苏少版 五年级下册美术 第13课 诗配画 教案
文档属性
| 名称 | 苏少版 五年级下册美术 第13课 诗配画 教案 |  | |
| 格式 | doc | ||
| 文件大小 | 2.7MB | ||
| 资源类型 | 教案 | ||
| 版本资源 | 苏少版 | ||
| 科目 | 美术 | ||
| 更新时间 | 2021-04-02 21:42:58 | ||
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文档简介
诗配画教学设计
教材分析
本课属于“造型.表现”学习领域，是美术学科与语文学科的整合，培养学生对古诗意境的感悟和水墨运用的能力。水墨画和古诗是传统艺术的一对好兄弟，有着异曲同工之妙。
通过对古诗的诵读与理解，感受古诗的意境，用中国画特有的表现语言来描绘。古代王维就曾经说过“诗中有画，画中有诗”的名言。古诗和水墨画都是简练与概括的，这节课可以恰好的把这两者结合起来，让学生感受到这两种文化的相通之处。
学情分析
五年级学生已经掌握了简单的一些中国画技法和积累了很多古诗词，通过古诗词的学习对其意境的描写也有所了解，这节课正好可以把这两者有机地结合在一起。
教学目标
认知目标：感受水墨表现情趣，培养学生喜欢用水墨画工具材料表现古诗意境。
技能目标：运用传统笔墨技巧，选择绘画素材，恰当表现古诗内涵。
情感目标：感受古诗、画这两种传统文化的相通之处，培养学生热爱祖国的传统文化。
教学重点与难点
教学重点：熟练掌握笔墨技巧，利用传统的水墨画技法表现古代通俗易懂的或是描写风景的诗句，诗画二者巧妙结合。
教学准备
教师准备：ppt课件、水墨画工具材料。
学生准备：水墨画工具材料。熟读小学生古诗70首。
教学过程
一、导入新课。
1．我们先来欣赏一幅学生的作品画。这幅画是根据哪首古诗的意境画出来的？追问：你从哪儿看出？（这幅画描绘的是一天中的什么时候？追问：从哪看出的？）
是呀，小画家抓住特定的景物：山、日、楼、河，向我们描绘了落日余晖下诗人登上鹳雀楼，看到了黄河波涛汹涌，奔向大海。这就是画的意境，也是诗的意境，
今天我们就一起来探讨诗与画的结合，诗配画。（板书：诗配画）
二、尝试技法
1. 尝试作业要求：
用学过的笔墨技法画出《登鹳雀楼》里的任意一处景物，或画自己印象最深的一处景物。
2.点评学生尝试作业
看这一位同学的作品，侧锋用笔中还注意到了墨色的深浅变化。
这幅，水分没控制好，水墨特有的韵味没有了。（师补？）
这幅，真棒！老师特别欣赏，中锋用线的同时还注意了浓淡的变化。
通过尝试，老师发现同学们已经掌握了一定的水墨技法，那么如何用水墨技法表现诗的意境美。
二、欣赏比较，感知诗境
（一）
1.我们先来诵读这首王维的古诗《渭城曲》。
2.这首古诗描写的是什么景物？
3.你能不能用一个词表达一下你读过这首诗的感受？
小结：早春的清晨，蒙蒙的细雨，映射出淡淡的离愁。
如何用水墨的形式表现整个画面的诗情呢？
4.一起来欣赏大师傅抱石的诗配画《渭城曲》，
画面以什么色调为主？（是呀，早春时节，春意盎然。但友人却要离别呀！）那么画家选择了哪些景物表达这种离愁的呢？
我们的水墨大师傅抱石用粗细、深浅变化的墨线画出了柳树枝条的柔美。又用大面积淡绿色块画出了“柳色新”的春意。
同学们，我们仔细看一下，大师是如何表现雨的呢？
大师用侧锋大块面的很淡很淡的绿色，画出了春雨如烟又如雾的绝美意境。
那再看看我们同龄人是如何表现蒙蒙的“渭城朝雨”的诗意的？
（变化的点）
单单只是用点的变化画 “雨”吗？
