人美 版 六年级美术上册《第十一课 镜头里的花》教学设计(表格式)

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名称 人美 版 六年级美术上册《第十一课 镜头里的花》教学设计(表格式)
格式 doc
文件大小 71.0KB
资源类型 教案
版本资源 人美版
科目 美术
更新时间 2021-03-22 08:35:00

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文档简介

《镜头里的花—去奥森拍花》
教材版本 人美版 课题 《镜头里的花 》
指导思想与理论依据
本课属于综合探索领域,是新编人美版教材六年级第十一课,本课以“镜头里的花”为课题,目的是引导学生进一步关注生活中花朵的美,学习、体验用取景器、构图拍摄出优美的花卉。在学习的过程中,激发学生对花卉摄影的兴趣,帮助学生掌握取景,构图,深浅背景的处理方法和拍摄方法。
教材分析
本科属‘综合.探索’领域。花是大自然的宠儿,一年四季不同的花在不同的季节绽放,为我们的生活增添了无限美的享受。在本课中,主要是引导学生学习拍花在构图、光线、背景处理上的技能技法。
学情分析
由于我校有自编的校本教材,我带的班级已经基本掌握了一些简单的摄影知识和技法。但对如何拍好花卉还是一片的茫然,所以在学习中既有对新知识的探索,又有对旧知识的复习。
教学目标
1、基本掌握花卉摄影的取构图、光线、背景等技能技法。
2、通过观察、体验、分析和探究,最后以小组合作,互相配合的方式,完成创作。并在拍摄中感受生活的美好,感受大自然的美,体验摄影的乐趣。
教学重点、难点
教学重点:学习花卉摄影取景、构图拍摄的技巧,表现造型优美、主题突出的花卉摄影作品。
教学难点:构图的方法、主体物与背景的处理
设计思路
这节课我的整体思路是想让学生学会初级的室外拍花技法。针对于六年级的学生,我经过慎重的的取舍,最后确定了三个知识点,构图、光线、背景的处理。让学生感受不同光线花会产生怎样的光影变化;利用白卡纸与黑卡纸做背景让学生体会不同颜色给作品带来的不同感受;通过实际分组拍摄,让学生初尝“小摄影家”的快乐,激发学生对摄影的兴趣,对摄影课的热爱。
教学用具:照相机、黑白卡纸、鲜花、教学课件
教学过程
教学步骤
教师活动 学生活动 设计意图
导入新课
教学过程

为了激发学生学习的激情,虽然天气逐渐转凉,可拍的花儿有了局限性,我还是决定带他们到室外去,走进离我们身边的奥森公园,让他们在大自然的怀抱中学习,探索。拍花最好的时间是阴天或雨后,早晨或黄昏,因为光线比较柔和,为了教学的可行性,我打算带领学生早八点前到达奥森公园。
首先提问:
师:同学们,这么多的花呈现在你的面前,可以用什么词语来形容你此时的心情?
师:那么老师现在给你两分钟,去拍张花给我看看
学生一定会热情高涨,因为他们最喜欢的就是动手实践。但是因为没有学习,所以拍回来的花一定存在这样那样的问题,没关系,我安排紧接着欣赏优秀的花卉作品。
在新授环节我准备分构图、光线、背景三个方面进行探究
一、构图
1、中心式构图
师:仔细观察这两张作品,哪一张你觉得更美,为什么?
小结:同学们说的非常好,所以摄影花卉的构图很重要。
师:这张作品摄影师把向日葵放在画面的什么位置?
小结:这种把主题对象放在中间位置叫中心式构图,中心式构图画面饱满,给人稳定的感觉,特别适合花朵较大的花卉。让我们一起来欣赏欣赏。
通过欣赏我们知道中心式构图不仅可以拍一朵花,也可以拍两朵甚至更多。
均衡式构图
师:那么除了可以把花放在中心,还可以放在别的地方吗?放哪里也可以达到好的效果呢?
一起来看这三张不同的荷花构图,你觉得哪一张的构图更舒服,让画面更美?
小结:把主体放在九宫格的四个焦点上,视觉感觉很舒服,这种构图叫均衡式构图。这样的构图让画面更有空间感,构图更灵活。我们一起来欣赏几幅作品。
二、光线
师:你能看出这两张照片在用光上有什么不一样吗?
第一张是侧光,第二张是逆光。当太阳刚刚升起,或傍晚太阳即将落下,你自己面向太阳,举起相机,你会发现一层
光晕围绕在人或景物的周边,显得那么的漂亮,那就是逆光的效果。

三、背景的处理
师:我们学习了构图,了解了光线,拍花时还有什么是我们要考虑的呢?对,那就是背景。看这儿,老师把杂乱的背景进行了怎样的处理?

