苏教版高二《现代散文选读》第二板块《看社戏》课件（19张）

(共19张PPT)
看社戏
王英琦
学习目标
1、引导学生品读文章中作者流露出来的人文关怀和人道主义情感。
2、关注底层人民的生活疾苦，理解他们对真善美的不懈追求，初步理解艺术的真谛。
3、引导学生思考，如何传承民间艺术。
整读感知，理清脉络
课文根据时间顺序叙写，可分为三个部分，请概括每部分侧重写了什么？（自读3分钟后小结）
看社戏表演
看演员状况
悟艺术真谛
戏
人
艺
精读课文，自主预学
1．【目的性阅读，寻找要点】
豫剧表演有什么特点？河南农村的人们这种艺术形式有什么样的感情？作者的态度又如何？（速读文章1、2部分后回答）
概括交流：
“观者如墙”，说明群众喜欢，爱看。
儿子“喜欢看戏里的行头及翻跟筋头”；台下的观众“全部的审美情趣审美热忱都集中在戏情上热闹上，集中在花花绿绿的行头和唱文工武上。”
作者是逐渐喜欢。
“一开始对豫剧，对这种土掉牙的土梆子戏也是不怀好意的，我总感觉到这种土梆子戏的精神实质便是一吼三叫，嘴里像含了包炸药，一出腔，便可震得风云星辰变色，三山五岳乱抖嗦。及至后来到了河南，尤其是搬到农村后，由于日复一日地听，高音喇叭日出夜伏地熏炙，竟也就听顺了，入门了，觉得出它的好，它的土、俗之韵味了。”
精读课文，自主预学
2．【分析性阅读，理解内核】
现今许多传统戏曲都遭遇了“寒流”，为什么河南的乡村老百姓还对传统的豫剧有着如此深厚的情意？（在文中画出重点语句，并抓住细节分析研读）
概括交流：
它（豫剧）的全部特征个性，就在于它的不搭架子，不囿陈法，土极且又俗极上。
分析探讨：“不搭架子”是什么意思？
概括交流：
“由于河南地处中原，五方杂居，便在客观上形成了豫剧兼收并蓄的优点。不分调名，亦无板眼，乃‘郑声之最’。有人统计，单就《朝阳沟》一出戏，便有越调、曲剧、道情和河南坠子等数种。无怪乎当地有俗谚：‘一清二黄三越调，梆子戏是胡乱套。’”这段话告诉我们豫剧是吸收了多种戏剧的特点，而且没有自己的规矩。这样就比较自由，没有固定的东西。老百姓就可以当作是流行歌曲了。
精读课文，自主预学
3．【纵深性阅读，分析探究】
文中唱了几出这种“土极且又俗极”的戏？透过戏的内容我们可以看出老百姓究竟爱看什么样的戏？
展示资料：《包龙图坐监》说的是七十岁的包公退休在家，听说庞太师的孙子又为非作歹，就微服私访去调查，结果被当作坏人抓起来了，经过一番“艰苦卓绝”的斗争，终于将坏人绳之以法。另一出戏《大刀王怀女》说的是杨六郎的妻子王怀女在和丈夫失散以后，自己占山为王，抗击入侵的辽兵的故事。
分析总结：虽然着些戏是当地人别出心裁生造出来的，但是却反映了老百姓追求公正，渴望正义，爱国抗敌的传统民族意识。具有强烈精神渴望和文化给养的农民正是孕育社戏的肥沃土壤。
合作共学
【讨论性阅读，概括总结】当地百姓对社戏怀有极大的热情，艺人们又有怎样的特征呢？结合课文具体分析艺人们的性格特点。（分析概括，再举出实例证明）
合作共学
⑴艺人对艺术极其执着虔诚，凭本事吃饭。
①“那武丑的翻筋斗，却每令我心悸发怵……却也是能贴台边儿稳稳地刹住，险伶伶地看似要掉，就是掉不下来”
②“尤其是那个身怀绝技的武丑，收场大吉时一气翻了三十八个筋斗，简直疯狂了台下的每一个人……”
③“但见她翻过青龙战袍，耍郭一阵大刀后，竟直逼老生大骂而去。老生被骂得连连败退，无以招架，终于逃向后台去。我感到大欣慰……”
④“姑不论戏码怎生地瞎编乱造，台上的老包却唱得十二分地卖力，血气沸腾，声贯丹田，包括那一招一式都功夫极深，成熟到家。”
