沪教版 五年级下册美术 第11 课 彩墨京剧人物 教案

《彩墨京剧人物》
一、教学设计
1.教学任务分析
（1）教材分析
本课属于“造型.表现”领域中的学习内容，彩墨技法表现传统京剧人物的造型特点是本课的重点，首先要让学生了解戏剧人物在服饰、角色、道具等方面的造型特点，再练习用彩墨技法去表现。用中锋墨线勾勒戏剧人物造型时，要让学生注意墨色的干湿、墨线的粗细变化；用颜料上色时，要让学生掌握好墨色的浓淡变化和晕染的韵味，鼓励学生在练习的过程中尝试表现，所渲染的色彩也要注意能体现传统京剧人物的色彩特点。
此课通过欣赏观察、合作交流、对比尝试的形式中，让学生相互启发，体验学习活动带来的乐趣，感受笔墨的变化趣味以及提升对传统艺术的热爱。
（2）学情分析
在大力推广民族精神教育的今天，学生对中国传统戏剧有了初浅的认识，但对京剧人物造型特点了解不多。但学生在前两节课中已接触了戏剧艺术，初步掌握了戏剧中脸谱与盔头的特征与画法，本课是在此基础上发现和了解京剧人物整体造型特征。
学生在三年级时就已接触过彩墨的课程，对彩墨有了一定的了解和认识，但是对彩墨技法的熟练度和自由表现的能力还不够，因此需要教师的示范和优秀作品的赏析，以便形象地理解笔墨用法，并且鼓励学生对作品进行自我评价和相互评价，有助于学生成为积极的评价主体，提高评价的能力。
2.教学目标：
【知识与技能】了解中国传统京剧中人物的一般造型特征，用传统彩墨方法表现京剧人物造型。
【过程与方法】通过引导学生欣赏彩墨京剧人物造型和表现京剧人物造型的过程中，体验感受传统彩墨画人物艺术风格，并运用彩墨表现京剧人物造型。
【情感态度与价值观】感受中国传统京剧人物造型的多样性和独有的特色。在体验中，回味笔墨的丰富变化，激发对传统艺术的表现热情。
3.教学重点与难点
【教学重点】彩墨京剧人物的造型。
【教学难点】墨线的变化与墨色的运用。
4.教学技术与学习资源应用：
【教学技术】多媒体课件、视频片段、背景音乐
【学习资源】脸谱与盔头优秀作品、大师作品图例、学生优秀作业等
5.教学过程：
环节意图 教师活动 学生活动 体现
一、创设情境，激发兴趣 1.欣赏京剧《贵妃醉酒》片段。
2.交流京剧人物造型三要素：脸谱、盔头、服饰。
3.欣赏关良彩墨戏剧人物作品，感受其形式和绘画特点
4.出示课题 1.学生欣赏
2.学生交流
3.学生欣赏观察
4.学生欣赏 激发学生学习的情趣和热情。
奠定绘画创作基础
培养观察事物、大胆表现的能力。
小结：初步了解中国传统戏剧人物造型特点
认知体验，深入知识点 1.配对了解生、旦、净、丑角色特点
2.观察讨论京剧人物除了脸上妆容夸张外，动作也很有特点，并请学生模仿。
3．示范中锋勾形的方法概括的画出戏剧人物动作。

4.学生尝试画出戏剧人物动作
5.用1-2种颜色概括戏剧人物盔头和服饰的主色 1.学生尝试
2.学生观察体验
3.学生观察思考
4.学生尝试
5.学生观察交流
通过学生亲身体验交流，培养发散思维，初步学会用概括的方法表现出戏剧人物的动作。
小结：初步学会用概括的方法表现出戏剧人物的动作
三、观察比较，主动探究
1.示范用淡墨涂衣服和盔头的主色
2.请学生上台尝试用浓墨添加花纹
3.复习脸谱画法，示范添加脸谱