点的背后还有——？（淡淡的绿，淡淡的墨）
（二）欣赏完两幅同中有异的《渭城曲》，我们来欣赏这幅学生作品
你觉得这幅画面，是根据哪几句古诗的意境画出来的？
“锄禾日当午，汗滴禾下土”
我们做诗配画时，不一定要把古诗里面所有的内容都画出来，可以根据自己对古诗的理解与感悟选择诗句来作为画面的切入点。（板书：切入点）
这幅画，你最欣赏它的哪里？
评价1大片的黄色，如雨的汗水，一轮红日画出了天气的炎热及“锄禾”的艰辛。
汗水是怎么画的？
评价2：在太阳的炙烤下，汗水都变成了焦黄色了，那叫一个热呀！
如果是你，你能有不一样的画法，使其能够更强烈的把“锄禾日当午，汗滴禾下土”的炎热与辛苦劳作的感受表现出来吗？
（可提醒：可以用变化的点，画出阳光的炎热，还可以通过姿势的变化表现挥汗如雨）
其实，有很多同学的诗配画都非常了得，比如这幅《大林寺桃花》，小画家是以哪几句有景物的诗句作为切入点的？
看，只几笔就把“山寺桃花始盛开”的意境画的惟妙惟肖。
其实，有很多同学的诗配画都非常了得，比如这幅《大林寺桃花》，只几笔就把“山寺桃花始盛开”画的惟妙惟肖。
再比如这幅《江雪》，画面大片的空白，更加衬托出“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”的孤高与寒凉的凄美境地。
欣赏了这么多洋溢着诗情的水墨画，看他们的诗画给了我们全新的感受，他们用了不同的笔墨表现方法，表达了他们对古诗的理解与感受，记住哦，画画一定要表达自己最真切最实在的感受。
四、范画点拨
1.看了这么多诗配画，老师也很想尝试一下呢。
老师最喜欢骆宾王的《咏鹅》
画面的主体与背景是？鹅与水
鹅的最美的特点——细长的脖子。
鹅的外形特征像数字几？
这样的明显造型特征，我们在绘画是千万要抓住。
看看老师是用的什么笔墨技法来表现的？
老师的鹅画好了，咦，老师怎么把鹅画成黑色？我们说，水墨写意，就是要画出心中觉得最美的水墨意境，不一定要根据照片一模一样地照画出来。
这就是今天老师对“曲项向天歌”诗意的水墨大写意理解与感受。
画好了？古诗又提在哪里呢？为什么？
请学生到前面来给老师的画提诗找位置。
其实鹅的画法还有许多种，欣赏图片。 ，
如果你的古诗里出现松树，我们可以这样画，还可以这样，写意出出自己对松树特征美的一种感悟，欣赏图片。
用同样的方法欣赏山，房子。
如果画面出现山石，欣赏图片。
如果出现房子怎么办？要画出什么？什么又可以省略一些什么呢？欣赏图片。
老师相信，这时候，遇到任何你想要画的景物，你都会取舍了。
2.同学们一定跃跃欲试了，那就拿起你的毛笔，用水墨来给你最喜欢的古诗配画，也可以临摹或是改画范作。
作业要求：
（1）画出古诗的意境。
（2）画出水墨画特有的干湿、浓淡、深浅的变化。
五 欣赏水墨舞动的诗配画，评价独特的诗情画意
1.音乐停，来展示我们的水墨诗情。
2.说说哪一幅作品是你最欣赏的？为什么？
出示评价提示：
（1）构图美，诗画穿插合理。
（2）意境美，诗画融为一体。
（3）水墨美，画出了水墨特有的浓淡、干湿。
3.自评、互评、师评
教师与学生一起讨论构图、用笔、用墨及画中古诗意境的问题，发现每一幅作品独特之处。 也可以与第一次作业比较，找找自己的进步。
（设计意图）诗配画的展评真的就像一个小画展，给学生一个展示的舞台，激励了学生学习水墨画的热情；自评、互评、师评提高了学生对水墨诗配画的欣赏能力，也进一步培养了学生对中国传统文化的热爱。
六、总结拓展，延展诗配画的其它形式之美
