12 短文二篇 《记承天寺夜游》课件

(共34张PPT)
记承天寺夜游
导入环节
作者及背景介绍
文意疏通&精细研读
课外探究及作业
壹
导入
北宋元丰二年（公元1079年），当时苏轼调任湖州知州，按照官场惯例，他给皇帝宋神宗写了一封《湖州谢上表》。这本是一篇例行公事的公文，但苏轼的文人脾气上来了，在表中夹带了几句牢骚，暗讽朝廷推行新法用的是“新进勇锐之人”，而自己这等保守派是“愚不适时，难以追陪新进”。这几句话，像火星掉进了干草堆。
当时朝中掌权的是王安石一派的新党人物。他们早就将才华横溢、言论犀利的苏轼视为眼中钉。苏轼的这份谢表，正好给了他们一个绝佳的突破口。于是，御史台的官员们（其官署庭院多乌鸦，故称“乌台”）像猎犬一样，开始疯狂搜罗苏轼的诗词文章，断章取义，罗织罪名。他们从苏轼出版的诗集《元丰续添苏子瞻学士钱塘集》中，找出大量句子，指控他讥讽皇帝、诽谤朝政、包藏祸心。
导入故事
欲加之罪，何患无辞。这场由诗文引发的文字狱，就此拉开大幕。
当年七月，苏轼在湖州任上被朝廷派出的官差逮捕，押解赴京，关入乌台监狱。这场突如其来的灾难声势浩大，令他受尽审讯和折磨，身心俱疲。那么，是谁救了苏轼呢？一方面是人心向背。当时上至皇亲国戚（如太皇太后曹氏），下至许多退隐的老臣（包括王安石），都为他上书求情，认为“圣朝不宜诛名士”。另一方面，或许是宋神宗本人也并未完全相信那些牵强附会的指控，惜其才华。最终，在年底，皇帝下了判决：苏轼被贬为黄州团练副使，本州安置，不得签书公事。说白了，就是被流放到湖北黄州，挂个虚职，受地方官监视。
这场大难虽然保住了性命，但彻底改变了苏轼的人生轨迹。他初到黄州时，心情是“寂寞沙洲冷”般的惊惧与孤寂。但正是在黄州这片土地上，他开垦城东的荒地，自号“东坡居士”，写出了《念奴娇·赤壁怀古》、《前后赤壁赋》等不朽名篇，还有我们今天要学的这篇《记承天寺夜游》。乌台诗案如同一场淬火，将曾经的才子苏轼，锻造成了后世敬仰的、豁达洒脱的苏东坡。
乌台诗案
贰
作者及背景介绍
作者简介
苏轼（1037—1101），北宋著名文学家，字子瞻，号东坡居士，眉山（今四川眉山市）人。与父苏洵、弟苏辙，合称“三苏”。他擅长诗词、散文，是“唐宋八大家”之一。有文集《东坡全集》传世。代表作品有《赤壁赋》《石钟山记》《题西林壁》《赠刘景文》《饮湖上初晴后雨》等。
北宋中期最伟大、最全能的文学家。在诗、词、文、书、画等方面均取得了登峰造极的成就，是中国文学艺术史上罕见的全才。
起起落落的一生。
凤翔
杭州
密州 徐州湖州
黄州
京城
杭州
惠州
儋州
判官
（旧党欧阳修）
（反对新党新政）
通判
知州
（乌台诗案）
团练副使
（旧党重启）
中书舍人
（不容于新旧两党）
京城
琼州别驾
知州
节度副使
凤翔府签判
《记承天寺夜游》选自《苏轼文集》卷七十一（中华书局1986年版）。元丰二年（1079），苏轼因对新法持有不同意见，被网罗罪名，投入监狱，这就是历史上著名的“乌台诗案”。出狱后，他被贬为黄州团练副使（地方军事助理官）。
官衔上还加了“本州安置”字样，不得签署公事，不得擅离安置所，实际上跟流放差不多。《记承天寺夜游》是苏轼在被贬于黄州的困苦境遇中写的。元丰六年，是作者被贬谪到黄州的第四年。
作品简介
叁
文意疏通&精细研读
朗
读
记承天寺夜游
元丰六年十月十二日夜，解衣欲睡，月色入户，欣然起行。念无与为乐者，遂至承天寺，寻张怀民。怀民亦未寝，相与步于中庭。庭下如积水空明，水中藻、荇交横，盖竹柏影也。何夜无月？何处无竹柏？但少闲人如吾两人者耳。
疏通文意
记承天寺夜游
　　
元丰六年十月十二日夜，解衣欲睡，月色入户，
欣然起行。念无与为乐者，遂至承天寺寻张怀民。
高兴的样子
考虑，想到
行乐，寻乐
副词，就
疏通文意
