第三单元 土和火的艺术 教案（表格式）

人教版九年级美术上册第三单元
丝绸之路上的瓷器之美
——土与火的艺术
【设计思路】
本课属于“欣赏?评述”活动内容。中国是陶瓷艺术的故乡，本课以中国瓷器艺术发展为主线，重点介绍中国瓷器对世界的影响，提高学生的艺术欣赏水平，树立正确的审美观，从而激发学生的民族自豪感和自信心。?
【教学目标】
一、引导学生从不同角度思考，感受瓷器艺术独特的魅力，了解瓷器发展的相关知识，体会瓷器艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式。?
二、引导学生认识瓷器对整个世界的文化融合、经济促进及审美变革，了解瓷器艺术是为了满足人类社会生活需要的综合设计，体会劳动创造了美。培养学生对陶瓷艺术的关注、对生活的热爱和对美好生活的追求。
三、通过对中国瓷器影响力的历史了解，对学生进行传统文化教
育，培养民族自豪感。?
【教学重点】
了解瓷器的相关知识以及造型语言和风格各异的表现形式，体会瓷器艺术对不同时期世界文化的影响，
【教学难点】
体会瓷器艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式。
【教学过程】
教学环节
教师活动
学生活动
说明
组织教学
教师组织教学，使学生快速投入课堂。
学生准备学具
师生快速投入课堂。
导入
学生品茶，观察瓷杯的造型，颜色、质感，提问：同学们，你们知道这美丽透明的瓷器是用什么做成的吗？
播放视频（水、土和火）。
水与土融合为形，土与火相生成器。他们为艺术家提供了变化莫测的想象空间，创造出了世间诸多唯美的艺术品。
进入学习情景，积极思考
创设情境，引起学生的探究兴趣。
教学阶段
一、问题探究
有哪位同学知道我们中国的英语怎么说？CHINA。这说明中国是瓷的故乡，瓷同样也是中国的骄傲。
同学们，有谁知道与老师手中这杯茶和瓷器关系紧密一条古老的商道吗？
对，丝绸之路。
那你们知道哪些与丝绸之路相关的历史故事呢？（引出丝绸之路）
丝绸之路起始于中国，连接亚洲、非洲和欧洲的古代路上商业贸易路线。
二、自主探究：
（一）审美的变革
孤烟，大漠，夕阳。驼铃，古道，丝绸。昔日为了一方丝绸，西方人甘愿一掷千金。
丝绸之路扮演着文化融合与经济促进的角色，而它的展开，除了政治、经济等原因外还有一层重要的原因，那就是因为美。（图略）
两千年前，除中国外，世界上大多数的女子，衣着款式打扮都是雷同的，很难显其女性柔美的曲线。但当女性们穿起丝绸时，惊艳了所有人的目光。据说埃及艳后就是第一个穿上丝绸的西方女人。（图略）
从此，遥远的西方人千里迢迢来到中国，为了寻找这些漂亮的丝绸，伟大的丝绸之路也就拉开了序幕。所以，穿着中国的丝绸能让人漂亮婀娜，这应该是古代人们开发丝绸之路的最重要动力。
丝绸之美引发了丝绸之路，引起了贸易的变革，而瓷的美，则引起了餐桌文化的变革。
美贯穿在饮食器物中，这是文明的变革。瓷器，瞬间像青铜之于中国般，成为了西方人餐桌上的“礼器”。是中国瓷重新定义了西方的餐桌文化。（图略） 所以你看，瓷给西方人带来了一次彻底的审美变革，中国瓷器的进入，丰富了他们的日常餐具，还为餐桌礼仪提供合适的道具，假如没有瓷，他们的餐桌礼仪估计都不复存在。
让我们从美术绘画作品欣赏当中观察瓷器对西方审美的影响 。
意大利画家贝利尼《诸神的盛宴》1514年 170cm×188cm
布面油彩 华盛顿国家美术馆藏
《欧洲十五世纪油画 》
18世纪油画《喝茶的一家》
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17世纪荷兰画家 荷兰静物画家 威廉·考尔夫
