1. 绘画的多元化 课件（36张）
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文档简介
绘 画 的 多 元 化
你能发现这两幅壁画作品在表现形式上有什么不同吗？
一、绘画的多元化
作品用勾线平涂法造型，形象追求平面单纯的美，服饰华美绮丽，富于装饰色彩。
朝元图 元代
（永乐宫壁画 局部）
作品用明暗法造型，形象写实，立体感强，观之如同在墙壁上开窗，看到栩栩如生的人物一般。
利比亚女先知（壁画）
米开朗基罗（意大利）
作品名称
朝元图
利比亚女先知
基本信息
中国
元代
永乐宫壁画
意大利
文艺复兴时期
西斯廷教堂天顶壁画
米开朗基罗
造型
勾线平涂法
明暗法
色彩
华丽 装饰感强
色彩丰富
风格特点
平面单纯
形象写实
立体感强
栩栩如生
这三幅壁画作品在表现形式上又有什么不同？
作品突出写实性，如人体解剖和透视法则等。技法上更注重色彩的协调和自然。
上帝创造亚当 米开朗基罗
欧洲壁画
?画的内容主要是讲述上帝与亚当的手指接触，而将智慧传与了人类。
????亚当被创造出来了：一个有成熟的健美体格的美少年，他那洋溢着青春的生命刚刚从睡幻中苏醒，还不能站立起来行动，等待着万能的造物主给他以力量。上帝耶和华被画成一位慈祥的老人，扶着天使们飞来，把有着无限力量的手伸向亚当，而亚当将在握住上帝之手的刹那获得生命和力量，作者以此表现出对解放人的力量的强烈渴望。米开朗基罗以亚当的躯体为中心，亚当悠闲的斜靠著，伸手去接触那赐予生命的上帝，亚当的左手似将移动，充满著被控制的感觉，而上帝则主动上前伸出右手食指。
敦煌壁画继承了传统绘画的变形手法，巧妙地塑造了各种各样的人物形象。时代不同，审美观点不同，变形的程度和方法也不一样。
飞天 敦煌壁画
中国壁画
这件作品既不像欧洲人那样根据物象去画，也不像中国画家依照想象去画。原来埃及壁画是根据实际的目的和用途去创作，因此壁画不仅精致、漂亮，而且完整、圆满。
冥神-奥赛里斯与法老王
埃及壁画
你想到了吗？
艺术是精神产品，不同的世界观、创作观和审美观决定了人们对艺术作品内容与形式的审美选择是不同的。
因此，艺术不可能有统一的审美标准。
各种形式、各种风格的作品都会得到不同人群的喜爱，这就决定了当今社会艺术的多元化。
同样的风景题材，表现方法有什么不同？
二、为什么绘画可以呈现出多元化？
画家根据游山感受作画，引导观众随着画面布局由近及远地饱览阳春秀色，体会画家游历于山水之间的惬意心情。
春山游骑图（中国画）
明代 周臣
真实再现客观世界的绘画。应用科学透视法表现乡村小道，真实地描绘出画家在固定视点观察到的景物，使人充分感受天地的开阔和深远。
村道（油画） 1689
霍贝玛（荷兰）
画家以充满激情的笔法、夸张的造型和强烈的色彩表现景物，使观者明显地感受到画家奔放的内心世界。
星月夜（油画） 1889
凡·高（荷兰）
如果同样是人物题材的内容，表现方法又有什么不同？
探究讨论
画家用形象奇特的组合制造幻象。画面整体是奇特的荒谬的构成，令人感到一女子骑马走在树林中，身影忽现又忽被树遮挡的效果。
委任状（油画） 1965
马格利特（比利时）
用非写实的奇特手法将头部画成“开裂”的，令人感到入睡者的灵魂离开她的头，游走到梦境中去了。
梦（油画） 1932
毕加索（西班牙）
这是真实再现客观对象的绘画。人物、景物、阳光极其写实。
蜻蜓（油画） 1884
列宾（俄国）
为什么同样的题材，画家的作品面貌会如此多元呢？
艺术多元的重要原因就是艺术家所处的国度、民族、历史、文化背景不同，并且每个人都富有独特的个性特征与审美追求。
