1. 继承发扬中国美术优秀传统 课件（24张）
文档属性
| 名称 | 1. 继承发扬中国美术优秀传统 课件（24张） |  | |
| 格式 | ppt | ||
| 文件大小 | 11.1MB | ||
| 资源类型 | 教案 | ||
| 版本资源 | 人美版 | ||
| 科目 | 美术 | ||
| 更新时间 | 2021-05-06 17:51:01 | ||
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文档简介
继承和发扬
中国美术优秀传统
凡尔赛宫花园 17世纪 法国
凡尔赛宫花园利用建筑、水池以及修剪整齐的花草树木，形成极为有组织、有秩序的古典主义风格园林。
北京颐和园昆明湖与万寿山 清代
呈现在我们眼前的是以万寿山佛香阁为近景、西堤和玉泉山为中景、西山群峰为远景的诗境画卷。发挥借景手法，“借”附近的自然风光，将长廊、庙宇、小桥等人工景观与之和谐、艺术地融为一体。
一、“虽由人作，宛自天开”的古典园林
拙政园
留 园
我国古典园林的重要特点之一是把人工美与自然美巧妙地结合起来，强调人与自然的和谐，做到“虽由人作，宛自天开”。
思考：
如果把古典园林比作一首诗，会是哪种风格的文字？
如果把它比作一个人，又会是怎样的一个人呢？
在中西方古典园林的比较中，
我们看到了这样的中华民族的文化精神：
中和 平易 深沉 含蓄
奥本海默和邓稼先分别是美国和
中国原子弹设计的领导人，各是两国的功臣，
可是他们的性格和为人却截然不同。
奥本海默是一个拔尖的人物，锋芒毕露。
他二十几岁的时候在德国做波恩的研究生。
波恩在他晚年所写的自传中说，研究生奥本海默
常常在别人做学术报告时（包括波恩做学术报告时）
打断报告，走上讲台拿起粉笔：“这可以用下面的办法做得更好……” 我认识奥本海默时他已经四十多岁，是妇孺皆知的人物了，而打断别人的报告，使演讲者难堪的事仍然不时出现。佩服他、仰慕他的人很多，不喜欢他的也不少。
邓稼先则是一个最不要引人注目的人物。和他谈话几分钟，就看出他是忠厚平实的人。他真诚坦白，从不骄人，一生喜欢“纯”字所代表的品格。
邓稼先是中国几千年传统文化所孕育出来的有最高奉献精神的儿子。
——杨振宁《邓稼先》
这种民族文化精神在艺术领域的其他方面有哪些体现？
一个民族的文化精神是其艺术的支点
山水画、花鸟画很长时期是我国传统绘画的主流。它最具民族特色，最能体现我国传统绘画的特点。
二、“外师造化，中得心源”的山水画、花鸟画
村道（油画） 1689 霍贝玛（荷兰）
比较一下中国传统山水画与西方风景画有什么不同？
应用科学透视法表现乡村小道，真实地描绘出画家在固定视点观察到的景物，使人充分感受天地的开阔和深远。
江山如此多娇（中国画）傅抱石 关山月
画家根据毛泽东《沁园春·雪》词意，充分发挥传统绘画不受空间和时间限制的表现手法，将南北景色统一在画面中，使我们感受到祖国江山壮丽之美。
比较一下，中国花鸟画与西方静物画有什么不同？
蓝色花瓶里的花束（油画）
17世纪 勃鲁盖尔
西方静物画通过光影、色彩，强调质感与真实性。
朱荷（中国画） 1961 潘天寿
花鸟画突出“借物抒情” “托物言志”，是中国传统绘画特点的具体体现。
荷花水鸟（中国画）清代 朱耷
中国写意花鸟画“妙在似与不似之间”。画家将普通的物象赋予强烈的主观情感。
“造化”即大自然，“心源”即作者内心的感悟，
也就是说，艺术家的创作来源于大自然，但
