高中语文统编版（部编版）必修 上册 第八单元 古诗词诵读《静女》教学设计

部编新版必修上册古诗词诵读《静女》教学设计
教学目标
语言构建与运用??学习《诗经》重章叠唱的手法，体味诗歌语言的凝练含蓄之美。
思维发展与提升??学习通过动作、心理描写表现人物形象的写法；学习对比反衬手法的运用，领会其妙处。
审美鉴赏与创造??揣摩凝练的诗歌语言，概括男女主人公的艺术形象。
文化传承与理解??体会诗歌对青年男女纯真爱情的赞美之情；了解《诗经》“赋、比、兴”表现手法。
教学重点??体会诗歌对青年男女纯真爱情的赞美之情。
教学难点??诗歌的艺术手法。
一、说一说
1.将下列诗句补充完整：
窈窕淑女，?????????。
执子之手，?????????。
一日不见，?????????。
同学们知道这几句诗出自哪部作品吗？
提示：“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑……”男子对女子的热烈追求；“一日不见，如三月兮；一日不见，如三秋兮；一日不见如三岁兮……”男子对女子刻骨铭心的思念。《诗经》中这样的诗还有很多，今天我们就一起来学习《邶风·静女》，领略一番别样的风情。
2.?说一说你所知道的《诗经》。
《诗经》，是我国最早的一部诗歌总集，收集了从西周到春秋中期的305首诗歌，又称“诗三百”，反映了近500年间的古代社会生活。“风”“雅”“颂”“赋”“比”“兴”诗六义。《诗经》是中国现实主义诗歌的源头。
“风”“雅”“颂”是《诗经》的内容。“风”又称15国风，大都是民间的歌谣。“雅”分大雅和小雅，是宫廷乐曲歌词，它是一种正统音乐。“颂”分周颂、鲁颂、商颂，是宗庙祭祀的乐歌，基本上是贵族们的歌颂祝祷之辞。
“赋”“比”“兴”是《诗经》的表现手法。“赋”是铺陈，“比”是比喻，“兴”是起兴。《诗经》大量运用了赋、比、兴的表现手法。??
《诗经》的诗歌以四言为主，重章复沓，反复咏叹。
二、读一读
1.教师范读，正字音，然后学生齐读??
姝??俟??城隅??爱??踟蹰??娈??贻??彤
炜??说??怿????女??归????荑??洵??匪??
2.?字词疏通。
“静女其姝，俟我於城隅。爱而不见，搔首踟蹰”。?
注解：其：形容词词头。
姝：美丽。
俟：等待，等候。
城隅：城边的角落。城，城墙。隅，角落。??
俟我於城隅：于城隅俟我。爱：隐藏，遮掩。见：通“现”，出现。?　　
踟蹰：同“踟躇”，心里迟疑、要走不走的样子。?　　
“静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美”。?
注解：娈：美好。
贻：赠送。彤管：红色的管箫。
管,有人说是茅。
炜：鲜亮有光的样子。
说怿：喜爱。说，通“悦”。
女：通“汝”，你。?　　
“自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。”??
