八上14《唐诗五首》教学设计

《唐诗五首》教学设计
第一课时
教学设想
《唐诗五首》通过五位唐代诗人的经典律诗，以凝练的诗性语言展现了山水的壮阔、隐逸的孤怀、边塞的雄浑与春日的生机，学生将在格律的韵律中感受语言的精致，在意象的叠加中触摸诗人的心灵，在群诗的对比中建构文化的关联。作为律诗的典型代表，《唐诗五首》为学生提供了学习诗歌格律和技法的绝佳素材。律诗作为中国古代诗歌的重要体裁，有着严格的格律要求，包括对仗、押韵、平仄等方面。通过学习这五首诗，学生可以深入了解律诗的格律特点，让学生体会到律诗的整齐美和韵律美。基于八年级学生的学情基础和课内单元整合教学理念，笔者拟用三课时完成本课教学，按照“形式—内容—文化”的思维脉络，带领学生逐步深入，感受唐律的独特风韵。第一课时的教学笔者拟以“诵千古名篇 感唐韵铿锵”为主题展开，引导学生聚焦“韵”之一字，通过反复诵读。初步感受五首诗歌韵律美，解析诗歌意象，初步了解律诗结构方面的特征。
教学目标
1.诵读诗歌，领略律诗韵律的抑扬缓急。
2.描述意象，学习律诗结构的起承转合。
教学重点
诵读诗歌，领略律诗韵律的抑扬缓急。
教学难点
描述意象，学习律诗结构的起承转合。
教学流程
一、导入
熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。从小到大，我们学习了无数古代诗歌，回忆一下，老师是如何带领我们学习这些诗歌的。
二、知“韵”
1.自由朗读诗歌，借助课下注释标注生字读音。
2.讨论：从形式上看，这五首诗有什么共同特征？
预设——
句式：常为八句（排律除外），两句一联，共四联，分别为首联，颔联，颈联，尾联。
字数：每句五个字或七个字，称为“五言律诗”或“七言律诗”。
对仗：颔联、颈联要求对仗，其余两联可对可不对。
声韵：二、四、六、八句句尾押平声韵，上下句讲究平仄相对。
（对于八年级学生来说，想要完整总结出律诗的这些特点颇有难度，因此在具体执教的过程中，教者需要适当给以提示，如提示学生“观察每首诗的颔联和颈联有什么相似的地方”“看看每首诗的韵脚字都在哪个位置，他们的声调有什么相同之处”，在学生反馈的过程中，教者可选取一两句诗进行举例，分析其平仄相对的特征，并引导学生自主分析其他诗句是否符合这一特点。）
3.根据已有阅读经验，尝试划分《野望》和《黄鹤楼》的朗读节奏，小组展示后全班汇报，并说说划分依据。
预设——
五言律诗在朗读时一般有二二一和二一二两种节奏，七言律诗则大体按照四三或二二三的节奏来读。
同一首诗歌中，节奏的变化，往往是由诗意决定的。
而同一联诗，也可以根据理解，在情感基调不变的前提下，有不同的读法。
4.学生根据此前学到的方法，划分另外三首诗的朗读节奏，并读出来。
5.全班齐读。
三、感“韵”
1.朗读诗歌的时候，除了要读出节奏之外，还要读出抑扬，请以《野望》为例，读出抑扬的语调，并说明这样处理的理由。
预设——
朗读《野望》时，整体语调宜“先平后抑，尾收沉郁”。首联“东皋薄暮望，徙倚欲何依”平起，语调平稳舒缓，“欲何依”稍顿，带迷茫感；颔联“树树皆秋色，山山唯落晖”语调略抑，“皆”“唯”重读，突出秋景萧瑟；颈联“牧人驱犊返，猎马带禽归”稍扬，语调轻快些，以牧猎动态反衬生机；尾联“相顾无相识，长歌怀采薇”大幅抑调，“无相识”低缓沉重，“长歌怀采薇”收束于深沉喟叹，凸显诗人孤独无依、追慕隐逸的复杂心绪。抑扬处理贴合由景入情、情感深化的层次。
2.除了抑扬，朗读诗歌的时候，还需要读出缓急，请以《黄鹤楼》为例，读出平缓与急切两种语调，并说说这么设计的原因。
预设——
朗读《黄鹤楼》时，整体需“前急后缓，以急衬缓”，凸显时空辗转与乡愁沉淀的层次。