三、19世纪末，西方现代实验艺术出现后，在创作主张和表现手法上发生着剧烈的变化。
超现实主义
这是一幅另人震惊的作品，这里向人展示的是一片死一般的沉静，没有人影，也没有鸟兽，在一片荒凉的旷野上，只有几个软绵绵的钟表，或挂在枯枝上，或摆在桌台上，或搁在一个不明物上。在这幅作品中，一切事物不近情理，却又表现了可知的物体。表现人们心中的幻觉或梦想，创造出了一种现实与臆想、具体与抽象之间的“超现实境界”。
永恒的记忆 达利（西班牙）
从这幅类似于黄金比率的小幅作品中，我们看到了画家的理想，那就是试图建立一种完美的秩序。黑色的纵线与横线把画面分割成若干个不同比例的小长方块，他对这些小方块的空间探索似乎到了吹毛求疵的地步，如何在视觉上平衡这些小空间是他努力营造的理想。
红色、黄色、蓝色与黑色构图
蒙德里安（荷兰）
抽象主义绘画
你能发现这幅作品与上幅作品的相同地方吗？
裂开的黑 1991 王怀庆
“建构”是王怀庆走向平面的第一步。在“建构”过程中，他面对的仍然是一个对象世界，不同的只是从“构成”视角将这个“对象世界”的空间意象淡化，只呈现一种“结构关系”和“结构”本身的美感。
毕加索，西班牙画家、雕塑家，是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。
该画刻画了一位极其悲伤的女人，凄惨的命运和感情由粗放的颜色和劲利的笔触反映出来。人物的眼睛、嘴唇、鼻子似乎杂乱无章，支离颠倒，具有常人难以理喻的特点。
哭泣的女人 毕加索（西班牙）
立体画派
西班牙共和国的哀歌第108号 马瑟韦尔
体现了画家对青年时期亲身经历的西班牙内战的缅怀，他用黑色来作画，几何化的团块和结构，具有一种纪念碑式的沉稳厚重之感，渗透出悲剧情怀。
抽象表现主义
从例图中我们可以看出，有写实地再现客观对象的绘画，有夸张变形的表现性绘画，有抽象表现性绘画。它们与传统之间以及它们自身之间是有差异的，其影响遍及世界。
正如各个民族都有自己特殊的语言文字一样，世界各国的艺术都有其独特的面貌。
艺术作为文化的一部分，其内容和形式取决于不同民族特定的自然条件、生活方式以及由此形成的独特的世界观、思维方式和艺术创作主张。
四、欣赏不同的现代艺术作品
马蒂斯不受客观事物色彩的束缚，将墙和餐桌都画成一种红色，桌布和墙壁的图案相同，使二者连成一片，给观者造成一种平面的、和谐的视觉感受。
红色的和谐（油画） 1908 马蒂斯（法国）
马格利特——20世纪比利时最杰出的超现实主义画家。
他的作品常常赋予平常熟悉的物体一种崭新的寓意，或者将不相干的事物扭曲地组合在一起，给人荒诞、幽默的感觉。
不是烟斗的烟斗 马格利特
蒙德里安是荷兰画家，风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一，以几何图形为绘画的基本元素。
依然是树的主题，但几乎走到了纯抽象的边缘。形象被进一步简化至碎面，而几乎成为图案的象征。
开花的苹果树 蒙德里安（荷兰）
没有真实物象，只有画家在画布上滴洒颜料构成的点线交织、斑驳陆离的画面效果。
一体，构图十一号（油画） 1950 波洛克（美国）
这是用科学的计算方法制造视幻效果创作的绘画。
作者通过严格的级差变化作画，使观众产生平面上凸起半个圆的视觉感受。
维加·吉思基之二 瓦萨里（法国）
学习建议：
1.请举例，分析中国传统绘画与欧洲传统绘画在表现方法上有什么不同？
2.课本中所选的作品，其形式风格各不相同，谈谈这是为什么？
课后拓展：
以小组为单位，收集相关资料，进一步了解不同的现代艺术作品、不同的艺术流派各有什么艺术特点。
