学习兴趣浓厚,课堂气氛热烈,为下一阶段的研究性学习奠下基础。
我们对美的欣赏,都离不开直观的视觉感受。试想,老师如果只是将一系列的粤剧知识,仅仅通过语言的讲授或者板书,一股脑灌给学生,学生会感兴趣吗?所以,这节课,我合理地利用视频资料,让学生在视频观看过程中,寻找答案,进行对比,尝试小结粤剧的艺术特点,艺术家们生动的讲解,精彩的表演,深深地吸引着学生,从课堂教学效果来看,确实达到了预设效果。学生的确对美产生直观的、初步的印象,从而获得审美的愉悦。
粤剧唱腔艺术和表演艺术博大精深,要真正欣赏并了解粤剧,内容非常多,并不是一节课就可以完成的。这节课介绍的内容非常有限,其实就是一个入门课,目的仅仅是为现阶段沉迷流行音乐的学生们打开艺术欣赏的另一扇门,有一些学生还是对古老的传统文化学习有一定的思想抵触,觉得不好听,我知道这种思想观念不是靠一节课能改变的,所以,我们以后要多些将这些民族的、本土的音乐继续带到课堂,不断地对学生进行熏陶,相信不久的将来一定会让我们的本土艺术一定会在校园深受欢迎。
反复使用修订记录说明