前四句（急切）：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”——语速稍快，“已乘”“不复返”重读且连贯推进，模拟传说消逝的迅疾感；“空余”“空悠悠”重复“空”字时稍顿，但节奏仍紧凑，突出仙人离去的缥缈与岁月流逝的急迫，强化楼阁承载的沧桑变迁。
后四句（平缓）：“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁”——语速放缓，“历历”“萋萋”轻读拉长，描绘清晰明丽的近景；“日暮”“乡关”“愁”逐字下沉，尾句“烟波江上”语气绵长，似雾气弥漫，“使人愁”低回收束，将急切的时空追问沉淀为深沉的乡愁，与急切的前四句形成张力，更显羁旅孤怀的厚重。
四、析“韵”
1.通过刚才的朗读我们发现，一首律诗的内部，不仅有抑扬的变化，还有缓急的不同，这一切都因为律诗的每一联，都有着不同的作用，请反复朗读《野望》，看看这首诗的每一联都有着什么作用？
预设——
“东皋薄暮望，徙倚欲何依”，以“薄暮”点明时间，“徙倚欲何依”直抒彷徨，平缓语调奠定全诗孤寂基调，引出后文对秋景与心境的刻画。
“树树皆秋色，山山唯落晖”，紧承首联“望”字，以“皆”“唯”强化秋色与落晖的普遍性，平缓中略抑的语调，为画面铺陈萧瑟底色，承接并延伸首联的迷茫情绪。
“牧人驱犊返，猎马带禽归”，视角转向人间活动，“驱”“带”赋予动态，语调稍扬，以牧猎归家的烟火气打破前两联的沉寂，形成“景中有人”的转折，为尾联情感升华蓄势。
“相顾无相识，长歌怀采薇”，由景及情，“无相识”低缓沉重，“长歌怀采薇”收束于深沉喟叹，急转直下地将孤独感升华为对隐逸精神的追慕，呼应首联的“欲何依”，完成从“望景”到“言志”的完整抒情闭环。
2.小结律诗起承转合的结构特点。
“起”首联，破题，以叙事为主，交代人、事、物，渲染气氛，奠定基调；
“承”颔联，承接上联意思，或写景，或叙事，是首联的延续和延伸；
“转”颈联，诗意转折变化，由事及人及景，或由景及情，别开生面，曲折有致；
“合”尾联，以议论、抒情为主，点明题旨，收束结尾，使结构严谨完整。
五、小结
今天，我们以诵读为舟，畅游唐诗之海：在抑扬顿挫里，触摸了律诗的声韵脉搏；在急缓相间中，感知了诗情的起伏波澜；在起承转合间，厘清了结构的精巧编排。下节课，让我们继续循着“象”与“意”的足迹，探寻五首诗里或孤傲，或壮阔，或灵动的意象群，解码诗人藏在景物背后的情思，从“读懂结构”走向“读通心灵”，深化对唐诗内涵的领悟！
六、布置作业
1.背诵诗歌，标注《使至塞上》《渡荆门送别》和《钱塘湖春行》的抑扬缓急。
2.按照起承转合的结构，分析另外四首诗每一联的内容和作用。
板书设计
第二课时
教学目标
1.诵读诗歌，领略律诗韵律的抑扬缓急。
2.描述意象，学习律诗结构的起承转合。
教学重点
诵读诗歌，领略律诗韵律的抑扬缓急。
教学难点
描述意象，学习律诗结构的起承转合。
教学流程
一、导入
熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。从小到大，我们学习了无数古代诗歌，回忆一下，老师是如何带领我们学习这些诗歌的。
二、知“韵”
1.自由朗读诗歌，借助课下注释标注生字读音。
2.讨论：从形式上看，这五首诗有什么共同特征？
预设——
句式：常为八句（排律除外），两句一联，共四联，分别为首联，颔联，颈联，尾联。
字数：每句五个字或七个字，称为“五言律诗”或“七言律诗”。
对仗：颔联、颈联要求对仗，其余两联可对可不对。
声韵：二、四、六、八句句尾押平声韵，上下句讲究平仄相对。