自然美不会自动的成为艺术美。对于这一转
化过程，艺术家的主观情思和再造构设是不
可或缺的。
“外师造化，中得心源”
——唐?张璪
雕塑是立体的艺术。优秀的雕塑不仅求其形态的真实，而且要求表现出真实的精神面貌，作到“形神兼备”。
中国古代雕塑艺术的成就，比较集中地体现在陶俑、陵墓雕刻和佛教造像等方面，突出了“形神兼备”这一优良的艺术传统。
三、形神兼备的雕塑艺术
西安 秦始皇陵兵马俑
米洛斯的维纳斯 古希腊
洛阳 龙门石窟
山西 云冈石窟
重庆 大足石刻
卢舍那大佛 唐代
(高17.14 米，洛阳龙门石窟)
大佛面部 ，双眉 ，鼻 ，口唇 。
衣褶 ，薄薄的衣襞下显示出
的躯体。
整座雕塑浑厚庄严却不失轻巧灵动之感，是 高度统一的杰作。
神性美与人性美
四、实用与美观相结合的造物传统
我们的先人创造了既方便使用，造型和装饰又很美观的各种类型的陶器，奠定了中国古代器物在实用与美观相结合的优秀传统。
盆内注水后，舞者身姿倒映水中，构成了池畔欢舞的场面。这种装饰生动地反映了原始社会人们生活的一个侧面。
舞蹈人物纹彩陶盆 新石器时代
可以盛水、炊煮、饮食等。
我国在一万多年前就发明了陶器。你了解它的实用价值和艺术价值吗？
舞蹈人物的连续纹样
思考：
你觉得这些建筑、绘画、雕塑、工艺作品能在中国乃至世界艺术领域中享有崇高的地位，其根本原因是什么？
保持自己民族艺术的独特性——这就是继承。
一个民族的文化精神是其艺术的支点
“只有民族的才是世界的”。
将传统艺术和世界优秀艺术相融合——这就是发展。
本课小结
我们在继承和发扬我国艺术传统的同时，也要认识到它不是一成不变的，而是随着时代的进步，随着世界各国艺术的相互融合在不断发展变化。我国许多优秀的艺术家不仅发扬光大了中国传统艺术，也丰富了世界艺术，为我们树立了继承和发扬民族艺术传统的榜样。
中西文化的碰撞和交融
林风眠 《荷塘过雁图》
林风眠 《仕女》
中西文化的碰撞和交融
潘鹤 《艰苦岁月》
中西文化的碰撞和交融
徐悲鸿 群马图
中国美术优秀传统
凡尔赛宫花园 17世纪 法国
凡尔赛宫花园利用建筑、水池以及修剪整齐的花草树木，形成极为有组织、有秩序的古典主义风格园林。
北京颐和园昆明湖与万寿山 清代
呈现在我们眼前的是以万寿山佛香阁为近景、西堤和玉泉山为中景、西山群峰为远景的诗境画卷。发挥借景手法，“借”附近的自然风光，将长廊、庙宇、小桥等人工景观与之和谐、艺术地融为一体。
一、“虽由人作，宛自天开”的古典园林
拙政园
留 园
我国古典园林的重要特点之一是把人工美与自然美巧妙地结合起来，强调人与自然的和谐，做到“虽由人作，宛自天开”。
思考：
如果把古典园林比作一首诗，会是哪种风格的文字？
如果把它比作一个人，又会是怎样的一个人呢？
在中西方古典园林的比较中，
我们看到了这样的中华民族的文化精神：
中和 平易 深沉 含蓄
奥本海默和邓稼先分别是美国和
中国原子弹设计的领导人，各是两国的功臣，
可是他们的性格和为人却截然不同。
奥本海默是一个拔尖的人物，锋芒毕露。
他二十几岁的时候在德国做波恩的研究生。
波恩在他晚年所写的自传中说，研究生奥本海默
常常在别人做学术报告时（包括波恩做学术报告时）
打断报告，走上讲台拿起粉笔：“这可以用下面的办法做得更好……” 我认识奥本海默时他已经四十多岁，是妇孺皆知的人物了，而打断别人的报告，使演讲者难堪的事仍然不时出现。佩服他、仰慕他的人很多，不喜欢他的也不少。