今天我们一起学习了诗配画的水墨画法，每一位同学都画出了自己对古诗意境的理解，
其实，我们还可以尝试着用其他形式表现诗配画，
如剪纸、如版画等，那样的诗配画，带给我们的，一定会是另一种很有时间击力的美感。
老师期待着与同学们的再次合作。
4
教材分析
本课属于“造型.表现”学习领域，是美术学科与语文学科的整合，培养学生对古诗意境的感悟和水墨运用的能力。水墨画和古诗是传统艺术的一对好兄弟，有着异曲同工之妙。
通过对古诗的诵读与理解，感受古诗的意境，用中国画特有的表现语言来描绘。古代王维就曾经说过“诗中有画，画中有诗”的名言。古诗和水墨画都是简练与概括的，这节课可以恰好的把这两者结合起来，让学生感受到这两种文化的相通之处。
学情分析
五年级学生已经掌握了简单的一些中国画技法和积累了很多古诗词，通过古诗词的学习对其意境的描写也有所了解，这节课正好可以把这两者有机地结合在一起。
教学目标
认知目标：感受水墨表现情趣，培养学生喜欢用水墨画工具材料表现古诗意境。
技能目标：运用传统笔墨技巧，选择绘画素材，恰当表现古诗内涵。
情感目标：感受古诗、画这两种传统文化的相通之处，培养学生热爱祖国的传统文化。
教学重点与难点
教学重点：熟练掌握笔墨技巧，利用传统的水墨画技法表现古代通俗易懂的或是描写风景的诗句，诗画二者巧妙结合。
教学准备
教师准备：ppt课件、水墨画工具材料。
学生准备：水墨画工具材料。熟读小学生古诗70首。
教学过程
一、导入新课。
1．我们先来欣赏一幅学生的作品画。这幅画是根据哪首古诗的意境画出来的？追问：你从哪儿看出？（这幅画描绘的是一天中的什么时候？追问：从哪看出的？）
是呀，小画家抓住特定的景物：山、日、楼、河，向我们描绘了落日余晖下诗人登上鹳雀楼，看到了黄河波涛汹涌，奔向大海。这就是画的意境，也是诗的意境，
今天我们就一起来探讨诗与画的结合，诗配画。（板书：诗配画）
二、尝试技法
1. 尝试作业要求：
用学过的笔墨技法画出《登鹳雀楼》里的任意一处景物，或画自己印象最深的一处景物。
2.点评学生尝试作业
看这一位同学的作品，侧锋用笔中还注意到了墨色的深浅变化。
这幅，水分没控制好，水墨特有的韵味没有了。（师补？）
这幅，真棒！老师特别欣赏，中锋用线的同时还注意了浓淡的变化。
通过尝试，老师发现同学们已经掌握了一定的水墨技法，那么如何用水墨技法表现诗的意境美。
二、欣赏比较，感知诗境
（一）
1.我们先来诵读这首王维的古诗《渭城曲》。
2.这首古诗描写的是什么景物？
3.你能不能用一个词表达一下你读过这首诗的感受？
小结：早春的清晨，蒙蒙的细雨，映射出淡淡的离愁。
如何用水墨的形式表现整个画面的诗情呢？
4.一起来欣赏大师傅抱石的诗配画《渭城曲》，
画面以什么色调为主？（是呀，早春时节，春意盎然。但友人却要离别呀！）那么画家选择了哪些景物表达这种离愁的呢？
我们的水墨大师傅抱石用粗细、深浅变化的墨线画出了柳树枝条的柔美。又用大面积淡绿色块画出了“柳色新”的春意。
同学们，我们仔细看一下，大师是如何表现雨的呢？
大师用侧锋大块面的很淡很淡的绿色，画出了春雨如烟又如雾的绝美意境。
那再看看我们同龄人是如何表现蒙蒙的“渭城朝雨”的诗意的？
（变化的点）
单单只是用点的变化画 “雨”吗？
点的背后还有——？（淡淡的绿，淡淡的墨）
（二）欣赏完两幅同中有异的《渭城曲》，我们来欣赏这幅学生作品
你觉得这幅画面，是根据哪几句古诗的意境画出来的？
“锄禾日当午，汗滴禾下土”
我们做诗配画时，不一定要把古诗里面所有的内容都画出来，可以根据自己对古诗的理解与感悟选择诗句来作为画面的切入点。（板书：切入点）