（对于八年级学生来说，想要完整总结出律诗的这些特点颇有难度，因此在具体执教的过程中，教者需要适当给以提示，如提示学生“观察每首诗的颔联和颈联有什么相似的地方”“看看每首诗的韵脚字都在哪个位置，他们的声调有什么相同之处”，在学生反馈的过程中，教者可选取一两句诗进行举例，分析其平仄相对的特征，并引导学生自主分析其他诗句是否符合这一特点。）
3.根据已有阅读经验，尝试划分《野望》和《黄鹤楼》的朗读节奏，小组展示后全班汇报，并说说划分依据。
预设——
五言律诗在朗读时一般有二二一和二一二两种节奏，七言律诗则大体按照四三或二二三的节奏来读。
同一首诗歌中，节奏的变化，往往是由诗意决定的。
而同一联诗，也可以根据理解，在情感基调不变的前提下，有不同的读法。
4.学生根据此前学到的方法，划分另外三首诗的朗读节奏，并读出来。
5.全班齐读。
三、感“韵”
1.朗读诗歌的时候，除了要读出节奏之外，还要读出抑扬，请以《野望》为例，读出抑扬的语调，并说明这样处理的理由。
预设——
朗读《野望》时，整体语调宜“先平后抑，尾收沉郁”。首联“东皋薄暮望，徙倚欲何依”平起，语调平稳舒缓，“欲何依”稍顿，带迷茫感；颔联“树树皆秋色，山山唯落晖”语调略抑，“皆”“唯”重读，突出秋景萧瑟；颈联“牧人驱犊返，猎马带禽归”稍扬，语调轻快些，以牧猎动态反衬生机；尾联“相顾无相识，长歌怀采薇”大幅抑调，“无相识”低缓沉重，“长歌怀采薇”收束于深沉喟叹，凸显诗人孤独无依、追慕隐逸的复杂心绪。抑扬处理贴合由景入情、情感深化的层次。
2.除了抑扬，朗读诗歌的时候，还需要读出缓急，请以《黄鹤楼》为例，读出平缓与急切两种语调，并说说这么设计的原因。
预设——
朗读《黄鹤楼》时，整体需“前急后缓，以急衬缓”，凸显时空辗转与乡愁沉淀的层次。
前四句（急切）：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”——语速稍快，“已乘”“不复返”重读且连贯推进，模拟传说消逝的迅疾感；“空余”“空悠悠”重复“空”字时稍顿，但节奏仍紧凑，突出仙人离去的缥缈与岁月流逝的急迫，强化楼阁承载的沧桑变迁。
后四句（平缓）：“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁”——语速放缓，“历历”“萋萋”轻读拉长，描绘清晰明丽的近景；“日暮”“乡关”“愁”逐字下沉，尾句“烟波江上”语气绵长，似雾气弥漫，“使人愁”低回收束，将急切的时空追问沉淀为深沉的乡愁，与急切的前四句形成张力，更显羁旅孤怀的厚重。
四、析“韵”
1.通过刚才的朗读我们发现，一首律诗的内部，不仅有抑扬的变化，还有缓急的不同，这一切都因为律诗的每一联，都有着不同的作用，请反复朗读《野望》，看看这首诗的每一联都有着什么作用？
预设——
“东皋薄暮望，徙倚欲何依”，以“薄暮”点明时间，“徙倚欲何依”直抒彷徨，平缓语调奠定全诗孤寂基调，引出后文对秋景与心境的刻画。
“树树皆秋色，山山唯落晖”，紧承首联“望”字，以“皆”“唯”强化秋色与落晖的普遍性，平缓中略抑的语调，为画面铺陈萧瑟底色，承接并延伸首联的迷茫情绪。
“牧人驱犊返，猎马带禽归”，视角转向人间活动，“驱”“带”赋予动态，语调稍扬，以牧猎归家的烟火气打破前两联的沉寂，形成“景中有人”的转折，为尾联情感升华蓄势。
“相顾无相识，长歌怀采薇”，由景及情，“无相识”低缓沉重，“长歌怀采薇”收束于深沉喟叹，急转直下地将孤独感升华为对隐逸精神的追慕，呼应首联的“欲何依”，完成从“望景”到“言志”的完整抒情闭环。
2.小结律诗起承转合的结构特点。
“起”首联，破题，以叙事为主，交代人、事、物，渲染气氛，奠定基调；
“承”颔联，承接上联意思，或写景，或叙事，是首联的延续和延伸；
“转”颈联，诗意转折变化，由事及人及景，或由景及情，别开生面，曲折有致；