注解：归：通“馈”，赠送。
荑：初生的茂草。
洵：副词，的确、确实。
匪：通“非”，不是。
3.学生朗读，同学们进行点评：朗读要注意节奏，重音，情感。
四言诗每句一般读成“二二”节拍。章内节奏、语气语调，要根据句子的大致意思来确定。例：静女/其姝，俟我/于城隅。爱而/不见，搔首/踟蹰。静女/其娈，贻我/彤管。彤管/有炜，说怿/女美。自牧/归荑，洵美/且异。匪女/之为美，美人/之贻。
第一二句，读出着急的情味；第三四句，读出美好愿景的情味；第五六句读出充满细想，回味无穷的味道。
学生分组诵读，掌握诗的特点：重章叠句、押韵。
三、演一演
1.通过刚才的朗读，相信大家现在在心中对这首诗已经有了自己的认识。莎士比亚说：“有一千个读者就有一千个哈姆雷特。”接下来我们就以表演的形式将自己的理解呈现给大家。
要求：⑴以小组为单位，一人旁白（可诵读也可以用自己的语言来表达），同时另选演员表演（人数自定）。⑵抽签决定由哪以小组表演，其他小组点评。
2.表演展示。
3.在他们的表演中，你发现这是一个什么样的男子，哪里可以看出，女子呢？
静女其姝，俟我于城隅。-----极度兴奋
爱而不见，搔首踟躇。??-----焦急万分
静女其娈，贻我彤管。???-----高兴
彤管有炜，说怿女美。??-----赞美
自牧归荑，洵美且异。???-----喜悦
匪女之为美，美人之贻。----- 兴奋得意
四、赏一赏
1.重章叠唱是《诗经》常用的手法，《关睢》也用了重章叠唱的手法，请举例。
“其姝，其娈，其美”“俟我城隅，贻我彤管，归我牧荑”等。
作用：情感的线索，思想的脉络。
俟我城隅——约会——搔首踟蹰——急切之情
贻我彤管——热恋——说怿女美——狂热之情
归我牧荑——痴想——美人之贻——渴慕之情
2.?“赋”“比”是《诗经》常用的手法，这首诗是否也用了类似的手法？
“赋”——铺叙故事。第一章就写了一个非常生动的故事。
“比”——第二、三章主要运用心理描写和对比衬托的手法来刻画人物形象。其中将彤管比荑草进行对比，通过对普通荑草的赞美来表现男主人公对女主人公的渴慕之情。
3.总结：这首诗描写了热恋中的男女青年约会时极富生活情趣的情景，极富写实性，只言片语，却细腻、传神地描绘了人物的感情变化：“我”从“搔首踟蹰”，焦虑异常到“说怿女美”，爱不释手。刻画了一个天真活泼、聪明可爱的少女和一个憨厚、痴情的少年的形象，生动地表现了他们之间纯真健康的爱情，表现了古代劳动人民内心的朴实愿望，这是日常生活中思想感情的自然流露，所歌唱的是他们生活中真实感受到的，具有浓厚的乡土气息和生活情趣。抒发的感情热诚真挚、纯洁朴实，全无庸俗虚伪之态，有一种发自内心的纯真之美。
五、写一写
1.这是一首美丽淳朴的爱情诗，著名学者余冠英先生对此诗曾作了极为达情传神的今译：
幽静的姑娘撩人爱，约我城角楼上来。暗里躲着逗人找，害我抓耳又挠腮。
幽静的姑娘长得俏，送我一把红管草。我爱红草颜色鲜，我爱你红草颜色好。
牧场嫩草为我采，我爱草儿美得怪。不是你草儿美得怪，打从美人手里来。
2.请同学们用现代诗的形式改写《静女》。
示例：《姑娘啊，姑娘》
姑娘啊，姑娘，　　
既然你已然来到，　　
就不要让我苦待，　　
徘徊。　　
我手里的玫瑰快要凋零。　　
姑娘啊，姑娘　　
你送我的萧笛，　　
鲜红如你的心灵，　　
樱唇。　　
我吹响它召唤着你的到来。　　
姑娘啊，姑娘　
这爱情的玫瑰中，　　
有我对你的祝福，　　
祈祷。
六、议一议
1.读一篇好文章总是让人唇齿留香，真是好文不厌百回读。那你是如何看待他们的爱情呢？你心目中追求的爱情是怎样的？
真挚、真诚。爱情是建立在重情轻利的基础上的。
2.温馨提示：纯美的爱情人人都向往，她像怒放的玫瑰一样芬芳、美丽，不过，玫瑰的枝条上有刺，拿的时候要小心喔。
部编新版必修上册古诗词诵读《涉江采芙蓉》教学设计
教学目标
语言建构与运用??反复朗读，让学生获得对全诗的整体认识，感受诗歌的语言魅力。
