苏教版必修四《虞美人》《蝶恋花》《声声慢》《雨霖铃》课件（63张PPT）

语文必修第四册（配苏教版）第三专题第二模块词虞美人 蝶恋花 雨霖铃 声声慢
第二模块　词别是一家
虞美人　蝶恋花　雨霖铃　声声慢

写作素材积累
知能优化演练
美文佳作欣赏
虞美人 蝶恋花
雨霖铃 声声慢
基础自主学案
课堂互动探究
诗海探珠
　武陵春
李清照
风住尘香①花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。,闻说双溪②春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟③，载不动、许多愁。
【注】　①尘香：尘土里掺杂落花的香气。②双溪：河流名，在今浙江金华。③舴艋舟：一种小船
诗海探珠
【赏析】　李清照的这首词作于宋高宗绍兴五年(1134)，当时词人已经南渡在浙江金华一带避乱。全词从写景入手，首句“风住尘香花已尽”，鲜花都被狂风吹尽，但尘土中仍然散发出余香。这晚春的景色象征着词人自己美好的日子已经成为过去。进而一句“日晚倦梳头”，日高方起，可懒于梳理，真切地抒写出自己心灰意冷的情绪。“物是人非事事休，欲语泪先流”，个人的不幸与国家的危难交织在一起，“欲语”先作铺垫，然后“泪先流”，用意精深，表现出词人难以控制的满腹忧愁。下片进一步挖掘内心感情方面的哀愁，叙写想“泛轻舟”去观赏双溪春色来遣
忧排愁的打算。“只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁”，构思十分精巧，自铸新词，用夸张的比喻来形容“愁”，说小舟载不动自己的愁思，使得抽象的愁思变成有重量的东西。并且该句承上句“轻舟”而来，而“轻舟”又是承“双溪”而来，寓情于景，浑然天成，构成了完整的意境。
【思考】　词的最后两句构思有何妙处？请简要分析。
【提示】　画线部分为思考答案。
基础自主学案
没有心情。
情意。
五、特殊句式
①故国不堪回首月明中(宾语前置句)
②今宵酒醒何处(省略句)
六、名句名篇
①小楼昨夜又东风，__________________。
②问君能有几多愁？__________________。
③______________。罗幕轻寒，燕子双飞去。
④______________。独上高楼，望尽天涯路。
⑤多情自古伤离别，___________________！
⑥今宵酒醒何处？_________________。
⑦寻寻觅觅，冷冷清清，______________。
⑧______________，憔悴损，如今有谁堪摘？
⑨梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
________________________________！
故国不堪回首月明中
恰似一江春水向东流
槛菊愁烟兰泣露
昨夜西风凋碧树
更那堪、冷落清秋节
杨柳岸、晓风残月
凄凄惨惨戚戚
这次第，怎一个愁字了得
满地黄花堆积
七、文学常识
1．走近作者
千古词帝——李煜
李煜(937—978)，初名从嘉，
字____，号____，南唐中主
李璟的第六子。在位15年，
世称_______。975年南唐亡
后被俘，978年七夕是他41
周岁生日，宋太宗命人在宴
会上下药将他毒死。
重光
钟隐
李后主
李煜聪颖过人，多才多艺，精于书画，谙于音律，被称为“千古词帝”。李煜的词以南唐亡国为分界线，分为前后两期。前期词多写宫廷宴乐生活、艳情、闲愁，皆风情绮丽，婉转缠绵。后期由于国破家亡，内容尽是伤往事、怀故国，充满对昔日生活的追恋和悔恨之情，风格沉郁凄怆。他的词直抒胸臆，纯任自然，采用白描手法来表达复杂矛盾的心情，感情真切，语言流畅洗练，具有很高的艺术价值，对后代词的发展有很大的影响。
现存词40余首，收在《___________》中。代表作有《虞美人》、《相见欢》、《望江南》等。
南唐二主词
词人宰相——晏殊
晏殊(991—1055)，字_____。
临川(今江西抚州)人，_____
______著名词人。少有才气，
7岁能文章。14岁以神童入
枢密使，谥元献。范仲淹、
韩琦、欧阳修等名臣皆出其
门下。晏殊擅长诗词，尤工
小令，一生富贵优游，所作
多吟成于舞榭歌台、花前
同叔
北宋
前期
月下，所以多描写旖旎风光，淡怨闲情，有的则流露出一种寂寞衰迟之感，颇有哲理意味。文辞典丽，雍容华贵，妙语天成，韵味独特，又不失清新雅淡，一洗五代花间词的脂粉气和浓艳色彩。有“导宋词之先路”、“为北宋倚声家之初祖”的美誉。后人称之为“_________”。
有《珠玉词》、《晏元献遗文》传世。代表作有《浣溪沙》、《蝶恋花》、《踏莎行》等。
词人宰相
宋朝第一词人——柳永
?
