——小学六年级(唱歌课)《凤阳花鼓》教学设计
教学基本信息
课题
《凤阳花鼓》
学科
音乐
学段
高
年级
六年级
相关
内容
1.音乐情绪与情感、音乐风格与流派。
2.综合性艺术表演。
3.
探索音响与音乐。
是否已实施
已实施
借鉴不同版本音响
完善音乐实践表达
——小学六年级(唱歌课)《凤阳花鼓》教学设计
一、指导思想与理论依据
(一)指导思想
学生聆听范唱的同时,如有其它相关不同版本的音响,如:器乐版、声乐版等也要让学生进行有效聆听,在聆听中取其精髓运用在自身实践当中,辅助自身更好地表达音乐。
(二)理论依据
《音乐课程标准》在课程性质中指出:音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、演奏、综合艺术表演和音乐编创等多种实践形式才能得以实施。并在三维目标中过程与方法中指出:完整而充分地聆听音乐作品,在音乐体验与感受中,享受音乐审美过程的愉悦,体验与理解音乐的感性特征与精神内涵。
二、教学背景
(一)教学内容分析
花鼓是流传于安徽的一种民间歌舞曲,南宋时期就有记载,表演形式是一男一女,男敲小镗锣,女打小花鼓,边歌边舞,有时增加乐器伴奏。凤阳花鼓流行于明清时期,曲目有近百种。
历史上凤阳地区灾荒不断,许多人以打花鼓唱曲为生,凤阳花鼓在古时便又成了贫穷讨饭的象征。在新中国成立后,凤阳花鼓被作为一种传统的民间艺术保留下来,并成为我国汉族民间喜庆丰收、欢度节日和反映劳动人民幸福生活的一种民间歌舞表演形式,
2006年入选首批国家级非物质文化遗产。
歌曲为五声调式,四四拍,一段体结构。全曲具有抒情叙事性,前10小节旋律优美抒情,每句都以两分音符结束,前四句每一句的结束音与开始音相同;后面的衬词诙谐风趣,增添了音乐的感染力和生活气息。
(二)学生情况分析
1.
调研目的
(1)《凤阳花鼓》是安徽民歌,对于身在北京的学生们来说有距离感,学生是否理解民歌的含义?是否能说出自己学过或听过的民歌?学生又是否喜欢学习民歌?
(2)本首歌曲虽为一段体结构,看起来较为简单,但是凤阳花鼓中特有的切音节奏型学生又是否可以掌握?
(3)《凤阳花鼓》是具有典型特点的安徽民歌,我在进行教学设计时一直苦恼唱会歌曲之后设计打击乐伴奏还是设计花鼓舞,学生们最感兴趣的学习内容到底是什么?
2.
调研内容与方式
每班随机抽取学号10——19号(10人),六年级共8个班,抽样80人,进行问卷调查及节奏测试。
以下是我设计的调查问卷,共三道问题,需要完成时间2分钟左右。
以下是节奏测试内容,就是歌曲第二句的节奏。学生看到节奏后给2分钟准备,之后教师给四个预备拍,学生顺势开始。
3.调研结果与分析
(1)90张调查问卷第一、二题有效问卷89张,其中喜欢民歌80人,不喜欢民歌9人,90%的学生喜欢民歌。但我却对这90%产生了质疑,有的学生写喜欢可第二题根本答不出来;有的学生理由写的很牵强,如:因为有节奏,好听;因为通过可以考级;因为有情趣……第二道问题就答得更是匪夷所思了:《好汉歌》、《国歌》、《赛马》、《我爱你,中国》等。我个人认为,学生把“民乐”和“民歌”混淆了,把“中国歌曲”当成了“民歌”,学生并不是真的对民歌感兴趣。
(2)90张调查问卷第三题有效问卷88张,其中选择打击乐伴奏72人,舞蹈16人,
82%的学生愿意参与打击乐伴奏活动。
(3)83%的学生可以准确打出节奏,10%的学生可以在其他学生的陪同下准确打出节奏,7%的学生在其他学生的陪同下也未能准确打出节奏。
(三)教学方式与手段说明
1
.教学方式:
本节课通过听辨不同版本的音响进而处理歌曲、为歌曲伴奏,不同的听觉变换抓住学生学习的兴趣。
2.
手段说明:
(1)聆听体验:倡导完整而充分地聆听音乐作品,获得在音乐审美过程中愉悦的感受与体验。
(2)听唱法:通过视唱,自主学习歌曲旋律部分。
(3)听辨法:感知力度的变化对音乐情感和形象的塑造。
(4)体验法:通过体验碗、筷子的配合,感受凤阳花鼓的演奏,激发学习兴趣。
(5)比较法:在交流评价中自我检查、自我调整、自我评价、相互评价,唱好歌曲。
(四)技术准备
1.