人们的审美个性是不同的，他们的审美选择应该得到充分的理解和尊重。
因此，我们在欣赏美术作品时可以大胆地发表自己的看法。
你能发现这两幅壁画作品在表现形式上有什么不同吗？
一、绘画的多元化
作品用勾线平涂法造型，形象追求平面单纯的美，服饰华美绮丽，富于装饰色彩。
朝元图 元代
（永乐宫壁画 局部）
作品用明暗法造型，形象写实，立体感强，观之如同在墙壁上开窗，看到栩栩如生的人物一般。
利比亚女先知（壁画）
米开朗基罗（意大利）
作品名称
朝元图
利比亚女先知
基本信息
中国
元代
永乐宫壁画
意大利
文艺复兴时期
西斯廷教堂天顶壁画
米开朗基罗
造型
勾线平涂法
明暗法
色彩
华丽 装饰感强
色彩丰富
风格特点
平面单纯
形象写实
立体感强
栩栩如生
这三幅壁画作品在表现形式上又有什么不同？
作品突出写实性，如人体解剖和透视法则等。技法上更注重色彩的协调和自然。
上帝创造亚当 米开朗基罗
欧洲壁画
?画的内容主要是讲述上帝与亚当的手指接触，而将智慧传与了人类。
????亚当被创造出来了：一个有成熟的健美体格的美少年，他那洋溢着青春的生命刚刚从睡幻中苏醒，还不能站立起来行动，等待着万能的造物主给他以力量。上帝耶和华被画成一位慈祥的老人，扶着天使们飞来，把有着无限力量的手伸向亚当，而亚当将在握住上帝之手的刹那获得生命和力量，作者以此表现出对解放人的力量的强烈渴望。米开朗基罗以亚当的躯体为中心，亚当悠闲的斜靠著，伸手去接触那赐予生命的上帝，亚当的左手似将移动，充满著被控制的感觉，而上帝则主动上前伸出右手食指。
敦煌壁画继承了传统绘画的变形手法，巧妙地塑造了各种各样的人物形象。时代不同，审美观点不同，变形的程度和方法也不一样。
飞天 敦煌壁画
中国壁画
这件作品既不像欧洲人那样根据物象去画，也不像中国画家依照想象去画。原来埃及壁画是根据实际的目的和用途去创作，因此壁画不仅精致、漂亮，而且完整、圆满。
冥神-奥赛里斯与法老王
埃及壁画
你想到了吗？
艺术是精神产品，不同的世界观、创作观和审美观决定了人们对艺术作品内容与形式的审美选择是不同的。
因此，艺术不可能有统一的审美标准。
各种形式、各种风格的作品都会得到不同人群的喜爱，这就决定了当今社会艺术的多元化。
同样的风景题材，表现方法有什么不同？
二、为什么绘画可以呈现出多元化？
画家根据游山感受作画，引导观众随着画面布局由近及远地饱览阳春秀色，体会画家游历于山水之间的惬意心情。
春山游骑图（中国画）
明代 周臣
真实再现客观世界的绘画。应用科学透视法表现乡村小道，真实地描绘出画家在固定视点观察到的景物，使人充分感受天地的开阔和深远。
村道（油画） 1689
霍贝玛（荷兰）
画家以充满激情的笔法、夸张的造型和强烈的色彩表现景物，使观者明显地感受到画家奔放的内心世界。
星月夜（油画） 1889
凡·高（荷兰）
如果同样是人物题材的内容，表现方法又有什么不同？
探究讨论
画家用形象奇特的组合制造幻象。画面整体是奇特的荒谬的构成，令人感到一女子骑马走在树林中，身影忽现又忽被树遮挡的效果。
委任状（油画） 1965
马格利特（比利时）
用非写实的奇特手法将头部画成“开裂”的，令人感到入睡者的灵魂离开她的头，游走到梦境中去了。
梦（油画） 1932
毕加索（西班牙）
这是真实再现客观对象的绘画。人物、景物、阳光极其写实。
蜻蜓（油画） 1884
列宾（俄国）
为什么同样的题材，画家的作品面貌会如此多元呢？
艺术多元的重要原因就是艺术家所处的国度、民族、历史、文化背景不同，并且每个人都富有独特的个性特征与审美追求。
三、19世纪末，西方现代实验艺术出现后，在创作主张和表现手法上发生着剧烈的变化。
超现实主义
