第二单元 中国古代文艺长廊
第10课 梨园春秋
学 案
※目标与结构
《课程标准》要求： 了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。
【自主学习，知识梳理】
一、戏曲的起源：
①中国古代的戏曲起源于__________ ，这种带有巫术色彩的仪式活动被后人成为_________ 。②春秋战国以后的___________、____________具有更多的戏曲元素。
③唐代宫廷中出现了__________，是教练歌舞艺人的专门场所。
④宋代，出现了专门的娱乐场所____________，两宋之际，在浙江温州一代流行起一种戏曲称_______，他用多种表现手法演出完整的故事，形成完备的戏曲形式。
二、元杂剧与昆曲：
①___________的出现，标志着中国古代戏曲的成熟。
特点：它将_________、___________、__________ 、___________等多种表演形式结合起来，用 ____________表现剧中时空场更替的手法，形成了中国戏曲 _________和___________的特殊传统。
代表：_________是元杂剧的奠基者。杂剧作品有__________。
②明中叶到清中期，是 的鼎盛时期，兴起于江南_______。
特点：文词典雅华美，寓意深切，发音吐字讲究格律板眼。昆曲的表演以___________为主要特色，将柔曼的舞姿融入婉转优雅的唱腔中，给观众以极大的视觉、听觉享受。
代表：_________创作的________。
发展：明中后期，熔 ______、_______ 、______、_______、________ 、为一炉的它发展成为全国性剧种。称为 。
三、 “国粹”京剧：
（1）产生背景：
①北京作为政治、经济和文化中心，满足文化娱乐需求；
②_________进京，兼容并蓄，博采众长。
（2）京剧的四大行当：_______、 ________、 ________ 、_________。
（3）京剧的表演艺术手段：发扬______虚拟、________并重的传统，综合运用___、___、做、打等艺术手段，用_____和_______、二胡、笛子等管弦控制节奏、渲染气氛，在“______”的唱腔、念白中渗透着_____、词的文学情韵，亮相和定型则给人以________的美感
（4）历史地位：
京剧将独具特色的中国戏曲推向一个新的高峰，被誉称为“_______”，在人类文化艺术的殿堂上放射着奇光异彩。
精析与探究：
1．列表归纳南戏和元杂剧的兴起的背景、剧种特点及其影响。
剧种 兴起时间 兴起地点 兴起的背景 剧种特点 成就
南戏 两宋之际 浙江温州以及福建泉州、福州一带。 工商业发达，城市经济繁荣，民间表演技艺十分兴盛。 体制较自由，剧本结构可长可短，各个角色都可以唱，有接唱、同唱、多人合唱等多种形式。 我国戏剧开始走向成熟。
杂剧 元朝 北方 经济繁荣，市民阶层壮大，知识分子地位低下。统治者的喜爱。 将诗词、歌唱、对白、音乐、舞蹈等多种表演形式结合在一起，有完整的故事情节和角色配合。 出现关汉卿、白朴、马致远、郑光祖“元曲四大家”，标志我国戏剧已经完全成熟。
2．分析京剧是怎样产生和发展的？它为什么会长盛不衰？
乾隆末年，安徽的徽剧戏班进京演出，风行一时。道光年间，又有湖北汉剧艺人进京，参加徽班的演出，形成“徽汉合流”的局而；经过广大徽汉艺人的表演实践，徽剧与汉剧相融合，兼收昆曲、秦腔以及其他民间曲调的唱腔、剧目和表演方式，形成了—个新的剧种——京剧。
京剧长盛不衰的主要原因是由于它从上层权贵逐渐走向民间，在广大人民群众中流行，形成了一种大众化趋势。
京剧行当
生主要是男性人物的扮演者，有老生、小生与武生之别；旦主要是女性人物的扮演者，有正旦、花旦、武旦等分支；净俗称花脸，用各种色彩和图案勾勒脸谱以表现其或粗犷豪迈、或阴险毒辣等不同性格；丑一般在鼻梁、两眼之间画一块自粉，属喜剧角色。
※巩固与拓展
一、选择题：（每题四个选项中只有一个符合题意）
1．下图是三星堆文化出土的青铜面具，这一文物与哪一古老的戏剧形式相关？
A．傩戏
B．南戏
C．皮影戏
D．傀儡戏
2．两宋之际，在闽浙沿海城市流行的戏剧形式主要是
