课件25张PPT。卷首语: 童年的游戏无疑都是饶有趣味的。
文中的几个小伙伴也在玩游戏,游戏似乎很少见,但又很平凡。几个小伙伴,借着月光画竹影,你一笔,我一画,参参差差,明明暗暗,竟然有几分中国画的意味。也许,艺术和美就蕴含在孩子的童稚活动中。你是否有类似的体验呢? 丰子恺(1898—1975),我国现代著名画家、文学家、美术和音乐教育家,是一位多方面卓有成就的文艺大师。解放后曾任中国美术家协会常务理事、美协上海分会主席、上海中国画院院长、上海对外文化协会副会长等职。丰子恺风格独特的漫画作品影响很大,深受人们的喜爱。他的作品内涵深刻,耐人寻味。
丰子恺的散文,在我国新文学史上也有较大的影响。主要作品有《缘缘堂随笔》《缘缘堂再笔》 《随笔二十篇》《甘美的回忆》《艺术趣味》《率 真集》等。这些作品除一部分艺术评论以外,大都是叙述他自己亲身经历的生活和日常接触的人事,表现浓厚的生活情趣。 1.体会课文表现的天真烂漫的童真童趣,最好联系生活实际,进行理解与感知。
2.要认识艺术并非高不可攀的东西,它存在于日常生活之中。要注意对艺术创造的认识和体验。学习目的
恺( )
徘徊( )
惬意( )
闪烁( )
口头禅( )
参差( )
不齐轴( )
用笔蘸( )
了朱砂( )
来撇( )
水门汀( )?
弥漫( )qiècháncēn cīzhànshāpiētīngkǎipái huáishuòzhóumí màn字词积累弥漫:
徘徊:
口头禅:
依样画葫芦:
包罗:
蘸:
惬意:
意味:
撇:
幽暗:
疏密:
参差不齐:在液体、粉末或糊状的东西里沾一下就拿出来。满意、称心、舒服。烟尘、雾气、水等)充满;布满。原指有的禅宗和尚只空谈禅理而不实行,也指借用禅
宗常用语作谈话的点缀。今指常挂在口头的词句。照葫芦的样子画葫芦。比喻方法简单,单纯模仿,
不加改变。(1)在一个地方来回地走;(2)比喻犹疑不决;
(3)比喻事物在某个范围内来回浮动、起伏。文中指(1)。包括(指大范围)。含蓄的意思或情趣、情调、趣味。丢开,抛弃。无光,黑暗;昏暗不明。稀疏与稠密,疏密不匀地排列。朱砂:朱砂又称丹砂、辰砂,
朱砂的粉末呈红色,可以经久不褪。形容水平不一或很不整齐 。参差:长短、高低不齐。字
词
积
累 这篇文章以几个少年描描画画的游戏,引出对中国画的艺术体验。学习本文生动形象的描写,体会文章表现的童真、童趣。??? 童心是天真烂漫的,童趣是发自天性的。“我”和弟弟以及小伙伴华明在月夜里相聚,“今晚干些什么呢?”孩子们的兴趣是成年人意料不到的。弟弟发现了一个只有孩子才能注意的问题:“细看月亮光底下的人影,头上出烟气。这是什么道理?”成年人也许不会注意这样的事情,谁又有这样的细心这样的时间去注意月光下的人影头上出烟气?这样的问题大概成年人听了,也许不以为然地一笑了之,而孩子们却会追根究底的。“大家蹲在地上争论了一会儿,没有解决。”如果成年人争论一个问题,一定会水落石出的,“华明的注意力却转向了别处”,“在水门汀上热心地描写自己的影”。如果是成年人一定挨批评,做事三分钟热情。但是孩子的天性并非如此,他们对世界如此好奇,不可能要求他们像成年人那样专注某件事。搞不明白不一定非弄明白,吸引他们的事多着呢。作者把孩子的心理和性格写得真实恰当。──但是作者并没有一味地写孩子好玩好动的本性,接着就引入了正题:水门汀上的竹影,好像中国画一样潇洒斑驳,引发了孩子们新一轮的热情。他们用木炭描这些天然的国画,并联想到平时见过的画图。孩子由童心童趣,不由得走到艺术的殿堂门口。于是领路人──“爸爸”出现了。他给孩子们讲了一番中国画的艺术特征,因势利导地给孩子们上了一堂艺术入门课。 教