思维发展和提升??分析诗歌中的意象，展开想象，学习诗中对写法的表现手法，体悟诗中的情感。
审美鉴赏和创造??体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。
文化传承和理解??引导学生接受诗中高尚而纯真的情感熏陶。
教学重点??分析诗中意象，展开想象，感受诗歌的情感。
教学难点??学习本诗中对写的表现手法。
一、导入解题
1.唐代是中国诗歌的鼎盛时期,唐代诗歌代表着古典诗歌的最高成就,这是人们的共识。但是,所有事物的发展都不是一蹴而就的,诗歌的发展也是一样,它经历了漫长的发展期。在这发展过程中,先秦到南北朝时期的诗歌为唐代诗歌高潮的出现打下了坚实的基础。今天我们就将学习被刘勰在《文心雕龙》中评价为“五言之冠”的《古诗十九首》中的一首《涉江采芙蓉》。
2.《涉江采芙蓉》选自《古诗十九首》,是南北朝时期萧统编纂的《文选》中的一组“杂诗”的标题,是东汉末年文人五言诗的选辑,它的内容大多表现游子矢志无成和游子思妇的离别相思之苦。但艺术成就却很高,长于抒情,善用事物来烘托,寓情于景,情景交融。这组诗歌,得到古人极高的称誉。刘勰《文心雕龙》评价为“五言之冠”;钟嵘《诗品》说是“文温以丽,意悲而远,惊心动魄,可谓几乎一字千金”。
二、朗读感知
指名朗读。
诗歌表达怎样的情感?
三、品味鉴赏?
1.一二句画面中选取了哪些意象?这些意象构成了怎样的意境?
明确:芙蓉、兰泽、芳草;意境高洁、清幽 ;烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。
采花折柳,这正是古人传情达意的方式,一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情,另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。送别时总是折一枝柳条送给远行的人,远行的人为了表示对好朋友的思念,逢到驿使就托带一枝梅花给他。正如王维的《相思》所写:“红豆生南国,春来发几枝。愿君多采撷,此物最相思。”
荷的意象:以荷花喻君子圣洁之风范;以荷花喻美好纯洁的女子;以荷花喻爱情之坚贞真挚;芙蓉谐音夫容。
2.三四句情感的巨大变化?
明确:我们读这首诗,要深刻体会“采之欲遗谁”这句问话的意味。承上两句而来,它是突然的转折,一腔热忱遭到一盆凉水泼来,一霎时天地为之变色,此中有无限的凄凉寂寞,伤心失望。它是一句疑问,也是一声叹息。????还有一点值得注意的是“所思在远道”这句话的位置。难道诗人“涉江采芙蓉”时原来就没有想到这一点吗?真是看到芙蓉芳草,才想到这位“所思”吗?“所思”是时时刻刻在他心头的。“涉江采芙蓉”也还是为了他。如果入首就开门见山,把他表出,诗就平板无味了。在头两句中他是藏锋不露,第三句一转,就趁势把他突然托出,才见出这句话有雷霆万钧之力。这句话是全诗发展的顶点,顶点同时是个转折点,一方面替上文的发展暂时作一结束,一方面为下文的发展作一伏线,所以照例是要摆在中间的。
3.五六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用?
明确:“还顾”一词,动作性和画面感很强,可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离,给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情,可是,这两句并没有直接点明主人公的痛苦,这样就给读者留下了很大的想象空间,具有含蓄不尽的艺术效果。
4.在最后的两句诗中,你体会到主人公有怎样的“情”?
明确:主人公痛苦、忧伤的心情;两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。————忧。
四、讨论探究?
1.诗的抒情主人公是谁,或者说可以是谁?
