苏教版高中语文选修《唐宋诗词选读》“格高韵远”的北宋词（一）《踏莎行》 课件(共25张)

(共25张PPT)
课前准备
1、请同学们准备好：课本、积累本、练习本，笔等物品。
2、端正坐姿、准备上课。
3、背诵《蝶恋花》《破阵子.春景》

踏莎行

欧阳修
走近作者


欧阳修（1007—1072），字永叔，号醉翁，晚号六一居士，庐陵吉水（今属江西）人。
他是北宋古文运动的倡导者和领袖，著名的散文家，散文说理畅达，抒情委婉，是唐宋八大家之一。其词婉丽，承袭南唐余风，与晏殊较接近，但也有不同处，如他有述怀、咏史、写民情风俗之作，题材较晏殊词广。
学习目标
1、有感情的朗读全词，力争背诵默写。体会作者情感。
2、理解文意、体会作者情感。3、掌握主要的艺术手法。强化规范意识。
学习指导一
请同学们朗读全文，找出本词“词眼”

时间：2分钟
离愁
学习指导二
请同学们再读全词。注意读音、停顿、语速和感情变化。

3分钟后检测，比一比谁读得好
学习指导三
《踏莎行》是欧阳修的代表作之一，其中很多句子，历来为人称赞。你认为那句或那几句写的最好？结合具体内容进行赏析。

提示：借助意象、艺术手法、关键字词来体会情感。
候馆梅残，溪桥柳细。草熏风暖摇征辔。
梅残、柳细、草薰、风暖， 写出了春色之美，让人觉得春光实在明媚可爱。

然后通过“摇征辔”笔锋一转，由春色之美转入游子的离愁，以乐景写哀情。
王夫之《姜斋诗话》说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”这首词以乐景写离愁，从而得到烦恼倍增的效果
赏析：
写柳，又易与古人折柳赠别之举相联系，暗寓离别之意。柳也关合别意。这里所写行人看到溪桥细柳，自然会回想起临别折柳之类的事，这就不能不更增添一段离愁了。
补充：
这明媚的春景并没有给旅人增添一点快乐，相反，他离家越来越远，就越来越感到那一片离愁的沉重，似乎在逐渐的扩散开来，变成了一片无穷无尽、看不到头尾的绵绵不断的春水。抽象的感情，在词人的笔下，变成了具体的形象，使人容易感受，容易亲切。“离愁渐远渐无穷”这七字，构思巧妙，着意在“远”与“无穷”的关系上。离愁可以说轻重，而这里却说它无穷，而且是越远越无穷。这就把旅人在路上走着的感觉，形象而又生动地表现出来了。
赏析：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”
由路上行人转笔写楼头思妇。“柔肠”“寸寸”，“粉泪”“盈盈”，显示出女子思绪的缠绵深切。从“迢迢春水”到“寸寸肠”、“盈盈泪”，其间又有一种自然的联系。

赏析：“寸寸柔肠，盈盈粉泪”
游子在心里对泪眼盈盈的闺中人深情的体贴和嘱咐。
写少妇的凝望和想象。

游子想象闺中人凭高望远而不见所思之人的情景：展现在楼前的，是一片杂草繁茂的原野，原野的尽头是隐隐春山，所思念的行人，更远在春山之外。
赏析：“楼高莫近危阑倚。平芜深处是春山，行人更在春山外”
合作探究
词的上片写行人，由景到情在到景，下片写思妇，由近及远。两个方面都是写离愁。全词到底是以行人为主，还是以思妇为主呢？


前后桌交流，2分钟后展示。
全词以行人为主，下片是行人推想家中女子思念的情景。古人常用这种虚想的手法。

如杜甫的《月夜》今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干 。

这就是“一种相思，两处闲愁”
这首词上片写行者的离愁，下片写行者的遥想即思妇的别恨，从游子和思妇两个不同的角度深化了离别的主题。全词以优美的想象、贴切的比喻、新颖的构思，含蓄蕴藉地制造出一种“迢迢不断如春水”的情思，一种情深意远的境界。
小结：
作业
背诵《踏莎行》
词的上片写行人在旅途上的离愁，下片写想象中家室的离愁，两地相思，一种情怀，全篇的中心意旨是表现离愁。这是一首写离情的佳作。在抒写游子思乡的同时，联想到闺中人相忆念的情景，写出了两地相思之情。
下片写闺中思妇。以抒情为主，情寓景中。构成了清丽缠绵的意境。这首词表现出欧词深婉的风格，是其具有代表性的一首。
理解此词上、下片分写行者和居者，分析下片透过一层，从对面写来的手法。
词的上片写行人在旅途的离愁，下片写想象中居者的离愁。上片写行者，在早春时离家远去，因春色无限而生离愁，这是实写。下片写居妇，思念行者，这是推想出来的情境，这同上片写行人思念居者相比，描写角度发生了转变，由行人思念居者转为被思念的居者思念行人，使情感更进一层。词人想象居家的爱人登楼远眺，这已是进了一层；而词人又反过来体谅她，劝她不要这样高楼倚栏，因为这样只会更添离愁，又进了一层。这种透过一层、从对面写来的手法，把游子与思妇的闺怨别情相沟通，行文上层层深入，上片写行者的离愁，下片写行者的遥想，这遥想实际上是离愁的深化，它使整个词境更加深远。有如剥蕉，使抒情更为深挚。
此词由陌上游子而及楼头思妇，由实景而及想象，上下片层层递进，以发散式结构将离愁别恨表达得荡气回肠、意味深长。这种透过一层从对面写来的手法，带来了强烈的美感效果。
本篇结句“平芜尽处是春山，行人更在春山外”，春山已经是居者视力所能达到的极致，而行人却更在春山之外，这又形成更进一层的写法。心中希望达到某种境界，笔下又极尽可能地夸大客观情况的非人力所及，使人更加深切地感到希望破灭的愁苦。同时，居者的失望，又从另一个侧面更进一步表现了行人离愁的无穷无尽。
分析此词结句用递进层深笔法的抒情作用。
而上下片结尾的比喻和想像所展示的情意和境界，更使人感到词中所展示的画面虽然有限，情境却是无限的。俞平伯说下片结尾两句“似乎可画，却又画不到”（《唐宋词选释》），这画不到处不只是春山外的行人，更是那悠远的情境。（刘学楷）
　这首词是经常为人们所称道的名篇，写的是早春南方行旅的离愁。
作者有一首五律《早春南征寄洛中诸友》
“楚色穷千里，行人何苦赊。shē（远，迟）
芳林逢旅雁，候馆噪山鸦。
春入河边草，花开水上槎。chá（木筏）
东风一樽酒，新岁独思家。”
比较阅读
也是写春日南方旅途思家。五律与这首《踏莎行》同属一类题材，但是，无论是构思，或是意境，都有所区别。诗的构思疏，词的构思密；诗的意境浅，词的意境深。至于艺术表现，更是迥然不同，诗的表现直，词的表现曲。诗直写耳目见闻，直抒旅思怀抱，多用赋法；而词则虚实相生，委曲尽情，赋比兴交相为用。其效果是，诗以景胜，词以情胜。
再 见