柳永(？—约1053)，初名
____，字_____，崇安(今
福建武夷山市)人。他一
生仕途坎坷，到晚年才
中进士。柳永是宋朝第
一位专业词人，在词史
上有重要地位。其词多
描绘城市风光和歌伎生
活，尤善长于抒写羁旅
行役之情。在艺术上他
三变
耆卿
擅长白描手法，铺叙刻画，情景交融，以俚语入词，质朴自然，极富音乐性。柳词在当时就广为流传，“凡有井水饮处，即能歌柳词”。柳词继承和发展了唐代民间慢词，奠定了宋代慢词的基础，被公认为北宋“________”的词宗。
著有《_________》，收词近二百首，其中著名的有《望海潮》、《雨霖铃》等。
婉约派
乐章集
中国文学史上最伟大的女词人——李清照
李清照(1084—约1151)，_____女词人。号_________，齐州章丘(今属山东济南)人。著名学者李格非之女，幼有才藻。早期生活优裕，与赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，赵明诚病死，她颠沛流离于江浙皖一带，在孤寂中度过晚年。
南宋
易安居士
她能诗，但留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。所作词，前期多为闺情词，反映大家闺秀的生活情趣，清新明丽，意境优美。后期多悲叹身世，情调感伤，词中充满了凄凉、低沉之音，主要抒发悼亡夫之悲和怀旧之思，以寄寓家国之痛和故土之思，生动地展现了她的生命历程和情感历程。她的词形式上善用白描手法，独辟蹊径，语言清丽，在艺术上独有成就，被称为“_______”。她是宋代婉约派代表词人之一，是中国文学史上最伟大的女词人。
易安体
著有《_______》。前期的代表词有《如梦令》二首、《凤凰台上忆吹箫》、《一剪梅》、《醉花阴》等。后期的代表词有《永遇乐》、《武陵春》、《声声慢》、《渔家傲》等。
漱玉词
2．资料链接
绝笔词——《虞美人》
这首词是李煜的绝笔词。宋太祖开宝八年(975)，宋兵攻克金陵，李煜投降，被送往汴京(现在河南开封)。宋太宗太平兴国三年(978)，李煜作此词，命乐伎在他的生日七月七日之夕演奏，加上徐铉出卖，太宗极为震怒，用牵机药将他毒死。死年41岁。此词所表现的是作者的故国之恋。一个亡国之君念念不忘他过去的美好生活，自然会招来杀身之祸。
缠绵悱恻的《雨霖铃》
《雨霖铃》基调格外低沉。作者当时由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，觉得痛苦万状。这首词就集中地反映了他这种复杂的心情。
宋朝词坛上的两朵奇葩——婉约与豪放
宋词可以分为两个风格流派，婉约派和豪放派。
婉约词的特点多辞藻婉转，清新圆润，结构精致细密，在表达上非常含蓄。婉约派的代表词人有柳永、李煜、李清照、温庭筠等，柳永《雨霖铃》中的“杨柳岸、晓风残月”则被称作婉约词作的代表句。
豪放派的风格较为豪放，气势恢宏，视野广阔，豪放派较婉约派更注重诗文的文法、句法和字法。豪放派的代表是苏轼。
八、整体预知
《虞美人》
《蝶恋花》
《雨霖铃》
《声声慢》
课堂互动探究
[文脉·探究]
1．《虞美人》一词表现了词人怎样的情感？
【提示】　词人寓于词中的是故国之思、失国之悲、亡国之痛。词人身为阶下囚，良辰美景徒然勾起的只是他对故国、对过往岁月的怀念。他借这些景、这些事来抒发对往昔帝王生活的怀念、感伤之情。
2．《蝶恋花》第二句写罗幕的“轻寒”，与“燕子双飞去”有必然的联系吗？
