课件33张PPT。中国的古代艺术■“出鬼入神”的书法艺术
■画中有诗中国的古代艺术中国的古代艺术漳平一中 蒋雯中 国 的 古 代 艺术 一、中国书法艺术 1、概念:以汉字的文义为内容,以某种字体的书写为形式,遵循一定章法的独特艺术。 发展: 甲骨文 金文 小篆 隶书 楷书 行书 草书中 国 的 古 代 艺术大盂鼎铭文大盂鼎 大盂鼎,三足圆鼎,西周康王时制器,清道光初年出土于陕西岐山县。鼎高101.9厘米,立耳、鼓腹、三柱足,以饕餮纹为主要纹饰。鼎腹内壁有铭文19行291字,记载周康王册命贵族盂的史实。金文中 国 的 古 代 艺术秦《泰山刻石》邮票秦绎山刻石(小篆) 在楷书和草书产生之际,楷草之间还有一种字体也在流行,就是“行书”。行书的字体既不象楷书那样一个一个的呆立着,又不象草书那样一个一个的在奔跑,而是象云、象水那样慢悠悠地不停地流动着,所以,叫“行书”。工整清晰,飞洒活泼,实用性很高。最擅长写行书的是晋代书法家王羲之,称“书圣”。《丧乱帖》快速书写的字体(一):行书 《兰亭序》
中 国 的 古 代 艺术张旭《古诗四帖》怀素《自叙帖》(之一)中 国 的 古 代 艺术欧阳询《化度寺碑》 颜真卿《多宝塔碑》柳公权《玄秘塔碑》中 国 的 古 代 艺术苏轼《赤壁赋》(局部)黄庭坚《黄州寒食诗卷跋》米芾《淡墨诗帖》中 国 的 古 代 艺术2、特点(1)以自由多样的线的曲直运动和空间构造,表达出各种形体、感情和气势。(2)以点画和结构反映文字的形体美、动态美和意境美。3、书法的主要字体、创立或成熟时间及特点4、古代著名的书法家 (见以下两个表格)中 国 的 古 代 艺术字体小篆隶书楷书行书草书特点创立或成熟时间始创于秦代始于秦,成熟并通行于汉魏形成于汉末开始盛行于晋代起源于汉初,成熟于东晋字体略长,笔画圆匀,富于图案美。字形结构平衡对称,整齐安定字形方正,规矩严整兼有楷书、草书的长处,既工整清晰,又飞洒活泼把中国书法的写意性发挥到极致,变化丰富,奔放活跃中 国 的 古 代 艺术朝代秦朝东晋唐朝北宋元代明代清代著名书法家及特长李斯是著名篆法家王羲之备精诸体,尤擅长草书、行书,号称“书圣”。1、欧阳洵、颜真卿、柳公权分别创立楷书中的欧、颜、柳体;2、怀素、张旭则擅长草书。苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄四大书法家,以行书出名。赵孟睿?凑蕴逦恼髅鳌⒍?洳?躅觳菔椋?0迩湃诳?⒘ァ⑿允橛谝惶濉八嗡氖榧摇彼臻?仆ゼ崦总啦滔寤? 中 有 诗中 国 的 古 代 艺术二、中国画(国画)(一)分类以题材分以表现技法分以艺术风格分1、人物画2、山水画3、花鸟画1、工笔与写意2、勾勒与没骨3、设色与墨笔1、错彩镂金的工笔重彩画2、讲究笔墨韵味、自然清新的水墨淡彩画中 国 的 古 代 艺术《历代帝王图》(局部)中 国 的 古 代 艺术北宋·赵佶《竹雀图》中 国 的 古 代 艺术(二)文人画地位:北宋以后中国画的主要艺术形式。特点1、追求抒情写意风格2、创作上强调个性,集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体,集中体现画家多方面的文化修养。中 国 的 古 代 艺术北宋·王希孟《千里江山图》(局部)中 国 的 古 代 艺术(三)山水画地位:是国画精粹,出现于魏晋南北朝时代,比欧洲风景画早一千年特点1、技法上:讲究布局构图,采用散点透视法,突破时间限制,广摄景物,有高远、深远、平远等多种取景方法2、创作风格:追求画面传达出主观情致与神韵,不拘泥客观自然景物的逼真摹写。代表1、隋代展子虔《游春图》2、唐代王维《雪溪图》中 国 的 古 代 艺术展子虔 《游春图》局部 中 国 的 古 代 艺术王维《雪溪图》