这幅画，你最欣赏它的哪里？
评价1大片的黄色，如雨的汗水，一轮红日画出了天气的炎热及“锄禾”的艰辛。
汗水是怎么画的？
评价2：在太阳的炙烤下，汗水都变成了焦黄色了，那叫一个热呀！
如果是你，你能有不一样的画法，使其能够更强烈的把“锄禾日当午，汗滴禾下土”的炎热与辛苦劳作的感受表现出来吗？
（可提醒：可以用变化的点，画出阳光的炎热，还可以通过姿势的变化表现挥汗如雨）
其实，有很多同学的诗配画都非常了得，比如这幅《大林寺桃花》，小画家是以哪几句有景物的诗句作为切入点的？
看，只几笔就把“山寺桃花始盛开”的意境画的惟妙惟肖。
其实，有很多同学的诗配画都非常了得，比如这幅《大林寺桃花》，只几笔就把“山寺桃花始盛开”画的惟妙惟肖。
再比如这幅《江雪》，画面大片的空白，更加衬托出“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”的孤高与寒凉的凄美境地。
欣赏了这么多洋溢着诗情的水墨画，看他们的诗画给了我们全新的感受，他们用了不同的笔墨表现方法，表达了他们对古诗的理解与感受，记住哦，画画一定要表达自己最真切最实在的感受。
四、范画点拨
1.看了这么多诗配画，老师也很想尝试一下呢。
老师最喜欢骆宾王的《咏鹅》
画面的主体与背景是？鹅与水
鹅的最美的特点——细长的脖子。
鹅的外形特征像数字几？
这样的明显造型特征，我们在绘画是千万要抓住。
看看老师是用的什么笔墨技法来表现的？
老师的鹅画好了，咦，老师怎么把鹅画成黑色？我们说，水墨写意，就是要画出心中觉得最美的水墨意境，不一定要根据照片一模一样地照画出来。
这就是今天老师对“曲项向天歌”诗意的水墨大写意理解与感受。
画好了？古诗又提在哪里呢？为什么？
请学生到前面来给老师的画提诗找位置。
其实鹅的画法还有许多种，欣赏图片。 ，
如果你的古诗里出现松树，我们可以这样画，还可以这样，写意出出自己对松树特征美的一种感悟，欣赏图片。
用同样的方法欣赏山，房子。
如果画面出现山石，欣赏图片。
如果出现房子怎么办？要画出什么？什么又可以省略一些什么呢？欣赏图片。
老师相信，这时候，遇到任何你想要画的景物，你都会取舍了。
2.同学们一定跃跃欲试了，那就拿起你的毛笔，用水墨来给你最喜欢的古诗配画，也可以临摹或是改画范作。
作业要求：
（1）画出古诗的意境。
（2）画出水墨画特有的干湿、浓淡、深浅的变化。
五 欣赏水墨舞动的诗配画，评价独特的诗情画意
1.音乐停，来展示我们的水墨诗情。
2.说说哪一幅作品是你最欣赏的？为什么？
出示评价提示：
（1）构图美，诗画穿插合理。
（2）意境美，诗画融为一体。
（3）水墨美，画出了水墨特有的浓淡、干湿。
3.自评、互评、师评
教师与学生一起讨论构图、用笔、用墨及画中古诗意境的问题，发现每一幅作品独特之处。 也可以与第一次作业比较，找找自己的进步。
（设计意图）诗配画的展评真的就像一个小画展，给学生一个展示的舞台，激励了学生学习水墨画的热情；自评、互评、师评提高了学生对水墨诗配画的欣赏能力，也进一步培养了学生对中国传统文化的热爱。
六、总结拓展，延展诗配画的其它形式之美
今天我们一起学习了诗配画的水墨画法，每一位同学都画出了自己对古诗意境的理解，
其实，我们还可以尝试着用其他形式表现诗配画，
如剪纸、如版画等，那样的诗配画，带给我们的，一定会是另一种很有时间击力的美感。
老师期待着与同学们的再次合作。
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