A．傩戏 B．南戏 C．杂剧 D．京剧
3．中国古代戏曲成熟的标志是
A．傩戏的形成 B．南戏的流行 C．元杂剧的兴起 D．京剧的形成
4．元杂剧流行的主要原因包括
①城市经济的发展 ②市民阶层的壮大
③知识分子地位低下 ④元朝统治者重视戏曲文化的发展
A．②③④ B．②③④
C．①②③ D．①③④
5．右图的杂剧作品的作者是
A．关汉卿
B．白朴
C．马致远
D．王实甫
6．下列剧种中于2001年5月被列入世界文化遗产“人类口头和非物质遗产代表作”的是
A．南戏 B．徽剧 C．昆剧 D．京剧
7．京剧的形成得益于四大徽班进京，这一京剧形成过程中的大事发生于
A．康熙年间 B．乾隆年间 C．道光年间 D． 同治年间
8．京剧深受人们喜爱的根本原因是
A．产生于全国政治文化中心 B．融合并吸收多剧种和曲调的优点
C．得到朝廷统治者的推崇 D．其他剧种的衰落
二、非选择题：
9．简述京剧的艺术特点和成就。
参考答案
巩固与拓展答案：
一、选择题：
题号 1 2 3 4 5 6 7 8
答案 A B C C D C B B
二、非选择题：
9．特点：①讲究唱、念、打、舞。②讲究字正腔圆，抑扬顿挫，节奏变化，轻重缓急。③有生、旦、丑、净四大行当。④用各种脸谱表现人的性格、忠奸。
成就：①在同治、光绪年间迎来第一个繁盛时期，出现“同光十三绝”。②经过不断创新，体系更显完备，表演更加精美，流派更加丰富。成为“国剧”。③京剧在中华民族艺术史上和人类艺术史上都占有重要地位。
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《西厢记》插图(共60张PPT)
第十课 梨园春秋
课标要求：
了解京剧等剧种产生和发展历程，说明其艺术成就
一、源头（萌芽）—傩戏
二、完备—宋南戏
三、成熟—元杂剧与昆曲
四、繁盛—京剧
梳理中国古代戏曲发展的历史线索
原始歌舞是先民节日庆典中的内容，它把歌唱、舞蹈 （动作）和器乐（如石器）结合到一起，表达出对天地、神灵、图腾的敬畏。
我国古代有一种驱鬼逐疫的风俗叫“傩”(nuó)，傩舞，又称鬼戏，是汉族最古老的一种祭神跳鬼、驱瘟避疫、表示安庆的娱神舞蹈,舞者要戴木刻假面， 节目多为神话和民间传说故事，表演非常古朴、粗犷、夸张、简练，是一种古典舞蹈与彩绘木雕的相结合的艺术。联合国定其为“濒临灭绝的文化遗产“。目前，我国正准备向联合国申报人类口述及非物质文化遗产。傩舞被称为“中国舞蹈艺术的活化石”，
一、大傩之舞----中国古老戏剧的源头之一
中国古代戏曲的源头 —
傩戏
三星堆铜人面具：方正脸，长刀眉，三角形立眼；长方耳，耳垂穿孔；蒜头鼻，高鼻梁直达额中两眉间；阔口，闭唇，颐方圆。
三星堆铜人面具，这是迄今发现的最早的傩戏面具
世界上任何一个民族，都经历过原始社会阶段，有过信仰原始宗教的历史，并产生了本民族的宗教职业者——巫。巫师为驱鬼敬神、逐疫去邪所进行的宗教祭祀活动，称为傩或傩祭、傩仪。傩师所唱的歌、所跳的舞称为傩歌、傩舞。傩戏又是在傩歌、傩舞的基础上出现的。
当今中国一些地区，还保存着相当完整的傩戏，便是古老傩文化的载体。据有关专家调查表明，贵州是我国傩戏最多，品种较齐全的省份，因而引起国内外学者的关注与兴趣，美国、日本、法国、西德等１０多个国家的专家多次专程前往考察。
傩戏是由傩祭、傩舞发展起来的一种宗教与艺术相结合，娱神与娱人相结合的古朴、原始、独特的戏曲样式，一直在民间传承，成为我国傩文化的“活化石”。
以可怕的形象来驱逐恶魔，于是形成了一种巫术仪式——“傩” 。
穿戴绚丽服饰、载歌载舞是傩和戏曲的共同点。随着宗教色彩的淡化，演员逐渐代替巫师，表演目的由娱神转向娱人，并发展出人物性格、故事情节和表演艺术，这样巫术仪式就转化成戏曲表演。所以，傩戏是我国最古老的戏曲源头之一。
【讨论】傩与戏曲有什么共同点？傩怎样演变成戏曲？
其实，作为一种世界性的文化共生事象，原始的傩文化在世界其它地区都有存留，美国的“万圣节”、德国的“魔鬼大游行”都是这一原始文化遗留的痕迹。但是，似乎只有中国独生出来一种特殊的文化现象——戏曲。
唐代华清宫梨园，位于华清池大门内西侧，是唐玄宗与杨贵妃在华清宫内教习乐工弟子演练歌舞的场所。后来,“梨园”一词被借用表示乐工机构,“梨园弟子”成为乐工弟子的代称.