以渲染为法,用笔简练奔放,强调水墨效能的发挥,以此来表现景物的体和面。即便设色,也讲究自然清淡,追求含蓄、悠远、纯净的境界。画中的诗、诗中的画。整幅画平淡天 真、情感委婉、意味深长。 中 国 的 古 代 艺术三、音乐艺术内容特征:以钟磬乐为代表的乐舞(一)上古先秦时期1、黄帝至周代,“乐”文化相当发达。2、距今9000年的“骨笛”,有完整七声音列。3、距今6000年的陶埙,能奏符合音律的不同音高4、距今2400年的编钟,记载丰富上古乐理,“一钟双音”史例(二)汉唐时代内容特征:以歌舞大曲为代表的中古伎乐史例1、秦汉设乐府机构,收集民歌和异域音乐,合成新的音乐,有“相和歌”、“清商三调”2、东晋:形成清婉、细腻、柔美的南国“清商乐”3、南北朝、隋唐时的燕乐,以歌舞大曲排场上演,乐器繁富,规模宏大(三)宋元明清内容特征:史例以戏剧音乐为代表3、产生《十面埋伏》、《霸上卸甲》等大批名曲。1、戏曲音乐繁荣2、器乐艺术发达,形成古琴、琵琶、筝、三弦 、唢呐、笛、萧等乐器独奏艺术门类。四、舞蹈宫廷舞萌芽:发展产生:鼎盛衰落:评价:新石器彩陶盆绘有跳狩猎舞的形象夏商时代1、周的礼乐制度包括舞蹈的形式2、汉代将俗乐舞用于宫廷祭祀1、隋唐官办乐舞机构培训大批专业乐舞艺人,创造许多新作品,显示宫廷舞的辉煌。2、宋元宫廷队舞在艺术上卓有成就明清内容多为帝王歌功颂德或表现歌舞升平,但形式华丽工整、结构严谨,有一定技巧性和艺术性。民间舞先秦:西汉:南北朝:隋唐:宋:评价:《诗经》和楚辞描述了周代中原及荆楚地区的民间舞蹈的形式。乐舞有相应发展,出现歌舞繁荣局面。“胡舞”盛行,代表作有《西凉乐舞》。各民族舞蹈艺术大交流、大融合和大创造。民间舞蹈兴盛,民间舞队活跃。是喜闻乐见的艺术形式,反映的多与人们生产生活休戚相关的场景和喜、怒、爱、憎的情感。五、戏曲的发展历程1、历史渊源:秦汉魏晋南北朝的乐舞百戏、隋代四方散乐、唐的杂技歌舞,均与后来的戏曲有较密切的渊源关系。2、初步形成:3、元杂剧兴盛:宋代开始,曲子词、鼓子词、诸宫调等说唱形式发达起来,杂剧与南戏脱颖而出。一人主唱、曲牌联套体一人主唱、曲牌联套体的戏曲音乐为核心艺术形式的元杂剧兴盛。图说历史傩戏古代戏曲源头 —一、中国古代戏曲的源头—大傩之舞
1.产生背景
原始时代,以可怕的形象来驱逐恶魔,形成了一种巫术仪式——“傩”
2.傩的发展
先秦汉唐祭祀中傩仪
3.傩仪与戏剧起源的关系
载歌载舞蕴涵古代戏曲的萌芽随着宗教色彩的淡化, 逐渐代替巫师,表演目的由娱神转向 ,这样巫术仪式就转化成 。演员娱人戏曲表演五、戏曲的发展历程(续)
明传奇剧繁荣清代京剧产生的背景:1、在吸收南方各种民间音乐的基础上,形成海盐、余姚、弋阳、昆山腔四大声腔。2、昆山腔经艺人精研细磨形成“水磨调”,成为明清曲牌联套体戏曲舞台的主腔。明清北京是全国政治、经济、文化中心,是达官贵人、各地商人、四方艺人聚集中心,作为全国休闲文化中心,为艺术在北京的繁荣提供土壤。★京剧的演变形成:乾隆末年,南方徽剧戏班进京演出,二黄风靡一时;道光年间,湖北汉调艺人进京,加入徽班演出,把西皮融入徽剧之中,形成“徽汉合流”局面。经徽汉艺人不断实践,并吸收昆曲、秦腔和其他民间戏曲的唱腔,形成新的剧种——京剧。成熟和传播:清末,京剧走向成熟,由北京传到各地,成为全国广泛流行的大剧种。★京剧的特点1、以表演历史故事为主,用京胡、二胡、笛子、唢呐等管弦乐器和鼓、大锣等打击乐器伴奏;2、角色分生、旦、净、丑四大行当;3、继承古代戏曲载歌载舞的传统,以唱、念、做、打为手段,形成独具特色的艺术体系。4、表演有一定程式,采用虚拟性动作,把生活中实有事物通过抽象的表演,得到艺术再现,取得虚实结合,形神兼备的效果。