学生讨论,可对比已经学过的《氓》女子的口吻,《采薇》男子的口吻等。
明确: “涉江”者有可能是思妇,“还顾”者则有可能是游子;“涉江”者可能为思妇,“还顾”可能是思妇从对面曲揣彼意,想象游子一定是望乡时而感叹长途;穷困潦倒的游子在客愁中,想象家中“思妇”也有离愁别绪,这思妇在想象游子“还顾望旧乡”的情景。
游子思归、思妇怀远，二者皆有。
对写法,即从对面写来,也叫对面落笔,主客移位。诗人思乡怀人,不直抒胸臆,倾诉衷情,而是落笔对方,将作者自己深挚的思念之情委婉含蓄地表达出来。这种写法使诗歌的内容从单一转向多视角。表现了诗人丰富的想象,构建了诗歌富有立体感的意境。
古诗有时看来很直率,实际上很曲折。“还顾望旧乡,长路漫浩浩”两句就是如此。讲究语法的人们在这首诗里会碰着一个难题,就是许多句子都没有主词,究竟是谁在“涉江”“采芙蓉”?谁在“还顾”?谁在“忧伤”?说话的人是个男子还是个女子?是男子“在远道”还是女子“在远道”?对于这些问题如何解答,就要看对“还顾”两句如何理解。
2.你认为这首诗在情感表达上有什么特点？
明确:情感跌宕起伏,含蓄不尽,余味悠长。
五、拓展延伸
阅读《月夜》回答下面问题:
月夜?杜甫
今夜鄜州月,闺中只独看。遥怜小儿女,未解忆长安。
香雾云鬟湿,清辉玉臂寒。何时倚虚幌,双照泪痕干。
结合全诗,体会诗歌在情感抒发上的特点。
明确:诗人站在妻子的角度展开想象,由自己的独看想到妻子的独看。诗歌的内容从单一转向多视角。“闺中只独看”,表现了妻子对我担忧,其实我也担忧妻子。但是诗人不直接说出,却借妻子的心表现出来,把深挚的情思抒发得更为婉曲含蕴。
部编新版必修上册古诗词诵读《虞美人》教学设计
教学目标
语言建构与运用??诵读词作，赏析重点词句，把握艺术技巧，提高词的鉴赏能力。
思维发展和提升??学习通过对比来抒发感情的写作手法；理解文学作品将抽象的感性形象化的艺术手法。
审美鉴赏和创造??通过反复吟咏感受感受李煜词深远的意境美、真挚的情感美和动人的音乐美；在诵读、品味的过程中，寻找意象，感悟意境，培养审美情趣，提高鉴赏能力。
文化传承和理解??理解、把握作品中蕴含的亡国之痛与故国之思；培养学生的爱国情操。
教学重点??学习通过对比来酝酿并抒发感情的写法。
教学难点??理解文学作品将抽象的感性形象化的艺术手法。
1
一、?知人论世??情感共鸣
法国作家缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”今天我们要学习的南唐后主李煜的诗歌，是真正的血泪之诗，绝望之诗，更是生命之诗。让我们一起走进李煜这位“词中帝，亡国君”的情感世界。
播放介绍李煜和《虞美人》创作背景的微课视频。
强调：百代词宗，千古一帝。
李煜，五代十国时南唐国君，字重光,号钟隐、莲峰居士。南唐元宗李璟第六子，于961年继位，史称李后主。开宝八年，宋军破南唐都城，李煜降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫上将军、违命侯。后因作感怀故国的名词《虞美人》而被宋太宗毒死。李煜的词的风格可以975年被俘分为两个时期。前期的词风格绮丽柔靡，主要描写富丽堂皇的宫廷生活和风花雪月的男女情事；后期词由于生活的巨变，他写出了一首首泣血绝唱，如《虞美人》,《浪淘沙》 《破阵子》等，凄凉伤感，意境深远，具有极高的艺术成就。
男中李后主，女中李易安，极是当行本色。李后主拙于治国，在词中犹不失为南面王。——清·沈谦
“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。周介存置诸温、韦之下，可谓颠倒黑白矣”。——王国维《人间词话》