【提示】　这两句的大意是新秋清晨，罗幕之间荡漾着一缕清寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。罗幕的“轻寒”，与“燕子双飞去”这两个意象间本不一定存在着联系，但在充满哀愁、对节候特别敏感的主人公眼里，那燕子似乎是因为不耐罗幕轻寒而飞去的。这里与其说是燕子的感觉，倒不如说是帘中人的感觉——不只是在生理上感到初秋的轻寒，而且在心理上也荡漾着因孤独凄清而引起的寒意。燕子的双飞更反衬出主人公的孤独。
3．《雨霖铃》一词有哪几处写景？有何作用？
【提示】　(1)“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”。作用：描写眼前景，交待离别的季节、地点、时间、天气。
(2)“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。作用：突出了前途渺茫，音讯隔绝。
(3)“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月”。作用：刻画出别后的凄清冷寂。
总结：三处写景，异曲同工，眼前景清冷萧索，想像景空旷压抑，别后景凄惨悲凉，景中含情，情景交融，恰到好处地体现出词人离别时的落寞情怀。
4．《声声慢》一词中有多处叠词运用，找出并分析其表达效果。
【名师点拨】　本词中多处运用叠词，将词人的愁绪表达得淋漓尽致，又将朴素清新的语言谱入心声，体现出不事雕饰的本色。如“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。起首三句形象、委婉、细致地表达了作者在遭受深创巨痛后的愁苦之情。七组十四个叠字，信手拈来，看似平平淡淡，实则显示了作者高超的文字功底。十四个字无一愁字，却写得字字含愁，声声蕴愁，创造了一种如泣如诉的音韵效果。
又如“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”，主要写声音，以声衬情，尤其是“点点滴滴”一词，极富“顿挫凄绝”之感。当作者正为落花惋惜、为自己忧苦之时，偏偏又下起了雨，雨点打在梧桐叶上，啪啪地响着，一直到黄昏都没停止。这里作者只写雨点打在梧桐叶上的情形，然而我们可以想像出，这雨点虽然是打在梧桐叶上，可在凄苦的作者听来却像打在自己的心上，一滴滴，一声声，是那么强烈，它敲击着、震颤着作者的心扉，简直不能自抑！
5．如何评价《声声慢》的思想意义？
【名师点拨】　《声声慢》是李清照南渡后抒写个人哀愁的名篇，是历来人们所公认的她的代表作。这首词比较恰切地反映了她的思想实际和艺术风格的某些特色。但就内容看，思想是消极的、悲观的，情调是低沉的、凄凉的。然而，这些哀愁是植根于现实的土壤中的。如果没有金兵入侵，中原沦陷，就不会导致她家破夫亡，使她晚年过着流离、孤苦的寡居生活。因此它已不仅仅是个人的，而是体现了旧时代兵荒马乱中无数不幸者的共同遭遇和感受，是含有对金兵入侵和宋朝廷屈辱投降的不满之情的，具有一定的社会意义。
[楼主]
《虞美人》一词结句“一江春水向东流”抒发了作者怎样的情感？
[沙发]
作者以水喻愁，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。
[板凳]
作者并没有写出愁思的真正内涵，只是怀念昔日纸醉金迷的享乐生活。
[细剖·深析]
[三楼]
作者的情感此时此刻是复杂的，既有对昔日帝王纸醉金迷的享乐生活的怀念，也有失国之悲、亡国之痛的愁绪。
写作素材积累
融情于景，情景交融