梨园
唐玄宗
黄梅戏《女驸马》
二、宋代南戏
这种戏曲流行在浙江的温州以及福建的泉州、福州一带，所以叫南戏。
历史原因：政治经济重心南移，宋代商品经济繁荣，出现了专门的娱乐的场所——瓦肆。民间表演技艺十分兴盛，南戏就在民间歌舞的基础上形成了。
宋代
南戏
宋代是我国政治经济重心南移的重要时期。由于北方的战乱，人口流徙到南方，大量南徙的北方人带来了先进的农业生产技术，促进了江南地区的进一步发展。
元代戏曲的繁荣原因：
1）城市经济繁荣和市民阶层的壮大
2）知识分子处于社会底层，又不愿在元朝做官，将才学纳入戏剧创作中。
三、元曲
一、官
二、吏
三、僧
四、道
五、医
六、工
七、匠
八、娼
九、儒
十、丐
古蛮族入主中国后，依据和蒙古人亲疏关系的远近及当亡国奴的“资历”，把帝国臣民分为四个等级。四个等级的划分是粗线条的，元政府又依职业的性质，把帝国臣民更细致地划分为十级。
元代知识分子被打入了社会的底层，使他们有机会了解底层群众的生活和情感，体会底层人民的痛苦和愿望。他们较高的文化修养、广博的学识，推动了元杂剧文学艺术水平。
观察：元朝的娱乐场所
在儒家思想占统治地位的封建社会中，诗文被认为是正统的艺术，而戏曲则被视为旁门左道。故元代以前的戏曲类艺术多为优伶、艺妓等下层人物为之，不受文人们重视，因此也很难产生高品位的作品。到元代这种情况发生了变化，涌现出许多著名的剧作家和高品位的戏曲作品。使元曲成为与唐诗、宋词并称的我国文学史上三大瑰宝之一。
关汉卿
白朴
马致远
郑光祖
元曲四大家
代表
关汉卿：《窦娥冤》
王实甫：《西厢记》
马致远：《汉宫秋》
白朴：《梧桐雨》
《窦娥冤》：窦娥7岁被父买给蔡婆婆家做童养媳，10年后死了丈夫。地痞张驴儿和他父亲借口救了蔡婆婆，强行住进蔡家。张驴儿见窦娥貌美，要强迫她为妻，窦娥不肯，后张驴儿想毒死蔡婆婆不成反毒死了自己的父亲。他转而诬告窦娥，官府见钱眼开，窦娥受了重刑，为婆婆免于受刑，屈招了药死人的罪名。在赴法场的路上，她对天地大加斥责。窦娥的冤屈感动了天地，自然界发生了巨大的变化，六月大雪纷飞，三年不雨，草木干枯，最后她的父亲为她昭雪报仇。
地也，你不分好歹何为地！
天也，你错堪贤愚枉做天！
西厢记
《西厢记》描写相国小姐崔莺莺私毁与家长所定的未婚夫郑恒之间的婚约，挣脱母亲的管束，与一见钟情的书生张珙相爱并委身。结尾处，在中国文学史上第一次正面地表达了“愿普天下有情人都成眷属”的美好愿望，表达了反对封建礼教、封建婚姻制度、封建等级制度的进步主张，鼓舞了青年男女为争取爱情自由、婚姻自由而抗争。
张生的热烈执著、莺莺的含蓄蕴藉，红娘的锋利俏皮，都写得活灵活现。红娘这个晶莹亮丽的形象，在后世成了热心撮合男女恋爱婚姻者的共名。
（一）反对封建礼教和伦理道德，要求自由幸福的爱情生活。
（二）反对封建的门第观念，坚持理想的爱情标准。
它所宣扬的反对封建婚姻、争取爱情自由的思想，成为后代爱情作品的精神源泉。它与明代的《牡丹亭》、清代的《红楼梦》被称为中国文学史中三大爱情作品，具有里程碑式的历史地位。
元曲的意义：
1、昆曲的兴盛
明末，昆腔成为第一大声腔和全国性的大剧种，是名副其实的“国剧”清初，昆曲的名称产生了。从明天启初到清康熙末，是昆曲蓬勃兴盛的时期 ，昆曲是当时的“国剧”。
（由学生阅读教材内容进行总结）
惊叹”百戏之祖”—曾经的“国剧”昆曲
明代声腔
昆曲的特点：
载歌载舞,无声不歌,无乐不舞;
声腔婉转，极其细腻，格律、宫腔极其考究;
故事至情至性.