作个才人真绝代，可怜薄命作君王。??——郭磨《南唐杂咏》
2
二、因声求气??吟咏诗韵
1.看到《虞美人》这三个字，你首先想到了什么？
虞美人：在四面楚歌时，虞姬在垓下拔剑自刎，后来虞姬血染之地，长出一种鲜红的花，后人为了纪念她，便把这种花叫做“虞美人”。
虞美人在古代寓意着生离死别、悲歌。
词牌名——虞美人：后人钦佩美人虞姬节?烈可嘉，创制词曲时，变?常以“虞美人”三字作为 曲名，以诉衷肠。“虞美人”因此逐渐演化为词牌名。
虞美人成为词牌后，又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句。
2.?指名朗诵这首词，注意节奏要缓慢、语调低沉，把词人的感伤忧愁带入词中。?学生朗诵后师生一起评议。
找出韵脚：了、少、风、中；在、改、愁、流。押韵特点：?两句一换韵。
感情基调：低沉、凄哀。
3.诵读点拨。
①注意强弱。春花秋月何时了？劈空提问，要渐强；往事知多少，沉思 往事，要渐弱。
②注意重音。有些词语集中凝聚着词人的情感，如“又”、“改”、“几”、“一江”等，要重读。
③注意感情基调和节奏。全词节奏要缓慢，读出悲哀、感伤、低沉的感觉。
4.独诵：再请一位同学来朗诵，请其他同学认真听，对他的朗读作出评价。
5.多媒体播放朗诵欣赏。
6.唱诵：学习诗歌，唱是一种非常好的办法，词又称曲子词、长短句，配上音乐就可以歌唱，所以说词实际上是古代流行歌曲的歌词；在当代的流行歌曲中，也有不少经典词作，如李煜的词作《虞美人》、《相见欢》，李清照的《一剪梅》、苏轼的《水调歌头》、三国演义片首曲《临江仙·滚滚长江东逝水》等等都是我们耳熟能详的歌曲。
欣赏令人荡气回肠的邓丽君的演唱《虞美人》。
3
三、合作探究??披文入情
1.?如果用词中的一个字概括诗歌的情感, 应当是哪个字？词中哪个字最能概括产生这种情感原因？（“愁”，也可以说“改”）
2.?思考：李煜的“愁”有哪些？
往事之叹??亡国之恨
离家之痛??思乡之苦
3.?作者是如何表现“愁”的？作者是如何来写“愁”的？
①春花秋月何时了。
春花秋月，美景当前，谁人不爱，但作者为何偏偏诘问苍天“何时 了”呢？春花秋月何时了，春花最美，秋月最亮，春花秋月总是和最美好的事物联系在一起， 但一个被囚禁的亡国之君，要忍受无尽的屈辱，一年一度的春花秋月只是意味着这种屈辱生活的延续罢 了，这样的日子何时才是尽头呢？可见绝望悲苦之极。以乐景写哀情。
多少恨，昨夜梦魂中。
还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。
多少泪，断脸复横颐。
心事莫将和泪说，凤笙休向泪时吹，肠断更无疑。
②“往事知多少”中的“往事”指什么？
《玉楼春》：晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。凤箫吹断水云闲，重按霓裳歌遍彻。临风谁更飘香屑，醉拍阑干情味切。归时休放烛花红，待踏马蹄清夜月。
锦衣玉食，后宫佳丽，欢乐、自由，风花雪月，至尊的地位。
对比：春花秋月（景）永恒不变——往事知多少（情）短暂无常；实（现实）——虚（过去）。
往事之叹，感慨万千。
③小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。“又东风”表现了作者怎样的思想感情？
“又东风，点明他归宋后又过了一年，时光在不断流逝，与开头句照应。季节的变化引起他的无限感慨，感慨人的生命随着花谢月残而长逝不返，感慨复国之梦随着花开月圆而逐步破灭。