还有一个办法可以拍出这种效果,那就是微距,以后老师会慢慢地教你们尝试。
拿出一件神秘的道具,黑色太阳伞
师:谁知道这是做什么的?
教师利用肢体语言,把伞直接放到花的后面,学生会一下子明白,原来他可以代替黑色做背景用。我们看纯黑的背景更能体现花儿的娇艳。如果你没有这个道具,也可以直接选择自然背景较暗的地方拍。这把伞也可以在你拍逆光时,发现镜头进光,挡在镜头前给镜头遮阳。(因为孩子们的相机没有遮光罩)还有一个更重要的作用,你们知道室外拍花的天敌是什么吗?不是构图,不是背景,是——风!一点点的微风都可以让花儿摆动,那样你怎么对焦花儿也是虚的,我们可以把伞挡在花的旁边,挡住风再拍摄。那所有的这些活动都需要我们彼此协作来完成。
接下来探究最后一个问题,看这两张照片
师:这两张照片都是同一个背景拍的,有什么分别?
我紧接着提问:什么功能可以让白背景白,让黑背景黑呢?
学生可能记得也可能不记得一些专业的术语,但是一般会有人用手指向那个功能键。老师拿起相机,及时复习曝光补偿,右调加曝光补偿纯正白色,左调减曝光可以拍出纯正的黑色。
四、学生分组拍摄,教师循环指导
操作要求:每个组一把雨伞,老师再送给你们一个小喷壶,怎么用你们自己来研究。

五、作品展示赏析

预计给学生半个小时的拍摄时间,返回学校,每人上交一幅自己满意的作品,办一次班级摄影展,展览的形式是楼道里随处可见的电视屏,因为我觉得屏幕的视觉冲击力更能激发学生观看,讨论的热情。同学在欣赏作品的同时进行自我欣赏,自我评价,同学之间互评,师生交流等,达到评价的良好效果,点燃他们对摄影的持久兴趣与热情。





学生可能会说,心旷神怡、陶醉等

学生:第二张更漂亮,因为花朵更加突出,画面更饱满。
学生:画面的中间位置。

欣赏中心式构图的摄影作品


学生:第一张构图舒服,第二张太靠角落,第三张太靠下。
欣赏均衡式构图的摄影作品
小组探究:下面以小组为单位,在你们身边的花中寻找和老师的用光完全一致的角度,先找到的立刻举手示意。为了鼓励学生,我会准备一些花种作为奖励,送给最先找到光源的小组,并鼓励他们继续寻找别的光源效果。继而很多同学还会找到顺光,侧逆光等。
学生会利用以往学过的知识,说出用大光圈可以虚化背景,突出主体,所以今天应该选择大光圈进行拍摄的方法。
学生运用以前的学过的摄影知识来分析解答这个问题。教师小结。
学生会说一个发灰,一个是黑色的
学生分组操作。
学生分析作品哪里处理的好哪里不足。

初步感受花卉给人带来的美的感觉。


这样设计的目的是让学生感受自己作品和优秀作品的差距,激发他们学习探索的欲望。
通过对比让学生自己分析出构图的重要性。
通过分析作品,让学生了解均衡式构图。
设计思路:这一环节的设计是让学生通过视觉的直观感受,加深对光线的认识,体验探究的愉悦和成就感。
设计思路:这一环节的设定既解决了杂乱背景的处理问题,又复习了旧知识。因为摄影也属于熟练工种,所有的功能要不断的去尝试,不断地去记忆。
设计思路:此时,发给每个小组长一把黑色的伞,学生得到这件神秘的武器,一定对拍摄更充满了期待。
设计思路:这一环节的设计是用新的需求,引出旧的知识,复习旧知识,再运用到新的课程当中。
锻炼学生的合作意识,互相配合的的拍摄经验。
用花种做奖励激发学生对摄影课的热爱。
板书设计

构图
拍——花 光线
背景
学习效果评价设计
评价时从三个方面:构图、光线、背景来欣赏。学生最容易出现的问题可能是背景处理的不好或者光线运用的不好,这些都需要不断的练习和知识的积累来慢慢的提高。为了鼓励与激发学生对摄影的兴趣,送给他花的种子,下课前送给他,然后在学生在兴趣盎然中结束这节课。