“合”尾联，以议论、抒情为主，点明题旨，收束结尾，使结构严谨完整。
五、小结
今天，我们以诵读为舟，畅游唐诗之海：在抑扬顿挫里，触摸了律诗的声韵脉搏；在急缓相间中，感知了诗情的起伏波澜；在起承转合间，厘清了结构的精巧编排。下节课，让我们继续循着“象”与“意”的足迹，探寻五首诗里或孤傲，或壮阔，或灵动的意象群，解码诗人藏在景物背后的情思，从“读懂结构”走向“读通心灵”，深化对唐诗内涵的领悟！
六、布置作业
1.背诵诗歌，标注《使至塞上》《渡荆门送别》和《钱塘湖春行》的抑扬缓急。
2.按照起承转合的结构，分析另外四首诗每一联的内容和作用。
板书设计
第三课时
教学设想
《唐诗五首》中的五首律诗，正好对应了唐代诗歌发展的不同阶段：《野望》作为初唐较早的五言律诗典范，标志着诗歌从宫廷走向市井田园的转型；《黄鹤楼》被后世誉为“古今七律第一”，奠定了盛唐诗歌雄浑浪漫的基调；《使至塞上》将边塞风光提升至哲学审美高度，拓展了律诗的表现领域；《渡荆门送别》展现了盛唐文人特有的浪漫气质，为盛唐诗歌的青春气息定格；《钱塘湖春行》对仗工稳而不失灵动，体现了中唐诗人对律诗形式的极致追求。从王绩略带古风的早期律诗，到白居易严守格律的成熟七律，展现近体诗规范的确立过程；贯穿在这些诗歌中的孤独意识、英雄情怀、青春激情与生活情趣，折射出唐代社会从动荡到鼎盛再到转型的精神轨迹。因此，第三课时的教学，笔者拟在前两课时学习的基础上，字斟句酌鉴赏诗歌表现手法，感受近体诗的发展轨迹，探究时代风云在诗歌作品中的投影。
教学目标
1.字斟句酌，体会诗歌用词之妙。
2.对比鉴赏，学习诗歌鉴赏之法。
3.拓展探究，感受时代背景之影。
教学重点
1.字斟句酌，体会诗歌用词之妙。
2.对比鉴赏，学习诗歌鉴赏之法。
教学难点
拓展探究，感受时代背景之影。
教学流程
一、导入
唐代的律诗数以万计，但是教材却选编了这五首，不仅因为这五首诗厚重的感情，更因为这五首诗高超的技艺和在唐诗发展中的重要地位，本节课我们将以艺术手法为突破口，继续解码唐诗的奥秘。
二、聚焦一个字
1.《使至塞上》的颈联被誉为“绝唱千古”，诗人黄培芳认为其妙处在于“圆”“直”两字用得好，对此，你怎么看？
预设——
几何构图的视觉张力：“直”字以刚性线条勾勒狼烟的坚挺，与“圆”字柔性勾勒落日的浑圆形成几何反差，在无垠大漠中构建出“直线与弧线”的经典对比，暗合中国传统绘画中“刚柔并济”的美学原则。
色彩光影的感官冲击：“直”字强化狼烟在澄澈天际的清晰轮廓（青白色烟气与湛蓝天色形成明暗对比），“圆”字捕捉落日浸染长河的暖色调（橙红色夕阳与苍茫暮色构成冷暖交织），两字浓缩了塞外光影的瞬息万变，堪称“诗中有画”的视觉特写。
情感表达的双重意蕴：“直”暗含诗人对边塞军旅刚毅精神的礼赞（狼烟笔直向上象征戍边意志），“圆”则流露对自然造化的敬畏之情（落日圆满象征生命轮回），刚柔并济的意象选择，巧妙调和了“单车问边”的孤寂与“长河落日”的壮美，展现出盛唐文人特有的豁达胸襟。
2.像这样精准的用词，本课五首律诗每一首都有，请找出每首诗中你认为用的最好的词语，批注其妙处。
示例——
“白云千载空悠悠”中“空”字三重意蕴：一写仙人乘鹤后楼阁空荡，二叹岁月流逝后遗迹空留，三寓诗人登临时心境空茫。叠字“悠悠”延长了“空”的回响，使抽象的时间之思具象化为苍茫云海，堪称唐人炼字“羚羊挂角”之典范……
追问：这些炼字有什么共性？
预设——
动态与静态交织、物理与心理互渗、具象与抽象转化
三、品析一类景
1.如果要你对教材所选的五首诗进行分类，你打算怎么分，说说你的理由。（开放性问题，言之成理既可。）
2.五首诗中，有四首都写到了水，请找出相关诗句，看看这四首诗中的“水”有何不同（从景物特征、艺术手法和在诗歌中所起到的作用等方面切入）？