威廉·克莱兹·海达 《有明代花瓶的静物》
《两只青花盆》
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18世纪油画《喝咖啡的女人》 《Quatremere与他的家人》
意大利画家贝利尼《诸神的盛宴》是画家最后一幅杰作，表达的是文艺复兴时期的宫廷宗教风格，在画幅中出现了中国瓷器—清花大盆；
《欧洲十五世纪油画 》 欧洲各阶层的人大都用手抓饭吃。如果是吃肉，仆人会把肉切成小块，有时为了方便甚至用扁面包当作盘子，把菜放在上面，让面包吸收汤汁和油滴。在中国瓷器走向世界之前，世界上绝大多数国家使用的是木制、锡制、陶制、银质的器具。一直到19世纪，几乎全世界的人都使用上了瓷器，替代了原来的餐具；
《喝茶的一家》18世纪早期一个富裕家庭用茶的情景，桌子上放的是银器与中国瓷器，一家四口，有三个都使用中国瓷器，端拿瓷器的手势还很生硬，显然异于中国人的使用习惯；
西方绘画中出现了瓷器道具，属于静物画一类，静物画的出现，主要是来自荷兰绘画的发展。威廉·克莱兹·海达是17世纪荷兰最伟大的静物画家，他影响了至少三代荷兰静物画家。
另一位荷兰画家威廉·考尔夫，他的不少表现中国瓷器的静物画作品，第一次出现了以“明代青花瓷”来命名的画作；
《喝咖啡的女人》 一位天生丽质的贵族少妇，身穿新奇花哨的土耳其服装，使用着一个象征奢侈与优雅的中国瓷杯。这在当时代表了一种时尚，流行于欧洲上层社会
《Quatremere与他的家人》 画里的瓷器茶具随意摆放着，表现了这个贵族人家的富足、休闲的生活状态。
中国瓷器传播到欧洲，刮起一股瓷器收藏风，绘画表现了多种用瓷画面。18世纪早期，欧洲富裕家庭都希望被描绘成喝茶的家庭。
（二）各民族文化融合
瓷不只是器皿，更是千年里漫长的文化。时至今日当我们回头看去，我们会发现，瓷有太多的风景。
有宋徽宗钟爱的天青色的痕迹：（左图）
也有异国情调的结晶：（右图）
这个你一定熟悉——“青花瓷”（图略），青料图像纹饰是多民族文化和审美的交融。它有伊斯兰和中国的双重血统，元代时期，中国主要输出烧瓷技术，伊斯兰人提供青花原料，共同打造了这款 “青花瓷”，从此风靡于各个民族之间。
从明朝开始流行的天球瓶（图略），就在造型上借鉴了西亚从 8 世纪开始生产的一种玻璃瓶。
青花执壶，也是源自 12 世纪西亚开始流行的金属执壶造型。（图略）
青花折沿大盆，源于中东穆斯林的金属净手盆。（图略）这种融合产生了世界范围的迷恋中国文化现象。
比如这 “青花瓷”，葡萄牙历史上最强盛时代的国王菲利普二世，在他执政期间各种秘密地收集了3000件陶瓷，生怕会引发抢劫掠夺的战争。因为在这个国家之外的地方，一个瓷瓶、一个瓷碗都是王侯级的礼品。你看，这就是中国瓷的魅力！
中国瓷器作为中华文明走向全球的同时，又在汲取着世界各国文化，就比如下面这两个盘子，请同学仔细观察，这两个盘子的透视关系有什么不同？
观察左右图的视角，引出中国画的散点透视和西方画的焦点透视。
每个民族、每种文化，在这里留下他们的语言、感情和影像，然后这条记录未被删除，辗转流传到今天。承载着无数祖先的记忆，也承载了人类一路走来的文明。
（三）促进经济全球化
同学们，你们知道吗？
瓷器，曾是全世界非常多国家的国民经济支柱产业。就像我们今天说“科技兴国”，如果当时也有口号标语，大概会叫“瓷器兴国”。
中国瓷器产品向世界各地辐射，从很早就开始了。唐代之前主要销往东亚、东南亚地区；唐宋元时期，主要销往中亚、西亚地区；明清时期，主要销往欧美地区。