成为融诗、乐、歌、舞、戏于一炉的表演艺术
汤显祖自幼好学，博览群书，除精通古文诗词外，对诸子百家、天文地理、医药卜巫也无不通晓，早年即有文名。34岁中进士后任南京太常寺博士，5年后升为礼部主事。不久，因上疏揭露时政弊端，讽谏明神宗，被贬为广东徐闻县典史，后改任浙江遂昌知县但遭到政敌中伤，遂辞职还乡，在玉茗堂专事写作。著有传奇作品《紫钗记》 《还魂记》（即《牡丹亭》）《邯郸记》《南柯记》4种，合称《临川四梦》。
汤显祖和《牡丹亭》
《牧丹亭》的女主角杜丽娘是福建南安郡太守的女儿，天生丽质，自幼接受封建伦理道德教育，后读了《诗经》中的爱情诗篇，激起了她对爱情的憧憬，在梦中与一少年幽会，梦醒后因相思得病，恹恹而亡。广州书生柳梦梅去临安应试，路经南安郡，拾得杜丽娘画像，伸为爱慕，得杜丽娘幽魂再现，一见钟情，订立婚约。冥府判官同情杜丽娘的遭遇，让他死而复生，后来几经曲折，终于与柳梦梅结为终身伴侣。
守护昆曲——我们的责任,我们的使命
一个民族的非物质文化，是她独有的民族精神全民性活的记忆,是文化认同的重要标志,是维系民族存在的生命线。这种生命线一旦遭到破坏,民族文化的基因及其生命链将出现断裂变形,民族的存在随之发生危机。对这种文化的保护，实际就是对一个民族精神之根的呼唤、认同与养护，也是一个民族沿袭和发展的必要条件。如果将民族和国家的政治独立视为外在标志，那么文化主权便是其内在灵魂。丧失了灵魂，它的政治独立就将虚有其表。
该剧种于2001年5月18日被联合国教科文组织命名为“人类口述遗产和非物质遗产代表作”称号。 国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，昆曲经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
清代乾隆年间，昆曲和地方戏曲争雄，昆曲由于多为上层社会服务，逐渐脱离群众，日趋衰落。北京戏曲舞台非常活跃，成为各种剧种竞争的场所。乾隆末年，安徽徽剧进京；道光年间，湖北汉剧进京，徽剧和汉剧互相融合，兼收昆曲、秦腔及其他民间曲调的唱腔、剧目和表演方式，形成京剧。
四.”国粹”京剧的形成
京剧之美
乾隆五十五年，即公元1790年，为庆祝乾隆的八十寿辰，徽班进京献艺，带来了与昆曲皆然不同的一种地方曲调徽调，给京城观众以耳目一新之感。而后，四喜、和春、春台等徽班相继进京，称为“四大徽班”。徽调以其通俗质朴之气赢得了京城观众的欢迎，从此在京城扎下了根。
四、戏曲的繁盛____徽班进京
明清时期，北京是全国的政治、经济和文化中心，戏曲的繁荣是为了满足皇室贵族、官员、商人和广大居民的文化娱乐需要。如果京城要搞什么庆典活动，就更成为各戏种展示自己的良机。
四、中国古代戏曲的繁盛──京剧
1、背景：
电视版乾隆皇帝与和珅
京剧发端的契机是：庆祝乾隆皇帝八十寿辰
标志事件是：徽班进京
博采众长、兼容并蓄、为我所用。在众多地方戏曲的基础上博采众长逐渐形成“京剧”
2、产生：
3、特点：
在清朝同治、光绪年间，京剧迎来了第一个繁荣昌盛期。
由于几代皇帝的推崇加上百姓爱戴与艺人的革新努力，京剧终于成了中华国粹。
《同光十三绝》：描绘了清代同治、光绪年间
的13位昆曲、京剧名家
自左至右：郝兰田（《行路训子》康氏）；张胜奎（《一捧雪》莫成）；梅巧玲（《雁门关》萧太后）；刘赶三（《探亲家》乡下妈妈）；余紫云（《彩楼配》王宝钏）；程长庚（《群英会》鲁肃）；徐小香（《群英会》周瑜）；时小福（《桑园会》罗敷）；杨鸣玉（《思志诚》闵天亮）；卢胜奎（《战北原》诸葛亮）；朱莲芬（《玉簪记》陈妙常）；谭鑫培（《恶虎村》黄天霸）；杨月楼（《四郎探母》杨延辉）。
畅音阁是紫禁城中最大一座戏台，始建乾隆三十七年。