学
重
点 吃过晚饭后,天气还是闷热。窗子完全打开了,房间里还坐不牢。太阳虽已落山,天还没有黑。一种幽暗的光弥漫在窗际,仿佛电影中的一幕。我和弟弟就搬了藤椅子,到屋后的院子里去乘凉。 [“还是”表现了一天来的天气状况及人心中的失望、烦闷。“坐不牢”“没有黑”是到院外乘凉的原因和条件。“仿佛电影中的一幕”,这是充满艺术情趣的心灵所构想出的图画,为下文作铺垫。] [第一部分:交代我与弟弟
乘凉的原因,为引出下文画
竹影,作好了铺垫。] 天空好像一盏乏了油的灯,红光渐渐地减弱。我把眼睛守定西天看了一会儿,看见那光一跳一跳地沉下去,非常微细,但又非常迅速而不可挽救。正在看得出神,似觉眼梢头另有一种微光,渐渐地在那里强起来。回头一看,原来月亮已在东天的竹叶中间放出她的清光。院子里的光景已由暖色变成寒色,由长音阶(大音阶)变成短音阶(小音阶)了。门口一个黑影出现,好像一只立起的青蛙,向我们跳将过来。来的是弟弟的同学华明。 [“天空好像一盏乏了油的灯”和“好像一只立起的青蛙”运用比喻修辞形象地描写了天空黑暗下来时的情景。本段主要写晚饭后,太阳下去,月亮出来时的感觉。] “唉,你们惬意得很!这椅子给我坐的?”他不待我们回答,一屁股坐在藤椅上,剧烈地摇他的两脚。椅子背所靠的那根竹,跟了他的动作而发抖,上面的竹叶作出萧萧的声音来。这引起了三人的注意,大家仰起头来向天空看。月亮已经升得很高,隐在一丛竹叶中。竹叶的摇动把她切成许多不规则的小块,闪烁地映入我们的眼中。大家赞美了一番之后,我说:“我们今晚干些什呢?”弟弟说:“我们谈天吧。我先有一个问题给你们猜:“细看月亮光底下的人影,头上出烟气。这是什么道理?” 我和华明都不相信,于是大家走出竹林外,蹲下来看水门汀上的人影。我看了好久,果然看见头上有一缕一缕的细烟,好像漫画里所描写的动怒的人。“是口里的热气吧?”“是头上的汗水在那里蒸发吧?”大家蹲在地上争论了一会儿,没有解决。华明的注意力却转向了别处,他从身边摸出一枝半寸长的铅笔来,在水门汀上热心地描写自己的影。 [“大家蹲在地上争论了一会儿,没有解决。”如果成年人争论一个问题,一定会水落石出的,而“华明的注意力却转向了别处”:“在水门汀上热心地描写自己的影”。孩子们天性好奇,并且不像成年人那样专注某件事。搞不明白不一定非弄明白,吸引他们的事多着呢。作者把孩子的心理和性格写得真实恰当。] 描好了,立起来一看,真像一只青蛙,他自己看了也要笑。徘徊之间,我们同时发现了映在水门汀上的竹叶的影子,同声地叫起来:“啊!好看啊!中国画!”华明就拿半寸长的铅笔去描。弟弟手痒起来,连忙跑进屋里去拿铅笔。我学他的口头禅喊他:“对起,对起,给我也带一枝来!”不久他拿了一把木炭来分送我们。华明就收藏了他那半寸长的法宝,改用木炭来描。大家蹲下去,用木炭在水门汀上参参差差地描出许多竹叶来。一面谈着:“这一枝很像校长先生房间里的横幅呢!”“这一丛很像我家堂前的立轴呢!”“这是《芥子园画谱》里的!”“这是吴昌硕的!”忽然一个大人的声音在我们头上慢慢地响出来:“这是管夫人的!”