预设——
“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”以“烟波”摹写江面朦胧的水汽，与“日暮”昏黄天色相融，形成苍茫水域。借“烟波”之虚（水雾弥漫）写愁绪之实，以“江”之广阔反衬个体渺小。水作为情感载体，将乡愁从空间（“乡关何处”）延展至时间（“烟波”永恒），成为千古愁思的具象化符号。
“大漠孤烟直，长河落日圆。”以“长河”勾勒黄河奔涌的动态曲线，与“大漠”横亘的静态线条形成张力。以“直”与“圆”的几何反差，赋予水流金属般的冷峻质感；“长河”作为视觉中轴线，平衡画面构图。水成为边塞壮美的见证者，既暗示行程艰险（“长河”暗含跋涉之意），又以“落日圆”的圆满反衬诗人内心的孤寂。
“山随平野尽，江入大荒流。仍怜故乡水，万里送行舟。”前句写江水奔涌的磅礴（“入大荒”），后句以“故乡水”拟人化，赋予柔情。前联用“随”“入”动态描写展现空间转换，后联以“送”字逆转视角，将江水人格化。水作为情感纽带，前写壮游豪情（江流奔涌象征人生进取），后写乡愁绵长（故乡水万里相送暗含对蜀地的深情回望）。
“孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。”以“水面初平”捕捉春水初涨的微妙动态，与“云脚低”形成天地相接的视觉平衡。白描手法勾勒西湖早春的静谧，以“平”字凸显水面如镜的澄澈。水作为自然生机的载体，既暗示季节更迭（冰雪消融），又以“云脚低”的低垂姿态烘托诗人俯瞰春光的闲适心境。
3.整体来看，五首诗分别采用了怎样的写景技巧？
预设——
《野望》——白描勾勒秋色，动静相生
《黄鹤楼》——虚实相生时空，俯仰交错
《使至塞上》——几何构图造境，对比反差
《渡荆门送别》——移步换景绘卷，虚实相映
《钱塘湖春行》——工笔细描早春，色彩点染
四、触摸一个时代
文学作品不仅是诗人感情的抒发，更是时代背景的投影，如果不看注释，你能猜出这五首诗分别写于唐朝的那个阶段吗？请说说你的理由。
预设——
《野望》——初唐：诗中“徙倚欲何依”的彷徨与“采薇”的典故，暗含隋唐易代之际士人的精神迷惘。王绩作为初唐隐逸诗人代表，其诗风质朴疏淡，尚未脱尽南朝余韵，折射出初唐文学从六朝向盛唐过渡的痕迹。
《黄鹤楼》——盛唐：崔颢笔下“昔人已乘黄鹤去”的瑰丽想象与“晴川历历汉阳树”的工笔写实并存，体现盛唐诗歌虚实相生的美学特征。诗中“乡愁”与“盛世”的矛盾张力，恰是开元盛世文人复杂精神世界的缩影。
《使至塞上》——盛唐：“大漠孤烟直”的雄浑意象与“都护在燕然”的军旅书写，彰显盛唐边塞诗的豪迈气象。王维以监察御史身份出使边塞的经历，印证了盛唐文人“功名万里外”的集体精神追求。
《渡荆门送别》——盛唐：李白“山随平野尽”的壮游豪情与“月下飞天镜”的浪漫想象，完美诠释了盛唐文人“仗剑去国”的青春气质。诗中“故乡水”的拟人化手法，暗含盛唐开放包容的文化心态。
《钱塘湖春行》——中唐：白居易“乱花渐欲迷人眼”的细腻观察与“绿杨阴里白沙堤”的市井视角，展现中唐诗歌从盛唐气象向市井生活的转向。诗中“早莺新燕”的微观意象，折射出安史之乱后文人对日常之美的重新发现。
五、小结
字斟句酌，我们品出“直”与“圆”的几何美学；移步换景，我们赏见“江入大荒”的壮阔胸襟；虚实相生，我们触摸“烟波江上”的千古乡愁；知人论世，我们读懂“采薇”典故里的时代隐喻。炼字炼意，方见文字精微；品景品史，方能贯通文脉。愿我们我们以诗为舟，溯流而上，在字词的褶皱里打捞文明的光芒，在时空的经纬中丈量诗心的温度。
六、布置作业
1.从本课中选择两首诗进行对比阅读，并说出比读的角度。
2.“思考·探究·积累”第五题。
板书设计