概括总结：以武丑、武旦、老包几个演员的出色，写出了艺人们对艺术极其虔诚，认真敬业的可贵精神。
合作共学
⑵艺人们生活的异常艰苦，让人欷歔动容。
①“破的帘，简易的木料，疙瘩不平的台面，小得让观众心悸发怵”
②“那武旦刚才指鼻大骂老生时，兰花指过于粗大了，实在少点美感。……几乎所有旦角的手，莫不都粗大得有如半个蒲扇，尤其是云起手来，真能遮住半个天。”
（细节追问：从“手”的描写可以看出什么？）
细节分析：“兰花指”的细节描写，可以看出演员还是要经常参加劳动的，生活辛劳，并不是完全专业的演员。
③“猫儿脸姑娘……那脖子上、耳根后，粗糙的皮肤，积年的老垢，全看个一清二白，说她两个月没洗澡，未必十分地错。再细看那粉墨上妆的家伙，连伪造的都不如。尤其是那胭脂，很像是廉价的广告颜色。”
细节分析：艺人们平时奔波辛苦，无暇休整，生活艰难
合作共学
④“逗笑间，我才注意到后台的另一端，支了个硕大无比的锅，锅边放着一案面条和青菜。”
“顺他的小手指望去，果然见那边石头上坐着一
青衣少妇，正在奶孩子……平时挣的钱，除了补贴家中二老，还要抚养儿子。”
对比照应：艺人们演出竭心尽力，可是酬劳微薄，只能以面条充饥，此处与前文“钱虽要得不轻贱，却不乏人买”的零食摊，让人倍感心酸。不仅如此，女演员还有着沉重的家庭负担挑在肩头。
总结艺人们的特点：这些生活在民间的演员用他们的全部热情，弘扬着传统艺术，为老百姓送去文化给养和精神食粮，而他们自己却仍在贫困线上艰难度日。这种在艰辛中执着于艺术的精神更加难能可贵。
点津导学
解读内涵，纵深思考
“我”作为一名在乡间体验生活的作家，我又有哪些体会呢？
“我”不仅看到了文化在民间旺盛的生命力和丰富营养的生活土壤，对于演员们艰辛的生活“我”更从人道的层面真切的去关心去帮助。站在人道主义的立场，“我”更像是生命的抚慰者。在人心浮躁，物欲横流的现实生活，我们当今社会需要更多的精神抚慰。
点津导学
作家资料链接：
王英琦，女，1954年生，当代著名作家。
出版过《守望灵魂》《求道者的悲歌》《背负自己的十字架》《王英琦散文自选集》等17部散文集。
她在创作上坚持人文关怀和人道情感，注重作者人格的自我修炼完善。
她的散文以其对自己人生旅行和芸芸众生酸甜苦辣的真切描绘，个人情感坦诚率性的抒发，自然明快的风格，朴实无华的语言，赢得了众多读者的赞誉。?
王英琦，因其独特的气质、经历和艺术风格，因而有“大陆三毛”?、“江淮才女”的美誉。?
她的人生格言：“为人性的纯洁、自由而奋斗！”
艺术美读，感悟魅力
1．语言雅俗之美
作者是安徽人，却在这篇散文中娴熟地运用了地道的河南方言。不同于一般作家在农村的短暂体验，王英琦“朝起夕宿，举目窗外清冷冷萧瑟的菜地，捧着滚烫的玉米红薯粥，我每每总会挂心起那个‘飘乡戏班子’，那个女戏子和她的孩儿。也不知道，于今，他们又飘零到哪乡哪村去了，那娘儿俩，可太平大吉？……”，真正融入了河南乡村生活，在写作时挥洒自如地展示了河南方言的魅力。如：“昏黑的天，刚生出第一窝星崽儿，女房东小桂子便咚咚上楼来了：‘喝罢汤了？’（河南农村对晚饭的称谓）?”。在富有浓郁地方色彩的语言中，作者质朴无华的语言看似豪放热烈，甚至带有浓烈的阳刚之美，但却充满了质朴的深情和悲天悯人的关怀。
2．形象塑造之美
第一部分写武丑、武旦、老生，采用群像扫描的手法，说明这些人行头虽不雅致，表演虽不纯熟，但他们是凭本事在艰难度日，深受百姓的喜爱。第二部分将笔墨聚焦到两个典型人物身上，反映他们艰苦的生存处境。两相结合，全面客观，更具说服力。?