邓稼先则是一个最不要引人注目的人物。和他谈话几分钟，就看出他是忠厚平实的人。他真诚坦白，从不骄人，一生喜欢“纯”字所代表的品格。
邓稼先是中国几千年传统文化所孕育出来的有最高奉献精神的儿子。
——杨振宁《邓稼先》
这种民族文化精神在艺术领域的其他方面有哪些体现？
一个民族的文化精神是其艺术的支点
山水画、花鸟画很长时期是我国传统绘画的主流。它最具民族特色，最能体现我国传统绘画的特点。
二、“外师造化，中得心源”的山水画、花鸟画
村道（油画） 1689 霍贝玛（荷兰）
比较一下中国传统山水画与西方风景画有什么不同？
应用科学透视法表现乡村小道，真实地描绘出画家在固定视点观察到的景物，使人充分感受天地的开阔和深远。
江山如此多娇（中国画）傅抱石 关山月
画家根据毛泽东《沁园春·雪》词意，充分发挥传统绘画不受空间和时间限制的表现手法，将南北景色统一在画面中，使我们感受到祖国江山壮丽之美。
比较一下，中国花鸟画与西方静物画有什么不同？
蓝色花瓶里的花束（油画）
17世纪 勃鲁盖尔
西方静物画通过光影、色彩，强调质感与真实性。
朱荷（中国画） 1961 潘天寿
花鸟画突出“借物抒情” “托物言志”，是中国传统绘画特点的具体体现。
荷花水鸟（中国画）清代 朱耷
中国写意花鸟画“妙在似与不似之间”。画家将普通的物象赋予强烈的主观情感。
“造化”即大自然，“心源”即作者内心的感悟，
也就是说，艺术家的创作来源于大自然，但
自然美不会自动的成为艺术美。对于这一转
化过程，艺术家的主观情思和再造构设是不
可或缺的。
“外师造化，中得心源”
——唐?张璪
雕塑是立体的艺术。优秀的雕塑不仅求其形态的真实，而且要求表现出真实的精神面貌，作到“形神兼备”。
中国古代雕塑艺术的成就，比较集中地体现在陶俑、陵墓雕刻和佛教造像等方面，突出了“形神兼备”这一优良的艺术传统。
三、形神兼备的雕塑艺术
西安 秦始皇陵兵马俑
米洛斯的维纳斯 古希腊
洛阳 龙门石窟
山西 云冈石窟
重庆 大足石刻
卢舍那大佛 唐代
(高17.14 米，洛阳龙门石窟)
大佛面部 ，双眉 ，鼻 ，口唇 。
衣褶 ，薄薄的衣襞下显示出
的躯体。
整座雕塑浑厚庄严却不失轻巧灵动之感，是 高度统一的杰作。
神性美与人性美
四、实用与美观相结合的造物传统
我们的先人创造了既方便使用，造型和装饰又很美观的各种类型的陶器，奠定了中国古代器物在实用与美观相结合的优秀传统。
盆内注水后，舞者身姿倒映水中，构成了池畔欢舞的场面。这种装饰生动地反映了原始社会人们生活的一个侧面。
舞蹈人物纹彩陶盆 新石器时代
可以盛水、炊煮、饮食等。
我国在一万多年前就发明了陶器。你了解它的实用价值和艺术价值吗？
舞蹈人物的连续纹样
思考：
你觉得这些建筑、绘画、雕塑、工艺作品能在中国乃至世界艺术领域中享有崇高的地位，其根本原因是什么？
保持自己民族艺术的独特性——这就是继承。
一个民族的文化精神是其艺术的支点
“只有民族的才是世界的”。
将传统艺术和世界优秀艺术相融合——这就是发展。
本课小结
我们在继承和发扬我国艺术传统的同时，也要认识到它不是一成不变的，而是随着时代的进步，随着世界各国艺术的相互融合在不断发展变化。我国许多优秀的艺术家不仅发扬光大了中国传统艺术，也丰富了世界艺术，为我们树立了继承和发扬民族艺术传统的榜样。
中西文化的碰撞和交融
林风眠 《荷塘过雁图》
林风眠 《仕女》
中西文化的碰撞和交融
潘鹤 《艰苦岁月》
中西文化的碰撞和交融
徐悲鸿 群马图