四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。几曾识干戈？一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，?教坊犹奏别离歌。垂泪对宫娥。
④词中两次提到月的意象，这个意象有什么特殊涵义吗？
“月”意象的涵义：月的意象大致分为三类：望月思乡；望月怀人；望月感怀。
月积淀着词人敏锐的时间意识和绵绵无穷的怅恨，包含着物是人非沧桑巨变的哀痛。
对比：小楼东风（景）永恒不变——故国不堪回首（情）短暂无常；实（现实）——虚（过去）。
亡国之痛，悲愁满胸。
⑤雕栏玉砌应改犹在只是朱颜改，改变的只是“朱颜”吗？
朱颜：日渐衰老，不复当年的神韵风采。
地位：一国之君为阶下之囚。
心情：尊荣显贵到忍辱蒙羞。
对比：雕栏玉砌在——朱颜改。
物是人非，欲语泪流。
⑥问君能有几多愁赏恰似一江春水向东流。
抒发了词人既深且重，难以遏止的愁绪。
以春水来比喻愁绪，既巧妙地呼应了“春 花”“东风”等点明季节的词语，又把抽象的愁绪形象化了。
境界阔大，既写出了愁绪的汹涌浩荡，奔流不息，又写出了愁绪连绵不绝、无尽无休。
结句以设问的形式和富有感染力的比喻，将愁思写得既引人深省，又形象概括。
4.?总结：
主题：亡国之恨，故国之思。
思路结构图：
问???答??
何时了?又东风?应犹在?（宇宙之永恒不变）
知多少?不堪回首?朱颜改?（人生之短暂无常）
几多愁?一江春水…… （永恒与短暂达到统一）
三度对比，三问三答，隔句相承。虚实结合，情景交融，悲凉哀婉。
整首词用了虚实结合，情景交融，今昔对比以乐景写哀情，比喻，设问等艺术手法抒发了作为一位亡国之君的故国之思、亡国之痛，情感真挚。同时，这首词也?反映了所有充满愁思的人们共通的感情，因此具有的高度的概括性和代表性，这也正是这首词的杰出艺术成就所在。
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四、巩固拓展??提升能力
愁是中国古典诗歌永恒的主题。成功写愁的名句，虽角度不同，但手法一样高超，都是化无形为有形，化抽象为形象。李白有“白发三千丈，缘愁似个长”，这里的“愁”有长短。秦观有“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”，这里的“愁”有粗细。李清照有“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”，这里的“愁”有轻重。贺铸“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，连用三个比喻，不仅描摹出其闲愁之多，而且赋予愁纷纷扰扰，缠缠绵绵，没完没了的感觉，称得上是形神兼备。
在李煜词作中，写愁出神入化的句子比比皆是，都已成为千古绝唱，阅读李煜的下面的三首词，体会写愁的方法。
相见欢·无言独上西楼
无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。
清平乐·多少恨
别来春半，触目柔肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。
乌夜啼·林花谢了春红
林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，留人醉，几时重，自是人生长恨水长东。
三词写愁，如乱丝、如春草、如东逝水，从不同角度赋予愁具体形象，写出愁思的无穷无尽。
部编新版必修上册古诗词诵读《鹊桥仙》教学设计
教学目标
语言建构与运用??反复诵读体会词的平仄诵读要领；品味该词富有表现力的语言,感知其形象性，体会词中壮阔优美的意境。