艺术美读，感悟魅力
3．情理交错之美
作者从感觉处起兴，在低回沉思之处用力，在情感的核心中不断打磨着自己的心灵，并试图从自己的生命和现实中抽取一些理性的光彩，这使她的散文既有美的感性显现，又有理念的深入思考，既避免了情感倾向的泛滥，又避开了那种机械式的说明，给了我们一种有意的影响与启示。
4．艺术留白之美
文末“我又看见了那位演包公的男演员。他今晚一袭便装，好不英俊倜傥的样子。他仍抱着那女戏子的孩子，间或深情地望望女戏子，复又感激地瞅瞅我……?”这个细节在阅读时给读者留下了深刻的印象，但有人会避开不谈。但这个细节我们不应忽略，在这里我们不能忽视人世间一切美好的、诚挚的情愫，并予以尊重和关怀。而作者在此处戛然而止，而将个中情味留给了读者，希望读者在这个留白的空间读出应有的感悟。
联系现实，深度思考
1．【文本内部深化】文中的在民间体验生活“我”连看了十五场社戏之后，对于文化艺术探寻出了什么道理？
“对于土生土长的他们，土梆子戏不仅是劳作之余的娱乐，……我似乎终于懂得了，从人生，从底层民众的角度去搞艺术，是最原始的，却也是最本质最不朽的这一伟大真理了。”
总结：十五天的社戏，我看到了艺人们艰苦的生活，看到了他们对艺术的虔诚与执着，作为一名深入生活体验生活的作家，我更懂得了底层民众是社会最庞大的群体，是社会的基石。他们的生活，他们的心声和诉求，是艺术的本源，是绵延不断的艺术生命。我国的文学之源《诗经》就来自于民歌，站在底层民众的角度去思考去探求艺术，是最原始的，却也是最本质最不朽的。
联系现实，深度思考
2．【理性反思现实】我们人民大众，欣赏的艺术层面可能并不高雅卓立，虽然通俗直白，但是艺术的创作者们能否像文中的演员一样真正走进民间从事贴近我们人民的创作呢？怎样能承担起人民大众的精神向导和精神抚慰的工作，在喧嚣中植一片净土？
当今荧屏创作，所谓的雷剧层出不穷，脱离生活的抗日奇侠剧，儿女情长的变异神话剧，争吵不休的婆婆媳妇剧，暴力不断的功夫剧，和传统的戏剧相比，居然攫取了许多人的视线，同学们可就这个问题好好地思考我们的文艺究竟该往哪个方向走？
联系现实，深度思考
3．【自我内省诘问】
我们当代人爱看什么？对于“艺术”二字我们的认识是什么？
艺术创作也要迎合市场，而市场的文化消费群体的素质很大程度上决定了艺术创作的走向。文化下乡，草根艺术
拓展资料
附：
【资料链接】
豫剧是河南省地方戏曲剧种之一。主要流行于河南全省以及陕西、甘肃、山西、河北、山东、江苏、安徽、湖北等省的部分地区。因其早期演员用本嗓演唱，起腔与收腔时用假声翻高尾音带“讴”，又叫“河南讴”。又曾名“河南梆子”、“河南高调”、“靠山吼”等，建国后才统一改为今称。
拓展资料
附：
【资料链接】
豫剧的起源。一说是在河南民间演唱艺术，特别是自明朝中后期，在中原地区盛行的时尚小令基础上，吸收“弦索”等艺术成果发展而成。清朝乾隆年间（1736－1795），河南省已流行梆子戏。据当时的碑文资料记载内容，明皇宫是“当年演剧各班祈祷宴会之所，代远年湮，亦不知创自何时。于道光年间（1821－1850）河工决口，庙宇冲塌，瓦片无存”，可见在道光之前，梆子戏就早已存在。这些记述与艺人间的传说相符。
辛亥革命以后，河南梆子更多地进入城市演出。当开封较有名的茶社，如致祥茶社、普庆茶社、澄怀茶社、庆茶社、东火神庙茶社、同乐茶社等，均争相邀聘河南子班社，义成班、天兴班、公议班、公兴班等因而活跃一时。此后，郑州、洛阳、信阳、商丘等城市相继出现演出河南梆子的茶社、戏园。在农村，则每逢迎神赛会必演双在一些地区，所演多属河南梆子。