在中国瓷器向世界辐射的过程中，形成了国与国之间往来密切交流的局面。
比如两百多年前，华盛顿领导的独立运动解除了英国统治，建立了美国。美国人民为了纪念总统华盛顿把他的肖像印在了瓷器上，借此传播出去。但是，由于当时美国没有能力烧制这种瓷器，就委托了中国生产。
于是，这类带有美国图案并由中国生产的瓷器，成了中国与美国外交史上的第一个重要的物证。
在当时的年代， “中国制造”可是代表着高端及时尚。能拥有来自于中国的精美瓷器，就是上流社会的象征。当时距中国万里远的欧洲，中国瓷器蔚为风尚，而越过大西洋再流入美洲大陆的中国瓷器，更是稀世珍宝。（图略）
二百三十四年前美国商船“中国皇后号”满载茶叶、瓷器、丝绸等中国特产，从广州黄埔港启程，返航回到美国，这是中美第一次正式通商。（图略）
除此之外，瓷器还促进了茶、咖啡产业的发展。（图略）咖啡产业的兴起，不是好喝，而是因为有了合适器具——瓷。
不止如此，连世界上很多皇家装饰，到处都是中国瓷，从陈设到天花板，“顶天立地式”的应用。（图略）
积极投入课堂，思考问题答案。
（张骞出使西域、马可波罗游记、郑和七下西洋）
学生欣赏，评述。
学生欣赏西方油画作品，感受当时中国瓷器的魅力和地位。
对比欣赏，加深感悟。
学生小组讨论，小组汇报。学生观察思考。
左边《五彩盘》，面墙与亭子的关系混乱，像是两个不牵连的东西强行拽在一起。
右边的这个《山水盘》，人、桌子、墙、山水、树比例都很和谐，这就是引入了西方的焦点透视的关系。
学生观察思考回答问题。
提出问题，让学生带着问题探究，更具目的性。
体现各学科融合，运用所学知识回答问题。
培养学生的观察力和总结概括的能力。
穿插讲解透视知识和中西方文化的差异。
讲小故事，以小见大。
课堂总结
器以载道，传扬瓷韵风华。
因为美，瓷走向了世界的中心，促进了经济的全球化，也带来了多种多样的文化融合。瓷器是中国与世界交流不朽的外交书，也是人类有史以来与世界最浪漫的对话形式。
现如今的丝绸之路，在习近平总书记倡导的“一带一路”总体规划中依然大放异彩。
（视频播放）“一带一路”宣传片。
最后以习近平总书记的话“文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富”结束本课。
同学们，你们身在一个大好时代，我们要有文化自信，要充满自豪，把中国的传统文化继承和发扬下去，为实现中华民族百年来的文化强国梦做出应有的贡献。
学生欣赏视频。
升华主题
提升学生
的文化自信。
【教学反思】
九年级美术课基本都以欣赏为主，本课课本探究活动中安排的有欣赏和实践内容，根据校情学情，我把这节课分成了两个课时，本课是第一课时，以欣赏评述为主。欣赏课教与学的矛盾常常比较突出，也是美术教学中的难点所在。美术欣赏教学知识含量高、内容深广，很有探究性，而且有助于提高学生的审美能力和艺术修养，发展学生的创造力和想象力，培养学生高尚的情操和形成健康的审美观。可欣赏课往往会出现教师满堂灌的现象，学生参与课堂少，缺乏师生思维的碰撞，造成教师的热情投入换来学生的漠然的尴尬局面，欣赏课变成了“讲赏”课。本课我采用把知识融入故事当中，用小段故事来吸引学生，加强课堂教学的趣味性和实效性。在选择欣赏对象时，我尽量选择难度不大、不冷僻、形式感强、体现鲜明个性的作品，还选择了一些有故事情节、宗教或历史背景的作品。当然也有许多不足之处：虽然设计的有一些学生活动和探究问题，但是课堂反馈的效果并不理想。
美育是一个滴水穿石的过程，要从点滴抓起，希望今后我的课堂能够做到快乐教学，快乐学习，使每一位学生都能真正体会到美术带给他们的无穷乐趣。