思维发展和提升??引导学生理解本词情、景、理交融的特点。
审美鉴赏和创造??通过《鹊桥仙》一词感受秦观“长于议论,文丽而思深”的词风；让学生在诵读品味中提高审美情趣，培养诗词欣赏能力。
文化传承和理解??以短暂与永恒为欣赏要点，体会古人对爱情的态度，培养学生正确的爱情观。
教学重点??分析意境，理解情、景、理交融的特点，背诵《鹊桥仙》。
教学难点??以短暂与永恒为欣赏要点，体会古人对爱情的态度。
一、说
1.爱情是人类最珍贵最美好的情感之一，对爱情的传诵古今中外皆有，外国我们比较熟悉的有《罗密欧与朱丽叶》，中国的则有四大爱情传说（白蛇传、孟姜女、梁祝、牛郎织女）。其中牛郎织女出现在很多脍炙人口的佳作中，而最早以此为题材的诗歌应该是《古诗十九首》里边的《迢迢牵牛星》，但是流传最为广泛、经久不衰的应该要算秦观的《鹊桥仙》了。在咏牛郎织女的诗词作品中，诗人们更多的是将眼光投注在牛郎织女的不幸上，对此倾注了他们的同情。而在这首《鹊桥仙》中，秦观却从一个崭新的角度来看待牛郎织女的爱情，并表达了他对牛郎织女纯洁高尚的爱情的热情赞颂，写出了“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的千古绝句。
2.秦观简介。
秦观，字少游，又字太虚，号淮海居士。北宋著名词人，是“苏门四学士”之一，与苏轼的交谊很深，但词风与苏轼大不相同。虽然也有少数具有豪放特色的作品，但从总体来看，他是一个标准的婉约词人。他流传下来的词作，只有90首左右，但名篇佳作不少，所以他历来被视为婉约派的大家之一。
从内容看，秦观词所反映的生活面比较窄，直接表现国计民生的重大题材几乎没有，而其中最为突出的是“情”、“愁”二字。秦观词表现爱情，大多真挚而高雅，揭示出心灵深处的共鸣，在一定程度上，把爱情升华到美的高度来审视。
3.解题：《鹊桥仙》，词牌名，此调专咏七夕。鹊桥，据说牛郎织女长年分隔银河两岸，只有七夕这一天才能相会。在这一天，多情善良的喜鹊从四方涌来，自觉搭成一座桥，牛郎织女由此桥渡河相会。
二、读
1.老师范读
2..全班齐读。
3.分小组赛读。
4.然后让学生说出上下阙的内容：
上阙：情侣奔赴鹊桥相会(相逢)
下阙：情侣以长久相爱的誓言互勉(离别)
三、赏
1.“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。”
“纤云弄巧”引出会织彩云的织女，“飞星传恨”引出急切想见到自己心爱的妻子的牛郎。“银汉迢迢暗度”写七月七日夜，他们从天帝强划的迢迢银河两边双双暗度。
2.“金凤玉露一相逢。便胜却人间无数。”
这是情节的发展，写鹊桥相会。作者只写这么简单的两句：一是说相逢的时节（秋天的早晨），二是说这样的相逢远胜于人间的相逢。
值的回味的是“金凤玉露”一语，使这秋天的风露，有了象征意义，秋天的露水晶莹剔透，象征着他们的爱情纯洁和高贵，一年只有一次，这此刻是情侣之间最美好的时刻?。至于，“胜却人间无数”的深刻内蕴，则无妨作为一个悬念暂且留下，看多下阙，自会明白。
3.“柔情似水，佳期入梦，忍顾鹊桥归路。”
这一句，写的是这对情侣相会时的心情。“柔情似水，佳期入梦”（从修辞上来讲：比喻，对偶）。
“柔情似水”着重写情态，托情于物，将两位主人公的万般如情比作银河里的水，含有微波荡漾、绵绵不断之意。
“佳期入梦”着重写心态，极言相会之不易，此所谓：“既见而惊，惊而后喜，喜而反疑是梦。”
“忍顾鹊桥归路”是写不忍心回头看刚刚相会过的鹊桥和分离时的归路，这一句则表现他们 难舍难分、难以割舍的情感。是呀，一次短暂的相距却是此后长久分离的开始，此情此景，让人如何承受呢？因为来自不易，所以难能可贵，所以他们短暂的相聚比人间夫妇的朝朝暮暮更让人感动，更让人留恋。这就是“胜却人间无数”的所在。
