湘美版选修 美术鉴赏 第三单元-第一课-追寻美术家的视线 课件（20张ppt）

美 术 鉴 赏
第三单元 灿烂的美术世界
第一课 追寻美术家的视线
第一课 追寻美术家的视线
《手与球面镜》荷兰 艾舍尔
我们追寻艺术家的视线，而艺术家则透过他的视线向我们展现了他对事物的看法。观赏美术作品时，虽说是在追寻艺术家的视线，其实是在探究艺术家的个人主观因素。
第一课 追寻美术家的视线
知 识 导 入
人们在观察事物的同时，总是带有个人主观因素，诉诸笔下，正所谓，“弱水三千，只取一瓢”。世界才会精彩纷呈。
第一课 追寻美术家的视线
情感的投射
《月华图》清 金农
《星空》 荷兰 凡高
画面表现的是什么场景？和我们平时感受或记忆中的场景有什么不同？
第一课 追寻美术家的视线
两幅图片在形式语言上各自有什么特点？
相同点：表现夜晚的景象，透露出艺术 家的主观情感
不同点：
材质 ： 水墨
油画
构图 ： 空虚
饱满
笔触 ： 轻松
急促、运动感
色彩 ： 单纯
丰富
意境 ： 孤寂、冷漠
狂躁不安
第一课 追寻美术家的视线
为什么会有这样的差异？两位艺术家分别处于什么样的生存环境和生活背景之中？

油画和国画都是传统的画种，我们之间表现语言的差别是历史地形成的。但两位艺术家在传统的基础上创造了自己的语言和意境，使之成为表达自己特殊情感的工具。
第一课 追寻美术家的视线
分 组 讨 论
第一组：《阿诺芬尼夫妇像》、《高士图》；
第二组：《小考佩尔圣母》、《圣母子》；
第三组：《草地上的午餐》、《乡间音乐会》。
讨论内容：
主题、创作时间、所属国家或朝代、
材质、构图、色彩、笔触
第一课 追寻美术家的视线
第一组：《阿诺芬尼夫妇像》、《高士图》
第一课 追寻美术家的视线
描绘了尼德兰典型的富裕市民的新婚家庭。用极其细腻的笔调，逼真地刻画了年轻夫妇像。尤其是对室内的陈设，包括墙上、房顶的装饰，描绘得一丝不苟，显示了画家特有的书籍插图画的功力。
尼德兰 扬.凡.爱克
第一课 追寻美术家的视线
第一课 追寻美术家的视线
描写为汉代爵士梁鸿和其妻孟光“相敬如宾,举案齐眉”的故事。画家把梁鸿的居所安排在山环水绕的大自然中，此图虽为主题人物画，实则集山水、人物、建筑画为一体。山石多用干笔
两幅画同样描写婚姻家庭题材，画家的视点不同，描绘出的画面给我们的感受不同。
婚 姻 的 圣 洁
家庭和谐
儒家的夫唱妇随
第一课 追寻美术家的视线
思 考 与 交 流
在《阿诺芬尼夫妇像》中，画家大量地使用了象征手法，你能正确地指出画面中的各个部分象征什么吗？
第一课 追寻美术家的视线
第二组：《小考佩尔圣母》、《圣母子》
第一课 追寻美术家的视线
《小考佩尔圣母》： 意大利 拉斐尔
拉斐尔的艺术以优雅、秀逸、和谐、高度的完美为标志。
作品中似乎有达·芬奇的影子——柔和的轮廓、完美的平衡。
《圣母子》： 德国 丢勒
文艺复兴时期的画家，丢勒被视为是“德国的达·芬奇”。他悉心研究人体，力求寻找理想的比例。在肖像画上研究的更深入些，因而在现实主义艺术中作出了伟大的贡献。
第一课 追寻美术家的视线
第三组：《草地上的午餐》、《乡间音乐会》
法国19世纪写实派与印象派画家马奈创作一幅布面油画，原名为《浴》。这一构图惹恼了绘画界的许多头面人物 。
乔尔乔内较有影响的名画, 画上的风景，是提香补画的。画家歌颂乡土自然美与女性裸体美的绘画结合,这幅画不仅体现了画家对时代精神的新探索,还反映了16世纪以来威尼斯绘画风格的审美理想。
第一课 追寻美术家的视线
总 结：
通过本课的学习，我们追寻着美术家的视线，他们观看世界、认识世界有不同的方式，他们的情感在自己的作品中流露。我们要尝试在美术家的作品中从画面的构成、色彩、情感流露等形式入手深入领会美术作品的意义。从而走进画家的内心世界，并且培养自己的审美眼光和探索创作精神。
下节课再见！