怀民亦未寝，相与步于中庭。庭下如积水空明，水中藻、荇交横，盖竹柏影也。何夜无月？何处无竹柏？但少闲人如吾两人者耳。
睡
共同，一起
院子里
形容水的澄澈
均为水生植物
大概是
只是
清闲的人
语气词，相当于 “罢了”
交错纵横
全文翻译
元丰六年十月十二日夜晚，（我）正准备脱衣入睡，恰好看到月光照进门里，（于是）高兴地起身出门。想到没有可以共同取乐的人，就到承天寺去找张怀民。张怀民也还没有睡觉，（我们便）一起在庭院中散步。
庭院中的月光宛如一泓积水那样清澈透明，水中还有水藻和荇菜交错纵横，原来那是竹子和柏树枝叶的影子。哪一个夜晚没有月光？哪一个地方没有竹子和柏树？只是缺少像我们两个这样清闲的人罢了。
疏通文意
文言字词
盖竹柏影也（ ）
但少闲人如吾两人者耳（ ）
念无与为乐者（ ）
月色入户（ ）
古义：大概是
今义：器物上部有遮盖作用的东西
古义：清闲的人 今义：指与事无关的人，多含贬义
古义：考虑，想到 今义：想念
古义：单扇的门 今义：主要指人家
古今异义词
文言句式
判断句：
盖竹柏影也（“……也”表判断）
省略句：
解衣欲睡（省略主语“余”）
倒装句：
相与步于中庭（状语后置，应为“相与于中庭步”）
精细研读
1、从“解衣欲睡”到“欣然起行”，哪个词是关键的转折点？它体现了苏轼怎样的心境？
关键的转折点是“欣然”。
这个词生动地捕捉到苏轼看到“月色入户”时，内心瞬间迸发的纯粹喜悦与主动回应。它不是被动接受，而是一种在困顿中依然对自然之美保持高度敏感、并立即行动去拥抱这份美的能力。这初步展现了他超然的乐观精神。
精细研读
2、苏轼为何“念无与为乐者”时，独独去寻张怀民？“怀民亦未寝”又说明了什么？
因为张怀民也是贬官至黄州，与苏轼“同是天涯沦落人”。这选择反映了苏轼在孤独中寻求的是精神上的知己，是能理解他此刻雅兴的“同道中人”。
“亦未寝”三个字，则绝妙地写出了两人之间深刻的默契。无需预约，心照不宣，这种知己的陪伴，是他在逆境中重要的精神慰藉。
精细研读
3、作者不直写月光皎洁，而说“庭下如积水空明”，妙在何处？
其妙处在于：第一，化无形为有形。将视觉感受的“光”转化为触觉可感的“水”，使月光有了体积感和质感，仿佛充盈整个庭院。第二，意境升华。“空明”一词不仅写其清澈，更营造出一种空灵、澄澈、静谧的深远意境，这既是月色的特征，更是作者此刻心境的投射。
精细研读
4、“水中藻、荇交横，盖竹柏影也”一句，为何要先写错觉再揭示真相？
这是一种极具匠心的笔法。首先，它制造了一个由错觉到顿悟的审美过程，让读者跟随作者一起经历“发现”的惊喜，充满情趣。其次，它通过这种细微的观察，侧面烘托出月光的明亮与清澈，只有极好的月光才能让影子如此清晰，产生如水草般的错觉。最后，这种虚实相生的写法，赋予了静态的画面一种灵动的生命感。
精细研读
5、这短短一句写景，为何能成为千古名句？它在全文结构中起何作用？
因为它用极简的文字构建了极丰富的意境，体现了“言有尽而意无穷”的至高美学。
在结构上，它是全文的高潮与核心。前面的叙事是为引出此景，这里的空明之境则是后文抒发“闲人”之慨的物质基础与情感依托。没有这般美景，后面的议论便无从谈起。
精细研读
6、结尾“何夜无月？何处无竹柏？”是否是废话？作者为何这样反问？
绝非废话，而是充满哲理的铺垫。
作者意在指出：美（明月、竹柏）其实是寻常的、无处不在的。这样写是为了强力衬托出下句，说明问题的关键不在客观景物，而在于主观的人，在于能欣赏这美景的“闲心”。这为点明主旨做了最有力的准备。
精细研读
7、如何全面理解“但少闲人如吾两人者耳”中“闲人”一词的复杂情感？
“闲人”是全文的“文眼”，有三层含义：
表层（自嘲）：指被贬谪闲置、有职无权的身份，含有仕途失意的淡淡苦闷和无奈。
深层（自许/豁达）：指拥有闲适的心境和审美的眼光的人。只有内心超脱、不为俗务所累的“闲人”，才能发现这寻常景色中的不寻常之美。