以景物描写来烘托人物形象、突出人物心情是许多古诗词常用的表现手法之一。《蝶恋花》中晏殊运用菊愁、兰泣、幕寒、燕飞、树凋、风烈、路远、山长、水阔等景物渲染了一种凄楚、冷漠、荒远的氛围；柳永在《雨霖铃》中以眼前的实景、实情“寒蝉凄切”“对长亭晚”“骤雨初歇”等淋漓尽致地表现出词人不忍和他心爱的人分别而又不得不分别的心情；《声声慢》中作者
技法借鉴
李清照选取了一连串具有典型意义的景物，如急风、飞雁、黄花、梧桐、细雨等，作为愁情的衬托，情景相互映衬，极力渲染了一个“愁”字，营造出凄凉惨淡的意境。
何谓情景交融呢？王国维在《人间词话》中说：“一切景语皆情语，一切情语皆景语。”这就是情景交融，景语就是客观存在的形式，而情语是主观情绪的流露。更直接地说就是借景抒情。山水有情，草木知意，优秀的写景文章或诗词绝不会为写景而写景，它往往通过写景来抒情，使情景交融。具体运用时要选好观察点，抓住景物特征，进行具体、形象的描绘，最终目的是通过对
自然景物的描绘来抒发自己的感情，进而借助自然景物的烘托来体现内心感受。
随堂练笔
请使用融情于景的手法，描写一段景物，表达一种感情，100字左右。
示例：清晨，太阳露出半边灿烂的笑脸，嫣红的晨曦，散射在山间的小路上，分外美丽。无数的鸟儿在树上来回飞舞，不时地在空中划出一道道优美的弧线，伴随着悦耳的鸣叫，飞到竹林那边去了，我也随着这些可爱的小精灵向着那片竹林走去。
1．课内素材开发　
幸运与不幸
南唐后主李煜，真可以称得上是一个既不幸又幸运的人。本是逍遥人，却进朱门殿。生来帝王家，死成亡国魂。命运就是喜欢捉弄人，他本可以轻轻松松地去做一个游山玩水、吟诗作词的皇家子弟，可他前面的几个哥哥不是病死，就是死于争夺权位，最不想做皇帝、也没能力做皇帝的李煜却成了皇帝，最后落个国破人亡。但是，反过来，作为词人的李煜是何等的才华横溢，作为国君的他又是何等的无能，
素材积累
但若无亡国的遭遇，他的千古绝唱，又从何而来呢？
[适用话题]
这则材料适用于“逆境与财富”“幸与不幸”“磨难与成就”“进取的人生”等话题或材料作文中。
2．鲜活素材速递　
武汉曝光不文明市民名单
武汉市2011年3月19日通过地方媒体曝光40名“乱闯红灯、乱停车辆、乱穿马路、乱扔垃圾”市民名单，引发社会各界的强烈关注。一些媒体、网民和市民纷纷叫好，认为武汉这一举措“很给力”，彰显了政府提高市民素质、推进城市文明建设的决心，为缺乏文明素养的市民树起了一面自律之镜。
“乱闯红灯、乱停车辆、乱穿马路、乱扔垃圾”这些陋习在武汉虽屡遭诟病，但长期屡禁不止，人大代表、政协委员多次呼吁管理部门严加管理，但相关管理部门却一直无能为力。武汉市在进行为期近一个月的宣传之后，从本周开始通过媒体随机曝光有这些不文明行为的名单。
据了解，在曝光不文明市民名单的同时，武汉市文明办还将每月开展“爱我武汉、清洁家园”活动，组织百万志愿者进行全城大扫除，号召每位市民都参加到建设文明城市的行动中来。
[适用话题]
本材料适用于“自律”“监督”“素质”“文明与陋习”“给力”等话题或材料作文中。
知能优化演练
乱世中的美神(节选)
梁　衡
李清照是因为那首著名的
《声声慢》被人们所记住
的。那是一种凄冷的美，
特别是那句“寻寻觅觅，
冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，简直成了她个人的专有品牌，彪炳于文学史，空前绝后，没有任何人敢于企及。于是，她便被当做了愁的化身。当我们穿过历史的尘烟咀嚼她的愁情时，才发现在中国三
美文佳作欣赏
千年的古代文学史中，特立独行、登峰造极的女性也就只有她一人。而对她的解读又“怎一个愁字了得”。其实李清照在写这首词前，曾经有过太多太多的欢乐。