运用overture软件制作五线谱乐谱;
2.
使用(Powerpoint)制作教师课件;
3.
用腾讯视频下载相关视频;
4.
用Total
recorder录制相关音频;
(五)前期教学状况、问题与对策
1.
前期教学状况
学生在上一学年五年级的音乐课堂中学习了一些相关的中国民歌,如:花蛤蟆(山东民歌)、阿细跳月(彝族歌舞)等。本学期学习了《茉莉花》江苏民歌。学生对于民歌的学习似乎有些抗拒,感觉太俗气了,或者有距离感,多数属于硬着头皮学习。
2.
存在问题
(1)学生对民歌概念混乱,对民歌不感兴趣。
(2)学生较少演唱民歌,本首歌曲衬词比较拗口,学生演唱有困难。另外,学生如何感受到衬词的诙谐感也是难点。
3.解决策略
(1)通过对民歌一次拆解让学生明确民歌概念,针对本节课在搜索“凤阳花鼓”相关资料时我惊讶的发现,在2006年凤阳花鼓入选首批国家级非物质文化遗产,我想这可能是为凤阳花鼓“正名”的好机会。一个让学生们“看不起”的安徽民歌,在中国专家的眼里却如宝贝一般。另外,本节课中打击乐伴奏的加入会让整堂课气氛非常热闹,学生在整体气氛中被感染。
(2)衬词我打算用先念再唱的方式进行学习,也就是先按节奏念歌词再带入到旋律当中。通过上划音的演唱及不同版本的多次聆听,学生进行感悟练习。
三、教学目标
(一)“情感·态度·价值观”目标
尊重安徽民歌《凤阳花鼓》,愿意主动参与《凤阳花鼓》的演唱和伴奏。
(二)“过程与方法”目标
通过聆听、体验、模仿、对比、合作等方式学习歌曲,体会安徽民歌衬词的诙谐感;通过聆听不同版本的《凤阳花鼓》处理歌曲。
(三)“知识与技能”目标
1.
完整演唱歌曲,衬词部分可以用诙谐的感觉进行演唱,并能做强弱对比。
2.
能够与他人一起合作完成歌曲。
四、教学重点与难点
(一)教学重点
完整演唱《凤阳花鼓》,并能注意衬词在演唱时的诙谐感。
(二)教学难点
1.
衬词演唱时的诙谐感。
五、教学过程
教学流程图
导入(入选国家级非遗)
了解凤阳花鼓(由来
花鼓体验)
初步学唱歌曲
衬词处理(聆听其他版本
强弱处理)
拓展——打击乐伴奏
小结(情感升华)
(一)导入
阶段目标:发声练习,节奏练习。让学生迅速进入唱歌课状态。
1.
导语:今天我们将要学习一首安徽民歌《凤阳花鼓》,我想先问问同学们,什么是民歌?民——民族、民间
歌——传承歌曲
传承——时间:古代或近代、口口相传
通过查找资料,我惊讶地发现,今天我们要学习的《凤阳花鼓》在2006年入选首批国家级非物质文化遗产,到底这首歌曲有怎样的魅力呢?我们先来听一听。
(初步聆听)
【设计意图】:通过前期调查我直接抛出学生们的问题,明确“民歌”的定义,通过思考歌曲和平时所听歌曲的不同,让学生初步感受安徽民歌《凤阳花鼓》。
(二)了解《凤阳花鼓》
阶段目标:了解《凤阳花鼓》的历史来源,为后面学习歌曲进行铺垫。
了解《凤阳花鼓》的由来。
花鼓是流传于安徽的一种民间歌舞曲,南宋时期就有记载,表演形式是一男一女,男敲小镗锣,女打小花鼓,边歌边舞,有时增加乐器伴奏。凤阳花鼓流行于明清时期,曲目有近百种。
历史上凤阳地区灾荒不断,许多人以打花鼓唱曲为生,凤阳花鼓在古时便又成了贫穷讨饭的象征。在新中国成立后,凤阳花鼓被作为一种传统的民间艺术保留下来,并成为我国汉族民间喜庆丰收、欢度节日和反映劳动人民幸福生活的一种民间歌舞表演形式,
2006年入选首批国家级非物质文化遗产。
2.