升华（自豪）：在逆境中，能与知己共同享受这份清闲与美景，反而成了一种难得的、令人自豪的际遇。这里的“闲”是一种心灵的自由和精神的富足。
主旨归纳
本文记叙了苏轼贬谪黄州时，与友人张怀民月夜同游承天寺的经历。作者以精妙的比喻（“积水空明”“藻荇交横”）描绘出空灵澄澈的月下庭院美景。看似寻常的夜游，却深刻展现了苏轼身处逆境（“闲人”身份）时，依然保有发现美、欣赏美的闲情逸致，以及随缘自适、豁达乐观的胸襟，体现了他在困境中寻求心灵宁静与生活诗意的超然态度。
肆
课外探究&课后作业
苏东坡的多重身份
苏东坡与美食的故事，是一曲在逆境中谱写的锅碗瓢盆交响乐，完美诠释了何为“人间有味是清欢”。
【东坡肉】当苏轼被贬至黄州，生活困顿，他发现当地猪肉价贱如泥。富人不屑吃，穷人不会煮。这位天才文人却挽起袖子，写下《猪肉颂》作为菜谱：“慢著火，少著水，火候足时他自美。”他用文火与时间，将卑微的猪肉化作酥烂醇香的千古名菜。这道诞生于人生低谷的佳肴，正是他化平凡为神奇、将苦难炖成诗意的生动写照。
美食家
苏东坡的多重身份
绍圣年间，年近花甲的苏轼被一贬再贬，至惠州（今广东惠州）。当时岭南被视为蛮荒瘴疠之地，是对官员的严厉惩罚。 然而，苏轼在那里发现了人间至味——荔枝。他写下著名的《惠州一绝》：
“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”
苏轼晚年被贬至更偏远、条件更艰苦的海南儋州。在那里，他发现了另一种美味——生蚝。 此事未见其诗，却在其写给幼子苏过的信中有生动记载。他详细描述了两种吃法：一是将生蚝肉与酒一起煮，品尝其鲜美；二是取大个生蚝，烤熟食用。他吃得心满意足，在信末幽默地叮嘱儿子：“无令中朝士大夫知，恐争谋南徙，以分此味。”
美食家
苏东坡的多重身份
苏轼的书法是宋代“尚意”书风的典范与最高成就，位居“宋四家”（苏、黄、米、蔡）之首。他突破了唐代法度的束缚，主张“我书意造本无法”，强调书法应自由抒写性情与学识，开创了以笔墨表达个人意趣的新境界。其书风丰腴跌宕，结字扁平欹侧，天真自然。
代表作品《黄州寒食诗帖》被誉为“天下第三行书”，是其书法与文学、心境完美融合的巅峰之作。笔墨随诗情起伏，将贬谪生涯中的沉郁与旷达宣泄无遗，成为“尚意”美学的实体宣言。
苏轼的书法理论与实践，将学问修养置于技法之上，奠定了文人书法的核心精神，对中国后世书法艺术产生了极为深远的影响。
书法家
苏东坡的多重身份
苏轼的绘画成就虽作品传世极少，却在中国艺术史上拥有无可替代的理论奠基地位。他首次从理论上系统确立了“文人画”的概念，将其与画工画明确区分。其核心主张“论画以形似，见与儿童邻”，旗帜鲜明地反对机械摹写物象外形，强调艺术应超越形似，重在传递内在神韵、主观情感与哲学思考，奠定了文人画“重神似、重意境、重抒情”的审美基调。
在实践上，他擅画枯木、怪石、墨竹等象征高洁品格的题材，其传世名作《枯木怪石图》（又名《木石图》）以简单构图蕴含强大精神张力：扭曲盘旋的枯木与状如涡旋的怪石，并非自然物的简单再现，而是其胸中郁结不平之气与顽强生命力的外化，是“抒胸中逸气”的典范。同时，他提出“诗画本一律，天工与清新”的著名观点，大力倡导诗、书、画三者融为一体的艺术形式，深刻影响了后世中国画讲究诗情画意、题跋款识的综合审美范式。
因此，苏轼的绘画更重要的意义在于其理论开创性与精神象征性。他以卓越的文学修养和哲学思辨，将绘画提升为寄寓人格、表达性灵的高层次精神活动，从而引领了中国艺术从重技术再现向重精神写意的历史性转折。
画家
苏东坡的多重身份
苏轼 枯木怪试图
课后作业
1、背诵课文
2、完成课后作业
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