李清照于宋神宗元丰七年(1084)出生于一个官宦人家。父亲李格非进士出身，在朝为官，地位并不算低，是学者兼文学家，又是苏东坡的学生。母亲也是名门闺秀，善文学。这样的出身，在当时对一个女子来说是很可贵的。官宦门第及政治活动的濡染，使她视界开阔，气质高贵。而文学艺术的熏陶，又让她能更深切细微地感知生活，体验美感。因为不可能有当时的照片传世，我们现
在无从知道她的相貌。但据这出身的推测，再参考她以后诗词所流露的神韵，她该天生就是一个美人胚子。李清照几乎一懂事，就开始接受中国传统文化的审美训练。又几乎是同时，她一边创作，一边评判他人，研究文艺理论。她不但会享受美，还能驾驭美，一下就跃上一个很高的起点，而这时她还是一个待字闺中的少女。
请看下面这三首词：
[浣溪沙]　绣面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮。眼波才动被人猜。一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀，月移花影约重来。(宝鸭，发型。)
[浣溪沙]　淡荡春光寒食天，玉炉沉水袅残烟，梦回山枕隐花钿。海燕未来人斗草，江梅已过柳生绵，黄昏疏雨湿秋千。(沉水，香名；斗草，一种游戏。)
[点绛唇]　蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜 金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。(袜，不穿鞋。)
一个天真无邪的少女，秀发香腮，面如花玉，情窦初开，春心萌动，难以按捺。她躺在闺房中，或者傻傻地看着沈香袅袅，或者起身写一封情书，然后又到后园里去与女伴斗一会儿草。
官宦人家的千金小姐，享受着舒适的生活，并能
得到一定的文化教育，这在数千年封建社会中并不奇怪。令人惊奇的是，李清照并没有按常规初识文字，娴熟针绣，然后就等待出嫁。她饱览了父亲的所有藏书，文化的汁液将她浇灌得不但外美如花，而且内秀如竹。她在驾驭诗词格律方面已经如斗草、荡秋千般随意自如。而品评史实人物，却胸有块垒，大气如虹。
唐开元天宝年间的安史之乱及其被平定是中国历史上的一个大事件，后人多有评论。唐代诗人元结作有著名的《大唐中兴颂》，并请大书法家颜真卿书刻于壁，被称为双绝。与李清照同时的张文潜，是“苏门四学士”之一，诗名已盛，也算个大人物，
曾就这道碑写了一首诗，感叹：“天遣二子传将来，高山十丈摩苍崖。谁持此碑入我室，使我一见昏眸开。”这诗转闺阁，入绣户，传到李清照的耳朵里，她随即和一首道：“五十年功如电扫，华清花柳咸阳草。五坊供俸斗鸡儿，酒肉堆中不知老。胡兵忽自天上来，逆胡亦是奸雄才。勤政楼前走胡马，珠翠踏尽香尘埃。何为出战则披靡，传置荔枝多马死。尧功舜德本如天，安用区区纪文字。著碑铭德真陋哉，乃令神鬼磨山崖。”你看这诗的气势哪像是出自一个闺中女子之手。铺叙场面，品评功过，慨叹世事，不让浪漫豪放派的李白、辛弃疾。李格非初见此诗不觉
一惊。这诗传到外面更是引起文人堆里好一阵躁动。李家有女初长成，笔走龙蛇起雷声。少女李清照静静地享受着娇宠和才气编织的美丽光环。
爱情是人生最美好的一章。它是一个渡口，一个人将从这里出发，从少年走向青年，从父母温暖的翅膀下走向独立的人生，包括再延续新的生命。因此，它充满着期待的焦虑，碰撞的火花，沁人的温馨，也有失败的悲凉。它能奏出最复杂、最震撼人心的交响。许多伟人的生命都是在这一刻放出奇光异彩的。