4.提出作业要求，欣赏优秀作品
5.学生作业，教师巡视
及时发现并表扬作业效果较好的学生
6.为作品加上落款
1.学生观察思考
2.学生尝试体验
3.学生欣赏思考
4.学生欣赏
5.学生尝试
在研究中发现问题，创造性的解决问题，培养学生的观察能力及合作探究能力。
小结： 初步掌握运用彩墨形式表现戏剧人物
四、学生作画，教师巡视指导 作业要求：
画一幅彩墨戏剧人物。
人物造型生动，墨趣浓淡。
学生练习 让每个学生的创造意识和表现欲望在和谐的教育气氛和积极主动的学习活动中得到发展
五、展示交流，教学评价 1.在“京剧大舞台”上展示各自作品
2.评选“最佳造型奖”
3.学生创作感言
4.教师总结：今天小朋友的表现真不错，短短的时间里就表现出了一个个生动有趣的京剧人物形象，对于墨色的运用也有了更大的进步，希望今后我们小朋友能把中华的国粹艺术发展的更好。
学生自评或互评 学生大胆表达观点及意见，尽情展示自我。
六、拓展延伸 尝试用彩陶等其他材料表现戏剧人物

体验享受更多的美术绘画方式到来的乐趣
板书设计 课题：彩墨戏剧人物
知识点提炼 学生作品展示
6.作业内容：用彩墨技法绘画戏剧人物造型
7.作业要求： 1、人物造型生动
2、墨线的变化与墨色的浓淡趣味
8.评价要求： 1、能否抓住京剧人物的造型特点进行表现。
2、能否灵活运用笔墨表现技法。
3、能否表现出人物的生动和趣味性。
二、教学设计说明
设计这堂课时，我首先从学生角度出发，一是兴趣点的激发，五年级的学生已经有一定的生活经验和审美情趣，平时看过也知道京剧艺术，在之前画戏剧脸谱和盔头时，已经了解了一些京剧艺术在中华文化价值中的地位，同时也对其独特夸张的装饰所产生浓厚的兴趣，所以本课加上人物动作的表现，更能深入地表现出京剧人物生动有趣的造型特点，从而让学生既好奇又充满着挑战感。二是彩墨技法的体验，在三、四年级时，学生已初试了水墨和彩墨的工具和方法，初步掌握了一些其表现技法，他们非常喜欢并愿意用这样的形式和材料去绘画作品，但是由于彩墨画的技法存在一定的难度，学生对于其掌控力还不是很娴熟，因此在作画时可能还会存在胆怯心理，所以这在教学中需要教师不断地进行示范和鼓励，帮助学生大胆地去运用好笔墨技法。
因此在教学中，我通过让学生欣赏京剧表演片段激发他们的兴趣，然后观察戏剧人物和关良的优秀作品，让学生了解戏剧人物的造型特征，之后再运用交流讨论、示范讲解、对比探究等方式让学生初步掌握用笔用墨方法与人物角色、造型特征相结合的方法来表现出生动有趣的京剧人物造型。
在整堂课的设计中，我始终贯彻“以学生发展为本”的思想理念，结合多媒体技术、大师作品及同年龄学生作品、生动有趣的现实道具、创设精美丰富的教学环境等，不断与学生进行交流互动，在寓教于乐和示范讲解中潜移默化地将京剧人物的造型特点和绘画技法牢牢掌握，并且我在教学过程中也十分注重让学生体验尝试，通过鼓励学生自主表演、自主探究、自主观察、自主评价等形式更好地汲取知识点和技法的运用。
在展示作品的评价中，让学生在多样的文化中对生活进行进一步理解，采取多维性和多级性的评价方式。通过营造“京剧大舞台”为场景，鼓励学生展示评价自己作品、欣赏评价他人作品，提高学生的表现力、自信心和评价能力。
最后，我期望我的这堂课能让学生获得三个收获：一、学会审美、提升造型的美感；二、掌握技能方法，更好地运用好彩墨画中的笔法和墨色的晕染；三、感受京剧人物的特点和趣味，培养对京剧艺术的尊重和喜爱。