20 苏州园林 教学设计

文心画境探园林——《苏州园林》教学设计
【教学目标】
1、理解苏州园林的“图画美”特征及其具体表现，掌握说明文的文体特征与逻辑结构。
2、品味本文准确、典雅、生动的语言特色，理解关键词句的深层含义。
3、感受苏州园林所体现的中华传统美学与人文精神，增强文化自信。
【教学重难点】
重点：园林“图画美”的具体表现与说明文的逻辑建构。
难点：体会说明文语言在准确、简明之外，如何兼具文学性与感染力。
【学习过程】
一、“园”字导入，回顾所学
1、再识园林
出示篆书“园”（園）字，请学生拆解字形：(囗) → 划定领域； (土) → 奠定山水骨架；(口) → 引入水景与建筑，创造虚实； (衣) → 种植花木，点缀诗文，赋予灵魂。
明确“园林要素”：山石布局、水系设计、花木配置、建筑形态
2、运用所学，概括园林之“美”
苏州园林地位：“标本”（第1段）
苏州园林整体特征：务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画（强调“图画美”）
巩固3～9段内容，梳理苏州园林图画美的具体表现形式，用“苏州园林美在 ”的句式表达。
示例：苏州园林美在亭台轩榭的布局：追求自然之趣，不讲究对称
二、看园是园——欣赏园林的形式美
1、朗读第2段，思考第2段和全文是什么关系？
第 2 自然段的四个“讲究”分别呼应第 3、4、5、6 自然段。
四个“讲究”的顺序是否可以调换？为什么？
不可以，这四个“讲究”与后文第3、4、5、6段在内容上一一对应，先从宏观上说主要建筑的整体“布局”，再具体到假山、池沼这些大的景致的内部 “配合”，然后说花草树木这些小的方面相互“映衬”，最后说到远近的“层次”，具有一定的逻辑关系，也符合人们的认知规律。
3、思考 7-9 段为何不根据第二段的四个“讲究”来写？
第 2 自然段中，“总之，一切都要为构成完美的图画而存在，决不容许有欠美伤美的败笔”，所以第 7、8、9 自然段是作者补充的一些细节，和第 3、4、5、6 自然段相比是由主到次的关系。
4、课文在说明苏州园林时主要采用了哪些说明顺序？
逻辑顺序：由整体到局部，由主要到次要（完善第一课时的思维导图）
三、看园不是园——理解园林的艺术匠心
同学们，以上对文章字词、结构、说明顺序等的学习，我们已经站在苏州园林的门外了，通过叶圣陶先生的介绍初识了园林的整体风貌，那么接下来，我们就要推开园门，踏着青石小径，穿过花墙廊桥，去欣赏每一处精心设计的景致，去感受每一个细节中蕴含的匠心，并跟随作者的笔触，从具体的说明方法中体会园林设计的巧思，从优美的语言文字中感受中华文化的深厚底蕴。
明确《苏州园林》的文风特色：叶圣陶是“优秀的语言艺术家”, 哪怕是说明文，都写得相当漂亮
补充原文删节开头，介绍叶圣陶为摄影集作序的经过，引出课文由序文变为经典教材的缘由。
《苏州园林》的语言风格与《中国石拱桥》有何不同
a.类型不同，《中国石拱桥》是带有一定专业性的科学性事物说明文，《苏州园林》是带有一定文学色彩的文艺性事物说明文。b.写作目的不同，受众不同。《中国石拱桥》是向普通读者介绍有关中国石拱桥的知识，所以语言准确平实。《苏州园林》是为向影集读者介绍苏州园林的美，运用典雅古朴的语言能增添文章的美感，也有利于我们认识苏州园林的特点，让我们体会到到苏州园林“表现着美感的民族特点”。