这是一幅另人震惊的作品，这里向人展示的是一片死一般的沉静，没有人影，也没有鸟兽，在一片荒凉的旷野上，只有几个软绵绵的钟表，或挂在枯枝上，或摆在桌台上，或搁在一个不明物上。在这幅作品中，一切事物不近情理，却又表现了可知的物体。表现人们心中的幻觉或梦想，创造出了一种现实与臆想、具体与抽象之间的“超现实境界”。
永恒的记忆 达利（西班牙）
从这幅类似于黄金比率的小幅作品中，我们看到了画家的理想，那就是试图建立一种完美的秩序。黑色的纵线与横线把画面分割成若干个不同比例的小长方块，他对这些小方块的空间探索似乎到了吹毛求疵的地步，如何在视觉上平衡这些小空间是他努力营造的理想。
红色、黄色、蓝色与黑色构图
蒙德里安（荷兰）
抽象主义绘画
你能发现这幅作品与上幅作品的相同地方吗？
裂开的黑 1991 王怀庆
“建构”是王怀庆走向平面的第一步。在“建构”过程中，他面对的仍然是一个对象世界，不同的只是从“构成”视角将这个“对象世界”的空间意象淡化，只呈现一种“结构关系”和“结构”本身的美感。
毕加索，西班牙画家、雕塑家，是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。
该画刻画了一位极其悲伤的女人，凄惨的命运和感情由粗放的颜色和劲利的笔触反映出来。人物的眼睛、嘴唇、鼻子似乎杂乱无章，支离颠倒，具有常人难以理喻的特点。
哭泣的女人 毕加索（西班牙）
立体画派
西班牙共和国的哀歌第108号 马瑟韦尔
体现了画家对青年时期亲身经历的西班牙内战的缅怀，他用黑色来作画，几何化的团块和结构，具有一种纪念碑式的沉稳厚重之感，渗透出悲剧情怀。
抽象表现主义
从例图中我们可以看出，有写实地再现客观对象的绘画，有夸张变形的表现性绘画，有抽象表现性绘画。它们与传统之间以及它们自身之间是有差异的，其影响遍及世界。
正如各个民族都有自己特殊的语言文字一样，世界各国的艺术都有其独特的面貌。
艺术作为文化的一部分，其内容和形式取决于不同民族特定的自然条件、生活方式以及由此形成的独特的世界观、思维方式和艺术创作主张。
四、欣赏不同的现代艺术作品
马蒂斯不受客观事物色彩的束缚，将墙和餐桌都画成一种红色，桌布和墙壁的图案相同，使二者连成一片，给观者造成一种平面的、和谐的视觉感受。
红色的和谐（油画） 1908 马蒂斯（法国）
马格利特——20世纪比利时最杰出的超现实主义画家。
他的作品常常赋予平常熟悉的物体一种崭新的寓意，或者将不相干的事物扭曲地组合在一起，给人荒诞、幽默的感觉。
不是烟斗的烟斗 马格利特
蒙德里安是荷兰画家，风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一，以几何图形为绘画的基本元素。
依然是树的主题，但几乎走到了纯抽象的边缘。形象被进一步简化至碎面，而几乎成为图案的象征。
开花的苹果树 蒙德里安（荷兰）
没有真实物象，只有画家在画布上滴洒颜料构成的点线交织、斑驳陆离的画面效果。
一体，构图十一号（油画） 1950 波洛克（美国）
这是用科学的计算方法制造视幻效果创作的绘画。
作者通过严格的级差变化作画，使观众产生平面上凸起半个圆的视觉感受。
维加·吉思基之二 瓦萨里（法国）
学习建议：
1.请举例，分析中国传统绘画与欧洲传统绘画在表现方法上有什么不同？
2.课本中所选的作品，其形式风格各不相同，谈谈这是为什么？
课后拓展：
以小组为单位，收集相关资料，进一步了解不同的现代艺术作品、不同的艺术流派各有什么艺术特点。
人们的审美个性是不同的，他们的审美选择应该得到充分的理解和尊重。
因此，我们在欣赏美术作品时可以大胆地发表自己的看法。