清代皇帝自乾隆开始，无一不是戏曲爱好者。
京剧四大名旦
梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生
梅兰芳在五十余年的舞台生涯中，精心创造，善于革新，塑造了众多的优美的妇女艺术形象，积累了大量优秀剧目，发展了京剧旦角的表演艺术，形成一个具有独特风采的艺术流派，世称梅派。他与程砚秋、尚小云、荀慧生并称“四大名旦”,梅居其首。
梅兰芳的艺术成就成为了中国戏曲艺术体系的代表和标志
梅蘭芳（左）演出霸王別姬
梅蘭芳在《貴妃醉酒》
梅兰芳17岁在女起解中演苏三
女起解唱词
苏三离了洪洞县，
将身来在大街前。
开言我心好惨，
过往的君子听我言。
哪一位去到南京转，
与我那三郎把信传：
就说苏三把命断，
来生变犬马我当报还。
生
生行分为须生(老生)、红生、小生、武生、娃娃生等。
须生(老生)：即中年以上的剧中人，口戴胡子(髯口)，因性格与身份的不同，可分为安工老生或称唱工老生(如扮演帝王、官僚、文人等)，靠把老生(如扮演武将)，衰派老生(如扮演穷困潦倒之人等)。 红生：为勾红脸的须生，如扮演关羽、赵匡胤等。 小生：指演剧中的翎子生(带雉翎的大将，王侯等)，纱帽生(官生)、扇子生(书生)、穷生(穷酸文人)等。 武生：为戏中的武打角色，穿厚底靴的叫长靠(墩子)武生，穿薄底靴的称短打(撇子)武生。
旦
分青衣、花旦、武旦、刀马旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。旦角全为女性。 青衣：以唱为主，扮演贤妻良母型角色。另有"正旦"之称，端庄、严肃、知书达理，在旦行里占据重要位置。表演上的特点是以唱功为主，动作幅度比较小，行动比较稳重，念韵白，一般不念京白。 花旦：亦叫花衫，以服装花艳为特色，以演皇后、公主、贵夫人、女将、小贩、村姑等角色为主。 武旦、刀马旦：为演武功见长的女性。 老旦：用本噪子演唱，多为中老年妇女。
净
亦叫花脸。净角指脸画彩图的花脸角色，看来并不干净，故反其意为‘‘净”
净行分如下几种角色：以唱为主的铜锤花脸与黑头花脸；以工架为主的架子花脸，如大将、和尚、绿林好汉及武花脸与摔打花脸等。铜锤花脸称正净，架子花脸叫副净、武工花脸名武净，武二花脸言红净，在表演风格上均有不同的特色。
丑
剧中丑行勾脸，而勾画“三花脸”，面谱与花脸有很大区别。 丑行又分文丑、武丑。文丑中又分为方巾丑(文人，儒生)；武丑，专演跌、打、翻、扑等武技角色。
根据动物属相，丑属牛，牛性笨，丑为笨的代名词。但舞台上的武丑亦叫开口跳，而能说能跳，表演出活泼伶俐，善演武功武技的角色，此与牛的丑笨性又完全不同。
京剧脸谱的分类
整脸
三块瓦脸
十字门脸
六分脸
碎花脸
歪脸
僧脸
太监脸
元宝脸
象形脸
配乐美，
唱腔美，
动作美，
服装美，
布景美，
化妆美，
唱词美……
京剧美在何处？
我们生活在一个实用功利主义盛行的社会，做任何事似乎都要算计其利害关系，于是，鉴赏力的养成和审美式的阅读似乎就有了不合时宜之嫌。
古今风韵,同为国粹
越剧
黄梅戏
豫剧
粤剧
评剧
中国的地方戏曲
除京剧以外，中国还形成了其他丰富多彩的地方戏，据统计，有360多种，称得上世界之最。
说唱脸谱
……
蓝脸的窦尔敦盗御马 红脸的关公战长沙 黄脸的典韦白脸的曹操 黑脸的张飞叫喳喳…… 喳喳哇…… 说实话京剧脸谱本来确实挺好看 可唱的说的全是方言怎么听也不懂 慢慢腾腾咿咿呀呀哼上老半天 乐队伴奏一听光是锣鼓家伙 咙个哩个三大件 这怎么能够跟上时代赶上潮流 吸引当代小青年 …… 老爷爷你别生气 允许我分辩 就算是山珍海味老吃也会烦 艺术与时代不能离太远 要革新要发展 哇呀呀…… 让那老的少的男的女的大家都爱看 民族遗产一代一代往下传
……