大家吃了一惊,立起身来,看见爸爸反背着手立在水门汀旁的草地上看我们描竹,他明明是来得很久了。华明难为情似的站了起来,把拿木炭的手藏在背后,似乎害怕爸爸责备他弄脏了我家的水门汀。爸爸似乎很理解他的意思。立刻对着他说道:“谁想出来的?这画法真好玩呢!我也来描几瓣看。”弟弟连忙拣木炭给他。爸爸也蹲在地上描竹叶了,这时候华明方才放心,我们也更加高兴,一边描,一边拿许多话问爸爸: [作者并没有一味地写孩子好玩好动的本性,而是引入了正题:水门汀上的竹影,好像中国画一样潇洒斑驳,引发了孩子们新一轮的热情。他们用木炭描这些天然的国画,并联想到平时见过的画图。孩子由童心童趣,不由得走到艺术的殿堂门口。于是领路人──“爸爸”出现了。] [第二部分:作者用充满童真童趣的笔触描写了几个孩子在月夜画画的过程。把孩子的心理描写得细腻、真实,这是不带任何功利目的的“自由的精神游戏”。 ] “管夫人是谁?”“她是一位善于画竹的女画家。她的丈夫名叫赵子昂,是一位善于画马的男画家。他们是元朝人,是中国很有名的两大夫妻画家。” [孩子抛出了充满稚气的问题,父亲非但没有耻笑,反而耐心细致地加以解说。] “马的确难画,竹有什么难画呢?照我们现在这种描法,岂不很容易又很好看吗?”“容易固然容易;但是这么‘依样画葫芦’,终究缺乏画意,不过好玩罢了。画竹不是照真竹一样描,须经过选择和布置。画家选择竹的最好看的姿态,巧妙地布置在纸上,然后成为竹的名画。这选择和布置很困难,并不比画马容易。画马的困难在于马本身上,画竹的困难在于竹叶的结合上。粗看竹画,好像只是墨笔的乱撇,其实竹叶的方向、疏密、浓淡、肥瘦,以及集合的形体,都要讲究。所以在中国画法上,竹是一专门部分。平生专门研究画竹的画家也有。” [“选择和布置”为下文讲中国画与西洋画的差异作铺垫。]
[“专门研究画竹的画家”让我们联想到著名画家郑板桥。] “竹为什么不用绿颜料来画,而常用墨笔来画呢?用绿颜料撇竹叶,不更像吗?”“中国画不注重‘像不像’,不像西洋画那样画得同真物一样。凡画一物,只要能表现出像我们闭目回想时所见的一种神气,就是佳作了。所以西洋画像照相,中国画像符号。符号只要用墨笔就够了。原来墨是很好的一种颜料,它是红黄蓝三原色等量混合而成的。故墨画中看似只有一色,其实包罗三原色,即包罗世界上所有的颜色。故墨画在中国画中是很高贵的一种画法。故用墨来画竹,是最正当的。倘然用了绿颜料,就因为太像实物,反而失却神气。所以中国画家不喜欢用绿颜料画竹;反之,却喜欢用与绿相反的红色来画竹。这叫做‘朱竹’,是用笔蘸了朱砂来撇的。你想,世界上哪有红色的竹?但这时候画家所描的,实在已经不是竹,而是竹的一种美的姿势,一种活的神气,所以不妨用红色来描。”爸爸说到这里,丢了手中的木炭,立起身来结束说:“中国画大都如此。我们对中国画应该都取这样的看法。” [所谓“符号”是由两部分组成的,一是内容,二是形式,关键是内容,而不在于形式。这个比喻形象地说明了两种审美体系、两种绘画形式的不同。每个民族都有本民族的文化,影响到本民族生活的各个方面。艺术是文化的鲜明的载体。中国传统文化和古希腊──罗马一脉相承的西方文化有相当大的差异,表现在哲学、宗教、艺术、科学等多个领域。中国画重写意,与我们民族传统的审美观有很大的关系,重神似而不重形似;而西洋画重写实,也和西方文化重实践有关。] [第三部分:爸爸给孩子们讲了一番中国画的艺术特征,因势利导地给孩子们上了一堂艺术入门课。] 月亮渐渐升高了,竹影渐渐与地上描着的木炭线相分离,现出参差不齐的样子来,好像脱了版的印刷。夜渐深了,华明就告辞。“明天白天来看这地上描着的影子,一定更好看。但希望天不要落雨,洗去了我们的‘墨竹’,大家明天会!”他说着就出去了。我们送他出门。 [“渐渐升高”到“夜渐深了”,标明了时间的变化,并与开篇照应。]