4.“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”
这是词的结句，意思是写两个人的爱情若是象织女和牛郎那样，真挚牢固又长久，又那里在乎什么表面上的时时相守、朝朝暮暮！
意思是尽管相会的时间极其短暂，但只要双方真挚的相爱，坚定不移，则年年必有此会，这是无尽期的爱，永恒的爱。这就短暂与永恒的辩证法。到这，词的主旨就升华到一个哲理高度。这是其一。
只要两情久长，真心相爱，即使不是天天在一起，也胜过朝夕相处卿卿我我的世俗爱情，升华到崇高的精神境界。这是其二?。
四、议
1.“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”两句是千古名句，谈谈你对这两句诗的理解。
此句揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要彼此真城相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。
这两句议论色彩很浓，与上片的议论遥相呼应。这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观让这首词成为歌颂爱情的千古名句。
但是对于此句的理解一般有多种解说。现取最常用的两种作为参考：
这是作者发自内心的旷达话语。作者认为只要两个人真心相爱就不必在乎是否”朝朝暮暮“的相守。
?这是作者在无奈之下的故做旷达之语，是心酸无奈之下的自我安慰。“自古多情伤离别”，在作者心中，真正相爱的人就应该在一起。
2.关于爱情，舒婷在她的诗歌《神女峰》中提到了另一种与此截然不同的爱情观，她是这样说的：“与其在悬崖展览千年，不如在爱人的肩头痛哭一晚！”用比较通俗的话来讲，就是“不求天长地久，只求曾经拥有。”对比秦观的“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，同学们更赞赏哪一种观点呢？
两者提倡的都是一种纯洁的爱，这样的爱情都是美好的，无所谓对错。
舒婷诗倡导的是一种轰轰烈烈的爱，敢于冲破世俗枷锁的爱。这是一种感性之爱，充满激情，但是缺乏理性。
秦观词倡导的是一种超凡脱俗的心灵之爱。此爱圣洁无比，是一种理性与感性结合的爱：因为深爱，所以选择坚守；因为坚守，所以爱得深刻。
现在同学们芳华正茂，对异性有朦胧的情感是正常的。但希望同学们能够理性地思考：这种情感真的是爱吗？如果不是，自不必说。如果是，那也不妨告诉自己再等等，等到条件成熟了，再去追求朝朝暮暮。
五、拓
请阅读《迢迢牵牛星》，比较《迢迢牵牛星》与《鹊桥仙》这两首诗词的异同点。
迢迢牵牛星，皎皎河汉女。?纤纤擢素手，札札弄机杼。?终日不成章，泣涕零如雨；?河汉清且浅，相去复几许！?盈盈一水间，脉脉不得语。
明确：
同：都根据传说，通过联想和想象，表达作者对爱情的看法，曲折的表达了对美好生活的向往。手法上都做到了情景交融，以情动人。
异：①《迢迢牵牛星》诗写双星别离，表现的是离愁别恨；《鹊桥仙》词却写鹊桥相会，是对纯洁、高尚、忠贞不渝爱情的赞颂。
②《迢迢牵牛星》全诗以叠音词入诗，以描写为主，情景交融，声情并茂。《鹊桥仙》则将写景、抒情、议论融为一体，写得自然流畅而又婉约蕴籍，余味耀永。
③《迢迢牵牛星》出自《古诗十九首》虽属于文人五言诗，但仍带有浓厚的民歌风味。故语言兼有民歌和文人诗的特点，既显得平实质朴，清新自然，又含蓄深沉。《鹊桥仙》出自婉约派名家秦观之手，体现了他一贯的语言风格，婉约清丽，饶有情趣。