当李清照满载着闺中少女所能得到的一切幸福，步入爱河时，她的美好人生又更上一层楼，为我们留下了一部爱情经典。她的爱情不像西方的罗密欧与朱丽叶，也不像东方的梁山伯与祝英台，不是那种经历千难万阻，要死要活之后才享受到的甜蜜，而是起步甚高，一开始就跌在蜜罐里，就站在山顶上，就住进了水晶宫里。夫婿赵明诚是一位翩翩少年，两人又是文学知己，情投意合。赵明诚的父亲也在朝为官，两家门当户对。更难得的是他们二人除一般文人诗词琴棋的雅兴外，还有更相投的事业结合点——金石研究。在不准自由恋爱，要靠媒妁之言、父母之意的封建时
代，他俩能有这样的爱情结局，真是天赐良缘，百里挑一了。就像陆游的《钗头凤》为我们留下爱的悲伤一样，李清照为我们留下了爱情的另一端——爱的甜美。这个爱情故事，经李清照妙笔的深情润色，成了中国人千余年来的精神享受。请看这首《减字木兰花》：
卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。　　怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。
这是婚后的甜蜜，是对丈夫的撒娇。从中也透出她对自己美丽的自信。再看这首送别之作《一剪梅》：
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。　　花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
离愁别绪，难舍难分，爱之愈深，思之愈切。
更重要的是，李清照绝不是只会叹息几句“贱妾守空房”的小妇人，她在空房里修炼着文学，直将这门艺术炼得炉火纯青，于是这种最普通的爱情表达竟变成了夫妻间的命题创作比赛，成了他们向艺术高峰攀登的记录。
请看这首《醉花阴·重阳》：
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。　　东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
这是赵明诚在外地时，李清照寄给他的一首相思词。彻骨地爱恋，痴痴地思念，借秋风黄花表现得淋漓尽致，史载赵明诚收到这首词后，先为情所感，后更为词的艺术力所激，发誓要写一首超过妻子的词。他闭门谢客，三日得词50首，将李词杂于其间，请友人评点，不料友人说只有三句最好：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。 ”赵自叹不
如。这个故事流传极广，可想他们夫妻二人是怎样在相互爱慕中享受着琴瑟相和的甜蜜。这也令后世一切有才有貌却得不到相应质量爱情的男女感到一丝的悲凉。李清照自己在《金石录后序》里追忆那段生活时说：“余性偶强记，每饭罢，坐归来堂，指堆积书史，言某事在某卷第几页第几行，以中否胜负，为饮茶先后。中即举杯大笑，至茶倾覆怀中，反不得饮而起。”这是何等的幸福，何等的欢乐，怎一个“甜”字了得。这蜜一样的生活，滋养着她绰约的风姿和旺盛的艺术创造。
但上天早就发现了李清照更博大的艺术才华。如果只让她这样去轻松地写一点闺怨闲愁，中国历史、文学史将会从她的身边白白走过。于是宇宙爆炸，时空激荡，新的人格考验，新的命题创作一起推到了李清照的面前。
【赏评】　在李清照妙笔之下，我们感受到了刻骨铭心的爱，她的丈夫赵明诚与她是文学知己，门当户对，他们经历了甜蜜，也经历了分离的痛苦，“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。一种离别愁绪，难舍难分。与此同时，她也向艺术的高峰攀登，“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，彻骨地爱恋，痴痴地思念，借黄花竟表现得如此淋漓尽致，秋闺的寂寞与闺人的惆怅跃然纸上。亦落得“李三瘦”之称。