小结：说明文的语言风格还要随文章类型、说明目的的变化而变化。只有如此才能更好地说明对象的特征，实现写作目的。
3、语言“显微镜”：结合课文句子，品味本文语言准确简练、生动传神、典雅古朴的特点。
（1）准确性赏析：
倘若要我说说总的印象，我觉得苏州园林是我国各地园林的标本。（“标本”在这里是什么意思？）
“标本”在句中是典范、样本的意思，说明了苏州园林在各地园林中的重要地位以及对各地园林的广泛影响。
假山的堆叠，可以说是一项艺术而不仅是技术。（“艺术”与“技术”有什么区别？）
“艺术”强调个人独创，其成果能给人以审美愉悦，并且无法被复制；“技术”，意味着有固定的程序和手法，其成果是具有实际效用的东西，一般可以大量复制。两个词既赞美夸赞了设计者和匠师们的高超技艺，又强调了园林设计独具匠心的艺术性，流露出喜爱和赞美之情。用词准确又严谨！
（2）生动性赏析：
…全在乎设计者和匠师们生平多阅历，胸中有丘壑，才能使游览者攀登的时候忘却苏州城市，只觉得身在山间。…（如何理解“胸中有丘壑”？）
此句道破了苏州园林作为“文人写意山水园”的本质——真正的园林，首先建在造园者的胸襟之中，而后才显于地面之上。
有几个园里有古老的藤萝，盘曲嶙峋的枝干就是一幅好画。 开花的时候满眼的珠光宝气……（这个描写的句子有什么作用？）
“珠光宝气”“盘曲嶙峋”生动形象地写出了藤萝争春的情景，烘托出了园林的繁华气氛、生机盎然和沁人心脾。语言生动典雅。
（3）哲理性赏析：
可是墙壁上有砖砌的各式镂空图案，廊子大多是两边无所依傍的，实际是隔而不隔，界而未界，因而更增加了景致的深度。（句中“隔而不隔，界而未界”是什么意思？）
花墙和廊子把景致分开了，但因为墙壁是镂空的，廊子两边无所依傍，所以景致并没有真正隔开，而只是缓冲了一下视线，使得景物不是一览无余地呈现在游览者眼前，而是渐次展开，使游览者在心理上觉得园林中景观众多，极有层次。
四、看园还是园——回归文本与创作
1、从园林到文章，叶圣陶先生如何用文字“造园”？
讲究整体结构的统筹布局 讲究段落之间的变化呼应
讲究片段内部的起承转合 讲究遣词造句的准确典雅
对于叶圣陶先生而言, 《苏州园林》的文字就是他自己的园林。
2、综合上述语言分析，思考原标题“拙政诸园寄深眷”的内涵。
标题既是叶圣陶个人乡愁的表达，又揭示了苏州园林的本质——它们是以砖石草木写就的抒情诗，等待每一位访者在其间认领属于自己的文化乡愁。理解这个标题，便握住了打开苏州园林文化密码的钥匙。
五、作业：你的“微园林”是什么？
迁移创作：借鉴本文先总说再分别说明的写法，写一段文字，介绍你曾经游览过的一座公园或建筑。注意抓住其主要特点，有条理地进行说明。
【板书设计】
苏州园林
图│
画├── 四个“讲究” 文字即园林
美│ ————文字美————园林即文字
└── 三个细节
【教学反思】
《苏州园林》一课教学，旨在引导学生通过叶圣陶先生的典范说明文，理解苏州园林的审美特征与建造智慧。成功之处在于，学生能清晰把握“图画美”这一核心，通过梳理“亭台轩榭的布局”“假山池沼的配合”等四方面内容，掌握了“总分结构”与“从主到次”的说明顺序，实现了思维训练。对“标本”“隔而未隔”等精准词语的品析，也提升了语言敏感度。反思发现，学生对园林背后的哲学思想体悟不深，文化理解停留在表层。未来教学需补充园林实物影像与对比案例，将审美鉴赏与文化理解更紧密地结合，让古典智慧照亮现实生活。