体验凤阳花鼓演奏技法。
方法:用碗当鼓,用筷子当鼓槌,感受敲击方法。
【设计意图】:通过了解“凤阳花鼓”的由来让学生感受到凤阳花鼓的历史价值;了解花鼓的演奏让学生们感受到这个民间艺术并不简单,而是需要艺术人不断练习才能掌握的,增加学生们学习本课的兴趣。
(三)学唱歌曲
阶段目标:可以完整演唱歌曲,知道歌曲的前后演唱时的区别,并能准确演唱。
第2次聆听,学生思考:歌词有怎样的特点?
——前半部分是歌词,后半部分是衬词。
第1次演唱歌曲,学生思考:前半部分和后半部分情绪有怎样的区别?
——前半部分更连贯、后半部分更活跃。
3.
第2次演唱,试着把两部分进行不同的演唱处理,教师处理前半部分的演唱第三行第1小节音准,解决办法:通过教师演唱曲谱学生模唱解决。
后两个“哎”做跳音处理,提示:两小节一换气。
第3次跟随范唱演唱,思考:哪里唱起来最具有当地特色?
预设:衬词部分。
教师指导演唱衬词部分。
按节奏念歌词。
加入旋律演唱。
每一个“嘚儿”试着用上划音的方式演唱。
方法:先找到“嘚儿”的音高,从此处音高向上划动演唱。
6.
观看视频厦门六中合唱团演唱的《凤阳花鼓》
学生思考:衬词部分她们是怎样进行音乐处理的?
——强弱对比。学生模仿演唱。
完整演唱歌曲。
演唱监控表
歌词部分
衬词部分
连贯的
活泼的
音准
上划音
“哎”断开
强弱对比
【设计意图】:学生在演唱歌曲时衬词是难点,主要是拗口和节奏比较乱,所用用节奏念歌词再带入旋律的方法让学生初步掌握,为了让学生演唱时能够有更好的效果和体会,我特意上网找到了厦门六中合唱团演唱的版本,一是因为这是学生演唱的,更贴近学生的音色;二是因为这个版本在演唱衬词时处理的比较诙谐风趣,是个不错的借鉴版本。
(四)拓展——打击乐伴奏
阶段目标:能与他人合作创编《凤阳花鼓》的伴奏。
1.
教师介绍伴奏乐曲——鼓、嚓。
鼓——强音位
嚓——弱音位
2.
学生根据教师提示以组为单位创编伴奏。
3.
每组学生上来展示。生生评价、师生评价。
提示:在演奏中可能会出现瑕疵,但保持音乐的完整性才是最重要的前提。
4.
老师和学生组成打击乐伴奏组,和全班一起配合完成演唱。
教师:鼓
学生:木鱼、嚓
其他学生:演唱。同时继续提示学生演唱标准。
【设计意图】:由于是高年级学生,所以我设计两种伴奏乐器进行搭配,并让学生分别设计强音位和弱音位,让学生独立摸索、体验,培养学生创编能力。教师的展示作为一种参考,也是对本节课一种比较完整的艺术表现。
(五)小结
结束语:《凤阳花鼓》作为一种民间表演艺术,距今700年的历史见证着我们国家变迁;独特的演奏技法成为了“凤阳花鼓”特色;歌词中体现着劳动人民的智慧及老百姓最底层的声音。这是它能成为首批“非物质文化遗产”的原因。让我们继承和发扬中华传统文化,保留历史经典——中国民歌。
十、教学设计的特点
1.
多版本聆听借鉴到自己的演唱、演奏之中。
以往的音乐教学中,可能其他版本被放在拓展环节,一带而过,学生聆听效果差,走马观花一般,拓展成为了可有可无的内容,学生学习不走心。
我把其他版本放在了处理衬词演唱上和打击乐伴奏上,让多版本有效发挥作用,使学生真正借鉴其他版本,并能试着运用在自己的实际演唱或演奏当中。让学生也学习了如何聆听其他版本,听什么,怎么用。
每个环节抓住学生兴趣点,用兴趣引导学生学习。
通过调研我发现,学生对民歌概念是混乱的,对民歌没有兴趣。如何让学生愿意学习是我这节课最费尽心思设计的地方。我想把每个环节都设计的让学生有兴趣,通过兴趣引导学生主动学习。
在导入环节,用“拆词”、“非遗”等当“诱饵”,引发学生学习的兴趣;在了解凤阳花鼓环节,我用学生们最常用的碗、筷子让学生体验,提高学生们学习的兴趣;在学习衬词环节,我用中学合唱版本吸引学生的聆听注意力,处理衬词的学习;在打击乐伴奏环节,我用邓丽君演唱的版本再次调动学生的聆听积极性。并采用合作方式让学生有表演参与感。
每一个环节的紧紧相扣,使学生们不脱离课堂,从课前的不感兴趣逐步变成主动学习到最终的主动表演。
八、钢琴伴奏谱