[“脱了版的印刷”表明终止创作的原因,此句与全文的艺术氛围极协调。]
[“墨竹”与前文的“朱竹”照应,风趣幽默中极有韵致。][第四部分:时间渐晚,我们画竹影的创作已接近了尾声。] 我回到堂前,看见中堂挂着的立轴──吴昌硕描的墨竹,似觉更有意味。那些竹叶的方向、疏密、浓淡、肥瘦,以及集合的形体,似乎都有意义,表现着一种美的姿态,一种活的神气。[第四部分:总写我的感受,父亲所上的艺术课使我受益匪浅。][“更”字在比较中道出了我感受的变化,在父亲的指导下,我的艺术品味有了质的提升。]
[“美的姿态”“活的神气”道出中国画的本质,与前文父亲的解释交相辉映。]1、考考你的概括能力
(把握主要情节)
2、国画中的竹子该如何画呢?
(请用原文回答)
一个有月亮的晚上,我们在水泥地上看天看月看人影看竹影画竹影,然后爸爸跟我们讲画画的知识。 要画出竹的美的姿态,活的神气。
要像我们闭目回想是所见的一种神气。
要注意竹叶的方向,疏密,浓淡,肥
瘦,以及集合的形体。3、中国画与西洋画的区别1、中国话盛用线条,西洋画细条都不显著;
2、中国画不注重透视法,西洋画极注重透视法;
3、中国人物画不讲解剖学,西洋人物画很注重解剖学;
4、中国画不重北京,西洋画题材以人物为主;
5、中国画题材已自然为主,西洋画题材以人物为主。
总之,中国画重写意,中神韵,像符号;西洋画重写实,
重形似,像照相。 4、童心是天真烂漫的,童趣是发自天性的,一次平凡的游戏,却有了艺术美的发现,那么,你觉得文中哪些描写最生动的表现了童趣? 本文题目是“竹影”,写的是几个小伙伴借着月光画竹影,这一部分也最集中地从语言、动作、联想力等方面表现出儿童的天真可爱。从P130第二行“徘徊之间”到第十行“这是吴昌硕的”,我们一起来朗读一下,感受它表现出来的童趣。 5、丰子恺先生真实而细致地回忆
了他那一段描竹影的童年生活,
他为什么这么怀念自己的童年? 因为童年生活的无忧无虑,也因为父亲通过游戏对他进行艺术启蒙,让他在玩耍中有了对艺术的美的初步认识,这对他以后走上艺术创作的道路,并获得很大的成就有着很大的影响。一次童稚的游戏,在一位独具慧心的艺术启蒙人“爸爸”的引领下,使“我”和伙伴们走进了艺术的殿堂,并领略了中国画与西洋画各自的魅力,下面让我们借这次语文课,也来简单欣赏一下东西方文化不同的艺术魅力。 相关扩展随堂练习随堂练习春泥夜曲 肖邦(春)竹舞茉莉花月光下的凤尾竹竹舞(独舞)女心竹舞韵风舞竹动竹舞(独舞)少儿竹 百度百科竹 更多图片竹 更多音乐竹 更多视频竹 更多新闻《竹》——渡也
也只有沿着坚硬的环节
向天空
步步高升
才是你不变的志向
也只有绿
才是你一生想说的
那句话
在忠臣传里
才能读到茹冰饮雪
终于成为你生命的全部
虽然偶尔你喜欢化装
穿好一袭墨衣去郑板桥画里虽然风善用所有构陷的话
攻击你细瘦的影子
即使最冷的朝代
你仍然笔直坚持
站在雨里
父母兄弟都是
这样的个性
永远硬着头颅而
不肯破裂 再见